Este prea ușor să obțineți orice tipar (indiferent de detaliile care depășesc valoarea sa estetică) și să construiți un text, un discurs sau o idee pentru a le prezenta publicului nostru. Aceasta este ceea ce fac majoritatea oamenilor atunci când vine vorba de exprimare în formă scrisă. Totuși, același lucru nu se întâmplă atunci când vorbești, în exprimarea orală. Când ne exprimăm folosindu-ne vocea, modulăm, articulăm și creăm puncte de inflexiune pentru a sublinia discursurile noastre. Limbajul nostru oral devine aproape o sursă inepuizabil de informații expresive, nuanțele pe care le putem da mesajelor noastre sunt infinite și astfel sistemul nostru de comunicare devine un instrument eficient. Ce s-ar întâmpla dacă firul vocii noastre ar deveni constant, repetitiv și plat? Am pierde o bună parte din informațiile pe care intenționăm să le transmitem, nu am putea construi ironii (de exemplu) sau stabili o ierarhie de relevanță între conceptele noastre. Ei bine, același lucru se întâmplă și în lumea tipografiei. sensibilitatea tipografică
De fapt, aceasta este marea problemă cu care ne confruntăm în mod normal atunci când întâlnim multe modele. De obicei, se acordă puțină atenție tipografiei și acest lucru își are în mod clar consecințele: mesajul își pierde puterea, bogăția expresivă și nuanțe destul de interesante. Aceasta diferențiază un design bun (care trebuie să fie proaspăt, original și funcțional în același timp) de un design mediocru. Ceea ce se întâmplă este că, așa cum este logic în lumea tipografică, nu putem introduce inflexiuni în voce și nici nu putem accentua modulând intensitatea a ceea ce spunem. Și, curios, acesta este ceea ce face lumea tipografiei atât de minunată și de flexibilă, atunci când construim mesaje la acest nivel ceea ce facem este joacă-te cu forma mergând mult mai adânc în tehnică, ce înseamnă cu adevărat să proiectezi litere.
Am început să ne jucăm proiectând, să căutăm voci în spatele literelor, să proiectăm o ființă vie care să ne spună mesajul și să ne introducă în lumea pe care o dezvoltăm. Versurile au o voce și tocmai de aceea unii devin potriviți pentru a povesti anumite povești, texte, mesaje. Când ne trezim și aruncăm o privire la ziar pentru a citi ultimele știri care ne-au scăldat țara, sperăm să găsim în acele scrisori pe cineva serios, de încredere, cult și profesionist. Avem nevoie de un narator care să ne ajute să ne cufundăm în mesajele pe care le primim și nu vorbesc despre retorica editorului (care evident influențează și foarte mult), vorbesc despre viața literelor. Forma se manifestă în ziarul nostru în cea mai științifică, curată și concisă versiune.
Acesta este cazul cu orice tip de document și, bineînțeles, cu compoziții grafice. Titlurile și versurile nu ar trebui niciodată subestimate, ele vor fi vocea care ne ghidează. Naratorul care ne spune, ilustrează și ne infectează cu magia mesajului și a compoziției. Personal cred că nu există un narator care să nu merite sau să nu fie valid, nici măcar nu cred că ar trebui să-l asasinăm pe iubitul nostru narator Mr. Comic Sans. Există povestitori care s-au născut pentru a spune povești comice, alții s-au născut pentru a comunica cu cel mai serios și mai cititor mental, alții s-au născut și pentru a spune tot felul de mesaje, dar nu sunt majoritari, dacă te oprești să asculți fiecare dintre ei are o viață. Fiecare dintre ei are o personalitate și o logică internă. Aruncați o privire la acest exemplu, ce voce necesită acest conținut? O persoană serioasă, concisă, citită și matură (prietenul nostru Times New Roman) sau un povestitor abia ieșit din circ, deloc citit și mai degrabă copilăresc (Mr. Comic Sans)?
Pentru a selecta cea mai potrivită voce și narator, trebuie să fim atenți la nevoile proiectului nostru. Mesajul și conducătorul mesajului trebuie să dea mâna și să înceapă să intre în publicul nostru. Cea mai mare provocare cu care ne putem confrunta ca creatori este armonizarea fiecăruia dintre elemente și unificarea lor în aceeași direcție. De aceea este extrem de necesar să obțineți un catalog de fonturi și desene cât mai curând posibil și să începeți să vă familiarizați cu ele. Ascultați-i și cunoașteți-i, fiecare dintre ei necesită un scenariu diferit, toți își pot lua locul în armonie totală, dar trebuie să știți cum să le poziționați bine.
Citește foarte mult, privește multe modele și, mai presus de toate, experimentează, testează diferite modele și descoperă punctele forte ale fiecăruia dintre ele. Veți fi surprins cât de eficient poate deveni un tipar Comic Sans, dar, desigur, pentru a-i descoperi locul potrivit, trebuie mai întâi să faceți un efort să-l cunoașteți și să-l ascultați ca și cum ar fi o persoană. În exemplul anterior este evident că nu funcționează și că nu este locul său. Dar ce zici de acest scenariu pentru tipografia noastră? sensibilitatea tipografică
