Este originea tuturor avangardelor secolului al XX-lea și adevărul este că de la apariția sa a încetat să mai vorbească în termeni mai mici pentru a declara oficial ruptura cu ciclul artistic anterior. Este un stil pur analitic care este botezat ca Cubism datorită utilizării continue a cuburilor pentru a reprezenta orice și orice lucrare. Perspectiva multiplă este resursa fundamentală a acestei noi ere artistice. Toate părțile și fețele obiectelor sunt reprezentate simultan, adică tot ceea ce se știe despre el este prezentat pe același plan. Acest aspect științific și tehnic este foarte interesant, deoarece funcționează cu arta dintr-o perspectivă total experimentală și care deschide cumva ușa către un univers paralel și o nouă concepție a artei.
Și această perspectivă este încă valabilă în multe modele, aceasta este dovada irefutabilă a calității sale. În ciuda timpului care a trecut, înregistrările și contribuțiile lor continuă să fie o tendință în toate tipurile de propuneri. Putem găsi rămășițe ale lui Picasso, Blanchard, Braque sau Gris în orice tip de lucrare: Sculpturi, cinema, afișe publicitare ... Și noi, ca designeri, cum putem folosi aceste mari contribuții în termeni plastici, estetici și artistici? În postările ulterioare aș dori să vă împărtășesc resurse care cu siguranță vă vor fi de mare folos și, trecând în revistă, această mare mișcare care a marcat un înainte și un după în istoria artei.
BUNA, VREAU SĂ FAC ARTE CUBISMUL ÎN ȘCOALĂ, DE CE TREBUIE SĂ ȘTIM ȘI MAI ADEVĂRAT ÎN SUBIECT
Vă recomand să aruncați o privire asupra tuturor lucrărilor lui Pablo Picasso, María Blanchard, Juan Gris sau Braque. Toate cele bune!
Salutări Vreau să știu cum să folosesc arta cubismului în orice subiect matematic sau o fotografie ca exemplu sau referință. Este pentru o muncă de pre-calcul. Salutări din nou.