În lumea designului, imaginile sunt cele mai importante elemente de comunicare vizuală pentru profesioniști, și cu cei care reușesc să transmită un mesaj publicului prin intermediul lor.
Pentru ca acest mesaj să pătrundă în societate, imaginile trebuie să fie convingator, și transmite imediat acel mesaj.
Profesioniștii în design folosesc adesea retorica vizuala, deoarece este o resursă valoroasă atunci când vine vorba de transmiterea unei idei într-un mod puternic.
În acest articol, vom vorbi în principal despre metonimie vizuală în design grafic și vom enumera câteva figuri de stil folosite și în design.
Ce este retorica vizuală?
Pentru a înțelege în cel mai simplu mod ce este retorica vizuală, aceasta este felul în care lucrurile pe care le vedem ne convinge. Dar nu este doar conceptul din spatele imaginilor, ci și modul în care le interpretează și dă sens acelor informații.
Începe cu ceea ce vedem prin ochii noștri și se termină cu interpretarea pe care i-o dăm; este el calea dintre ochii noștri și creier. Pe scurt, este arta de a folosi imagini pentru a transmite un mesaj publicului.
Lucrul esențial pentru a înțelege retorica vizuală este să începeți cu o analiză a evidentului, identificați mesajul principal al imaginii pe care o observăm. Încetul cu încetul, vom analiza compoziția în general și vom obține răspunsuri la întrebări, precum: Care este cel mai frapant lucru la imaginea din fața noastră?
Odată ce cunoaștem elementele individual, noi analizează psihologia culorii, utilizarea tipografiei și compoziția acesteia.
Pare complicat, dar de fapt dimpotrivă de când am ieșit din ușa casei retorica vizuală este prezentă, de exemplu în proiectarea clădirilor. Și noi, în funcție de educație, interval de vârstă, experiență etc. aceasta judecăm. Și este că, trebuie să avem în vedere că aceeași imagine poate însemna lucruri diferite pentru o persoană sau alta, fie din cauza culturii, educației, societății etc.
Metonimia vizuală în design. Ce este?
Îl înțelegem pe metonimie ca cuvânt sau expresie pe care o folosim în locul altuia cu care este legată. Metonimia este strâns legată de o altă figură retorică, metafora.
Metonimele sunt cifrele folosite în ziua noastră în orice conversație pe care o avem, precum și în lumea literară.
În lumea designului grafic, metonimia este folosită atunci când are loc un transfer de sens în mod asociativ, adică înlocuiți simbolul cu simbolizat, abstractul cu concretul. Este denumirea unui lucru, idee sau obiect cu numele altuia cu care are o relație, care poate fi o relație de cauzalitate sau dependență.
O metonimie vizuală în domeniul artelor este înțeleasă ca o imagine simbolică folosită pentru a crea un sens mai literal. Publicul creează o legătură între imaginea observată și sensul care ia naștere în minte.
În continuare vom vedea o serie de metonimii vizuale realizate de diferite mărci. În care putem vedea cum obiectul real și obiectul la care se face aluzie au acea relație cauză-efect despre care am vorbit mai devreme. În publicitate, multe mărci caută o relație de sens între ele și obiectul prezentat.
În acest exemplu putem vedea cum portocala înlocuiește cutia de sifon și transmite mesajul cât de naturală și sănătoasă este băutura sa.
Acesta este un alt exemplu clar al modului în care brandul încearcă să-și înlocuiască ambalajul cu fructe, transmițând mesajul că produsul său este natural și de cea mai înaltă calitate.
Sosul american Tabasco, prin această imagine și folosind figura metonimiei, face clar că sosul său este bomba.
Fanta își clarifică intențiile prin înlocuirea limbii modelului cu o căpșună roșie și suculentă, unde ne transmite mesajul că aroma ei este naturală și puternică.
În sfârșit, întâlnim această campanie Coca Cola în care își prezintă băutura răcoritoare cu aromă de lămâie. In aceasta imagine se regaseste metonimia in continut, in acest caz coaja de lamaie pentru a exprima recipientul care ar fi aroma bauturii.
Alte figuri importante de stil în design
Retorica vizuală este alcătuită din diferite figuri de stil. și apoi vom numi patru dintre cele mai utilizate în sectorul de publicitate și design, în afară de metonimia vizuală analizată anterior.
metaforă vizuală
Metafora vizuală este înțeleasă ca comparație între două elemente vizuale. Imaginile care sunt comparate în metafore nu trebuie să fie legate între ele, deși sunt asemănătoare.
Unul dintre cei mai cunoscuți designeri pentru utilizarea acestei figuri este Chema Madoz.
analogie vizuală
Ideea analogiei este creați o similitudine vizuală între diferite lucruri, dacă analogia este foarte complicată sau forțată, publicul nu o va înțelege.
hiperbola vizuală
Hiperbola vizuală sau ce este la fel exagerarea vizuală pentru a evidenția un aspect sau o trăsătură a produsului sau serviciului oferit.
comparație vizuală
Simpatia vizuală este obișnuită creați o conexiune între o caracteristică și un produs, astfel încât privitorul să raporteze acea caracteristică la produsul menționat. De exemplu, folosind culori verzi și imagini ale naturii pentru a stabili o relație între produsul tău și ecologic.
Retorica vizuală, așa cum am văzut, este folosită în mod obișnuit în lumea publicității și a designului. Este unul dintre cele mai importante instrumente, cu care să comunicați și să construiți mesaje vizuale într-un mod original să arunce în privitor.
Sper că acest articol v-a fost de ajutor pentru a înțelege mai bine metonimia vizuală și ceea ce o înconjoară. Dacă aveți întrebări de rezolvat sau sugestii de îmbunătățire a articolului, le puteți lăsa în caseta de comentarii pe care o veți găsi la sfârșitul acestui articol. Ne vedem in urmatoarea postare Creativos Online.