Artes finais: Preparação antes de enviar para impressão em 5 dicas

artes finais

Em algum artigo, referimo-nos repetidamente ao metodologia ou fase de trabalho do designer gráfico. Aqui você pode acessar ter um mapa mental se você está entrando em nosso mundo. Hoje vamos dedicar um espaço para mergulhar na última fase: As artes finais e sua saída correspondente à sua janela relevante, neste caso falaremos sobre a janela de impressão.

É importante que estejamos claros sobre o que exatamente queremos dizer quando falamos sobre artes finais. A arte final em nosso campo e desde o seu início, refere-se a um processo metódico de revisão e preparação do nosso trabalho para enviá-lo de forma correta e eficaz, para que desta forma não afetemos os erros típicos de uma gráfica. Embora o nosso setor tenha mudado drasticamente ao longo dos anos, a verdade é que esta fase de preparação esteve presente desde o nascimento do design gráfico como disciplina. Antes da revolução tecnológica e do surgimento do computador como ferramenta principal, uma arte final referia-se ao processo de preparação para a transição de um projeto para os fotólitos. Hoje isso evoluiu para o chamado sistema de impressão «a la plancha«, Com formatos como Acrobat PDF e constituídos por ficheiros já perfeitamente preparados e enviados digitalmente para a gráfica correspondente para que esta reproduza em papel o projecto em questão com o mínimo de alterações. Com essa tremenda evolução, o processo de finalização de arte em design gráfico tornou-se uma fase muito mais ágil e rápida. Isso não significa que seja dispensável, porque não é, nem perto disso. Pelo contrário, esta fase é talvez uma das mais importantes e decisivas porque segundo ela podemos poupar o nosso trabalho para o fazer brilhar ou então turvar a nossa composição e horas de trabalho. Devemos ter em mente que cada projeto e composição são diferentes e possuem características e necessidades específicas. No entanto, há uma série de pontos que devemos sempre levar em consideração e que é necessário que os tenhamos em consideração seja qual for o projecto que estamos a enfrentar. Em particular, são cinco e hoje vamos compartilhá-los com você:

Cores de impressão

Dependendo do trabalho ou projeto que estamos desenvolvendo, será conveniente usar um modo de cor ou outro. Geralmente, haverá duas variáveis ​​possíveis: cores especiais ou CMYK de quatro cores. Qual é a diferença entre os dois? A resposta é muito simples. Vamos imaginar que o laranja claro e o azul celeste prevalecem em nossa composição. Se escolhermos a opção de quatro cores, esses tons serão extraídos da mistura das cores raiz que compõem o modo de cores para a impressão CMYK, ou seja, Ciano, Magenta, Amarelo e a tecla Key (preto embora não exatamente). Se escolhermos a opção de tintas spot na impressora, serão inseridas latas de tinta com a tonalidade correspondente. Nesse caso, tinta laranja claro ou azul celeste que estará em um catálogo de cores como o catálogo Pantone. É importante que antes de enviar sua arte final para impressão, você verifique o problema das sobreimpressões de cores. Lembre-se de que os programas de ilustração têm a opção de impressão sobreposta ativada por padrão, por isso é conveniente desativá-la se achar apropriado e consultar a gráfica, se necessário.

Resolução de imagem

Um dos erros mais comuns, especialmente entre designers novatos, é incluir imagens e documentos de origem em resolução muito baixa em suas composições. Como consequência, a qualidade e a definição do documento deixam muito a desejar e, portanto, o trabalho é prejudicado por um erro básico. Devemos sempre ter em mente que a resolução necessária para que a impressão de um documento seja boa, está no 300 pixels por polegada, embora possa ser menos se trabalharmos em projetos de impressão com grandes dimensões. Claro que não podemos ignorar o ponto anterior e todos os elementos e documentos de origem que fazem parte de nossa composição devem estar em harmonia com o modo de cor que selecionamos em nossa composição para impressão. Se nosso projeto estiver configurado com quadricromia, deve-se salvar todas as imagens que o compõem em CMYK. Certifique-se também de que o formato dos seus arquivos é perfeitamente compatível com a impressora, TIFF É uma opção muito boa que irá permitir-lhe uma elevada qualidade. Leve em consideração as relações de aspecto e que as imagens não estejam deformadas em nenhum eixo, giradas ou mal ampliadas (para garantir isso não devemos reduzi-las mais de 75% ou aumentá-las mais de 130%).

final-arts4

Fontes usadas

Se o seu projeto for composto por fontes diferentes, é recomendável que antes de enviar qualquer arquivo reveja todas elas e, se necessário, anexe-as para evitar a ocorrência de qualquer tipo de erro. Caso ocorresse algum problema após a impressão, o valor seria cobrado da mesma forma e você também perderia um tempo precioso. Antes de falarmos sobre a questão das superimposições, bem, quando incluímos contêineres de texto preto em uma composição, a superimposição vem por padrão e, como consequência, uma borda branca aparece entre as letras e o fundo da composição. Para evitar isso, você deve recorrer a trapping ou trapping.

A lupa sobre uma folha da impressão de teste

Formato do documento final

Há uma grande diversidade de impressoras e nem todas atendem às suas necessidades. A questão dos tamanhos e formatos é fundamental e é algo que você deve saber exatamente antes de fazer seu pedido e enviar seus arquivos. Existem impressoras que vão exigir que você se adapte a medidas específicas e você não vai conseguir sair de lá, haverá também outras que te deixarão com total liberdade para imprimir nos tamanhos e proporções que desejar. No caso de não poder recorrer a este segundo tipo de impressora por motivos de tempo ou disponibilidade, terá de trabalhar e editar a sua composição (embora, obviamente, tente evitar) para se adaptar aos formatos que estão à sua disposição. O melhor é sempre entre em contato com o gerente e envie a ele todas as suas perguntas possíveis antes de tomar a decisão de contratar seus serviços.

Processo poligráfico em uma gráfica moderna

Cuidado com o sangue!

Não há nada mais desagradável do que receber nosso trabalho impresso com filetes brancos ou outros tipos de erros de corte. Especialmente em impressoras que oferecem liberdade de formatação, é muito provável que esse tipo de erro ocorra. Se você não se preocupa em incluir o sangue e as marcas de corte correspondentes nos elementos gráficos impressos colados nas bordas do documento, é quase certo que encontrará algum tipo de defeito no corte. Se não incluirmos essas marcas, será muito fácil para a guilhotina desviar um ou vários milímetros para fora (dando origem aos felizes filetes brancos) ou, pelo contrário, desviar alguns milímetros para dentro, comendo parte do seu trabalho . Geralmente, a impressora irá influenciá-lo neste ponto e fornecerá quanto sangue é necessário, qual é o formato que você deve enviar (geralmente será em PDF + arquivos nativos), mas como sempre e principalmente se é novo neste tipo de procedimentos e encomendas, faça todas as perguntas que sempre surgem antes de confirmar a sua encomenda.


Deixe um comentário

Seu endereço de email não será publicado. Campos obrigatórios são marcados com *

*

*

  1. Responsável pelos dados: Miguel Ángel Gatón
  2. Finalidade dos dados: Controle de SPAM, gerenciamento de comentários.
  3. Legitimação: Seu consentimento
  4. Comunicação de dados: Os dados não serão comunicados a terceiros, exceto por obrigação legal.
  5. Armazenamento de dados: banco de dados hospedado pela Occentus Networks (UE)
  6. Direitos: A qualquer momento você pode limitar, recuperar e excluir suas informações.

  1.   Agência Digital Gustavo Guevara dito

    É importante saber ...