Em muitas ocasiões, compartilhamos com você algumas seleções de logotipos inspiradores e influenciamos o processo de criação de logotipos e imagens corporativas em muitas ocasiões. Embora design e arte sejam coisas diferentes, é verdade que ambos os ramos têm ligações inegáveis e que eles inevitavelmente dão feedback. Por isso, gostaria de analisar algumas dessas conexões em uma nova série de artigos nos quais relacionaremos as correntes artísticas mais relevantes dos últimos tempos com o design de logotipos.
Eu gostaria de começar este especial com uma escola tremendamente representativa, The Bauhaus o que reflete muito bem as conexões que existem entre o mundo da arte e o design gráfico.
Etimologicamente, Bauhaus significa "casa de construção" e, embora fosse em grande parte uma escola de arte, a verdade é que reunia algumas outras disciplinas, como arquitetura e design. Sua origem remonta a 1919 na Alemanha e podemos dizer que seu pai foi o arquiteto Walter Gropius. Não era uma escola arquetípica, pelo contrário, destacou-se a ponto de ser considerada por muitos estudiosos como a melhor escola de arte e design do século XNUMX. Após a primeira Grande Guerra, Gropius decidiu desenvolver uma nova escola de arte pública e estadual. O principal incentivo deste projeto, e que por sinal beneficiou muito o design gráfico, foi incluir nele as escolas de artes e ofícios. Isso se tornou uma revolução em todos os níveis, pois no nível social suprimiu qualquer tipo de diferença entre duas figuras básicas no mundo da arte: a do artista e a do artesão. Equacionando as duas figuras no mesmo nível, o design gráfico seria concebido a partir de então como uma tendência artística com o mesmo valor e estima que a pintura ou a escultura. Tudo isso fez com que desde o início causasse grande repercussão na cena artística e estivesse sempre envolvida em debates e polêmicas. A verdade é que não há dúvida de que os fundamentos propostos pela nossa escola precisavam, sobretudo contextualizando-a a nível histórico e social, de muita coragem de todos aqueles pioneiros. Além disso, os métodos de trabalho que utilizaram foram inovadores e revitalizaram a forma de compreender cada uma das disciplinas envolvidas, o que chamou a atenção da dimensão pedagógica e pedagógica e fez com que a comunidade de professores e alunos envolvidos na corrente se multiplicasse vertiginosamente. Junto com Gropius foram desde o início figuras da estatura de Paul Klee, Vassily Kandinsky, o pintor e designer Oskar Schlemmer ou o designer e fotógrafo Moholy-Nagy; em suma, alguns dos artistas mais inovadores da época.
De onde veio La Bauhaus e que características a caracterizam?
Nossa corrente foi fundada em Weimar, Alemanha e poderíamos dizer que mais do que um centro de estudos ou uma tendência acadêmica tornou-se uma filosofia ou estilo de vida, conseguindo transcender as limitações impostas à sociedade da época. Compartilha certas semelhanças com os postulados do Art Déco e foi uma base clara para o posterior surgimento do minimalismo (lembre-se que este último surgiu após a Segunda Guerra Mundial), uma vez que entre suas principais características e linhas de desenvolvimento está a ideia de racionalização. Nossos artistas conceberam o processo de criação a partir de um prisma que procurava eliminar e suprimir todos aqueles elementos supérfluos para conseguir uma decomposição no design em seus elementos mais básicos. A seguir veremos de forma mais gráfica esses exemplos adaptados ao design de logo e à identidade gráfica e corporativa.
Identidade corporativa e design de logotipo
Do ponto de vista artístico, a Bauhaus também inclui em suas propostas algumas linhas de trabalho bastante semelhantes às utilizadas pelos construtivistas russos que também beberam da simplicidade e da coragem ao fazer propostas. O resultado do seu trabalho foi uma fácil assimilação pelo público pela falta de ornamentos e pela sua componente simples, brutal e ao mesmo tempo bela. Ao nível cromático encontramos cores e gamas muito representativas, destacando-se o vermelho e o preto. Embora estas duas opções sejam muito representativas, a verdade é que qualquer cor que tivesse um acabamento limpo e que fizesse parte de uma composição plana e contrastada funcionou muito bem como uma identificação deste movimento. No cinema também houve um impacto e um bom reflexo disso são os filmes de Wes Anderson, especialmente Los Tenenbaums, onde há um uso marcante da fonte Futura, uma fonte que apesar de não ter sido criada na Bauhaus Sim, foi desenvolvido ao mesmo tempo e tem conotações muito racionalistas e estética de vanguarda.
Como você deve ter notado todas essas características, entendendo-as amplamente sob um minimalismo equilibrado, elas ainda podem ser encontradas hoje no design moderno, sendo muito bons exemplos de Logotipos Faboo Taboo e Axion.