Exemple de design editorial

Aranjarea cataloagelor sau crearea de grile simple care ajută la ierarhizarea vizuală corectă a textelor sunt câteva dintre cheile designului editorial.

De asta un bun designer editorial trebuie să fie înzestrat cu tipografie și mult design pentru că amândoi merg mână în mână. În această postare vom aprofunda în designul editorial și în modul în care acesta ne influențează de zi cu zi sau activitatea unei companii și marketing.

În plus, în cazul în care nu este suficient, vă vom arăta și câteva exemple și vă vom sugera câteva sfaturi pentru a deveni un expert.

Design editorial

Designul editorial, așa cum indică cuvântul său, este o tehnică care face parte din familia largă a artelor grafice și a designului grafic în general. Este partea din design care este în principal responsabilă pentru amenajarea și proiectarea a tot ceea ce are de-a face cu sectorul tipăririi: reviste, fluturași, cataloage, cărți de vizită, afișe etc.

Designul editorial este prezent de fiecare dată când deschidem o carte pentru a o citi sau de fiecare dată când ne atrage atenția o revistă de pe raftul unei biblioteci și decidem să o citim. De aceea fiecare element care constituie o coperta de carte. face parte și din designul editorial. De aici relația dintre design grafic și design editorial. Un design care încearcă să transmită și să ajungă la un public mai mult cititor.

Caracteristici generale

După cum am menționat anterior, designul editorial reprezintă toate elementele vizuale pe care le vedem proiectate pe coperta unei reviste sau pe un catalog, de aceea designul editorial este împărțit în:

• Fonturi: Este una dintre cele mai importante părți ale designului, Ei bine, este cel care va încerca să captiveze atenția cititorului deoarece va fi unul dintre primele elemente pe care acesta le va vedea. De aceea, tipografia joacă un rol foarte important, deoarece este necesar să știm care tipografie este cea mai potrivită pentru fiecare context. De exemplu, nu ar fi potrivit să se includă un font scris de mână pentru citire, deoarece acestea nu sunt foarte lizibile, dar pentru un text principal ar fi.
• Imagine sau ilustrație: În 50% din design și deși poate părea un element modest, este, fără îndoială, ceea ce va denota cea mai mare atenție la cititor. Este important ca designerul să știe ce tip de imagine sau ilustrație să folosească în orice moment și mai ales ca are o calitate si un profil de culoare adecvat pentru imprimare ulterioară sau previzualizare pe ecran.
• Grila: Grila este un element care la prima vedere este schema principală și coloana vertebrală a designului, deoarece este ceea ce susține toate elementele și le plasează în așa fel încât să fie legate vizual și să fie într-un echilibru perfect. Puteți opta pentru programe precum InDesign pentru a crea aceste tipuri de resurse.
• Ținta: s-ar putea să nu crezi aici, dar este și necesar să facem o căutare pentru a cunoaște din prima mână publicul țintă cu care ne vom ocupa. înainte de proiectare este necesar să știm cui ne adresam pentru a putea comunica mesajul într-un fel sau altul.

Exemple de design editorial

Există multe modele editoriale care au fost realizate de-a lungul istoriei. În această secțiune vă lăsăm o listă a acelor reviste care au rămas în istorie după nume și prin designul coperților lor. Este important să vă uitați la modul în care sunt distribuite elementele, ce tip de fonturi folosesc și cum se joacă cu imaginea și textul.

Viaţă

Revista Life este una dintre cele mai remarcabile reviste ale momentului, dar mai ales această colecție a Beatles care a fost concepută în 1964. Ceea ce a atras cel mai mult atenția acestei reviste este că imaginile sunt fotografiate de însuși Henri Cartier- Bresson.

Este cu siguranță unul dintre exemplele în care imaginea devine personajul principal iar textul joacă un rol secundar pe copertă. De aici și importanța, așa cum am menționat mai sus, a elementelor precum imaginile sau ilustrațiile.

Pe scurt, este un design bun din care să te inspiri.

national Geographic,

Revistele National Geographic au fost un alt dintre cele mai remarcabile exemple în care imaginea poate deveni protagonista copertei unei reviste. În acest caz, revista în sine a devenit virală după apariția celebrei afgane Sharbat Gula. O imagine care s-a întors cu 180 de grade și a mișcat o sută de oameni în întreaga lume.

Este una dintre revistele care contine cele mai bune imagini realizate de cei mai buni fotografi din intreaga lume. Este, fără îndoială, una dintre cele mai bune opțiuni pentru a te inspira.

New Yorker

New Yorkerul este una dintre cele mai cunoscute reviste din New York. Nu numai că numele său a avut ecou în toate părțile lumii, dar și modelele sale de copertă au rămas în istorie. În ciuda problemelor politice și a evenimentelor care au schimbat istoria lumii, Ei folosesc ilustrații care arată tragedia știrilor. 

Utilizarea metaforelor în mesaj este importantă, iar această revistă este un exemplu în acest sens. Dacă ești interesat să folosești ilustrații dincolo de imagini, această revistă este o opțiune bună pentru a te inspira.

Timp

Revista Time este una dintre cele mai influente reviste din America, atât de mult încât au conceput o colecție specială fără imagine, doar un titlu mare a fost afișat „Dumnezeu este mort?«. Este fără îndoială unul dintre acele modele în care tipografia devine protagonistă, de aceea este necesar ca designul său să însoțească contextul mesajului.

Fundalul închis și culoarea roșiatică, faceți coperta să creeze o anumită tensiune și mister în cititor. Este un bun exemplu dacă sunteți în căutarea unui design tipografic.

designeri editoriali

David Carson

David Carson este cunoscut în întreaga lume pentru că a jucat într-un design exclusiv pentru revista RayGun. Este unul dintre designerii cu excelență deoarece a reușit să îmbine elemente grafice precum tipografia și imaginea și, la rândul său, reușește să comunice un mesaj foarte expresiv. Fără îndoială, este exemplul clar dacă ceea ce cauți este un design abstract care are o bună bogăție vizuală și o bună înțelegere. În plus, un fapt curios despre cariera sa de artist este că cu mult înainte de a fi artist a fost regizor de film, lucru care l-a ajutat să lucreze și mai mult cu emoțiile și sentimentele.

Roger Black

roger este unul dintre cei mai buni părinți ai designerilor de reviste din lume, lista sa de modele de copertă este extinsă și cu siguranță le cunoașteți pe unele dintre ele: Rolling Stone, The New York Times, Newsweek, McCall's, Reader's Digest, Esquire, National Enquirer printre multe alte coperți de reviste. Elementele care ies cel mai bine în evidență în lucrările sale este, fără îndoială, o combinație perfectă cu culoarea și tipografia. care atrage atenția cititorului. Este o sursă bună de inspirație și creativitate dacă vrei să lucrezi doar cu doar două resurse grafice.

Milton glaser

Probabil că numele lui îți sună familiar, deoarece este unul dintre artiștii și designerii care au devenit parte din istorie datorită designurilor sale. A devenit, fără îndoială, o icoană importantă a culturii artistice și cu siguranță o vei cunoaște pentru proiectele sale atât de reîncărcate cu culori și pentru vivacitatea lucrărilor sale. Este, fără îndoială, un ilustrator excelent și chiar și multe dintre lucrările sale au fost serigrafiate pe multe tricouri sau îmbrăcăminte, în special cu celebrul design al iubesc New York-ul, un design excelent dacă ești destul de turist.

Javier Mareșal

Nu putea lipsi artistul anului la Jocurile Olimpice de la Barcelona din 92. El este renumit pentru designul mascota Jocurilor Olimpice, Cobi. În timpul proiectului său în Spania, a realizat și postere, sculptură, branding, postere, romane grafice, animație, cinema, mobilier, arhitectură, ambalaje, design editorial și chiar decorațiuni. Este una dintre referințele spaniole de urmat dacă vă place lumea ilustrației, puteți arunca o privire și asupra lucrărilor lor, deoarece sunt destul de creative și oferă acea notă de personalitate necesară pentru ca proiectele dumneavoastră să fie recunoscute de public.

Concluzie

Pe scurt, designul editorial a intrat în istoria designului pentru multe dintre lucrările sale, atât de mult încât ar fi o listă nesfârșită pentru a arăta fiecare dintre lucrările care au fost concepute în tot acest timp. De asemenea, este important să aveți clar elementele principale și secundare atunci când proiectați o copertă sau, în general, un proiect de design editorial.

De asemenea, vă puteți documenta despre Saul Bass, Neville Brody, Stefan Sagmeister, Yuko Nakamura, Jessica Walsh printre mulți alții.

Sperăm că ați învățat mult mai multe despre designul editorial și vă invităm să continuați să cercetați mai multe despre unii dintre designerii pe care i-am menționat anterior.