8 типов графических дизайнеров: кто ты?

человек невидимка

Есть много тем о фигуре Графический дизайнер. Одна из них заключается в том, что они все одинаковые и кажутся почти одним и тем же человеком. Это так, но это не так. Правда в том, что в зависимости от специализации дизайнера их характеристики могут меняться. Да как вы это слышите. Вы можете научиться отличать иллюстраторов от веб-дизайнеров, если остановитесь и немного их проанализируете. Как и у любого другого экземпляра, у них есть свои причуды, свои самые характерные особенности.

Далее я предлагаю профили графического дизайнера с некоторыми из его характеристик, и я воспользовался возможностью описать его функции и результаты каждого поля. Само собой разумеется, что эта статья основана на моем личном восприятии (также немного поиграв с темами, все должно быть сказано) и со всей любовью в мире. Вы знаете, к какому племени принадлежите? ;)

Редакционный дизайнер: схематичный, организованный, чуткий и расчетливый.

Редакционный дизайнер - это вариант обычного графического дизайнера, который склонен к одиночеству, новичку и легко нервничает. Если вы хотите принадлежать к этому племени, вы должны кое-что учесть: InDesign - это ключевое слово, вы должны быть топором в этом приложении и освоить то, что было макетом. Обычно это один из первых вариантов для каждого живого графического дизайнера в основном потому, что он не требует чрезмерных знаний (не поймите меня неправильно, дизайнеры макетов, но с технической точки зрения мы не можем сравнивать редакционный дизайн, например, с 3D-дизайном). Эта ветка не потребует от вас быть отличным иллюстратором, даже гением Adobe Photoshop. У нас самый чистый и простой графический дизайн, и здесь важна ваша способность организовывать и фильтровать. Они попросят вас организовать огромную группу предметов в одной системе. В вас они будут искать удобочитаемость, сложность и определенную чувствительность, чтобы адаптироваться к рассматриваемому редакционному проекту. Если вы решите пойти в этом направлении, вы найдете в конце своего пути ряд возможностей, которые варьируются от классической редакционной работы, журналов, полиграфических компаний до внештатных методов.

Шаблоны InDesign

Загружаемые шаблоны для редакционного дизайна

Базовая сетка Indesign

Основные советы по верстке текста для веб-сайта

Зачем использовать сеточные системы в редакционном дизайне? 

Типы решетчатых систем

Основные определения для редакционного дизайнера (часть 2)

Веб-дизайнер: легко наводит на размышления, пристрастие к кофе, компьютерщик, всегда старается быть на передовой.

Этот профиль находится на подъеме и является наиболее распространенным примером в дебрях дизайнеров. Он модный, и он это знает, он гордится тем, что является одним из самых востребованных профилей на рынке труда. Когда во всем мире все компании так требовали графического дизайнера? Может быть, этого никогда не было, но теперь ваше время, знаете ли.

Из-за массового ухода мобильных устройств и Интернета спрос на них значительно вырос. Чтобы принадлежать к этому сектору, очень важно использовать Photoshop, Illustrator, Flash, веб-программирование и специальные возможности. Сразу понадобятся HTML и CSS, а также знание всех веб-стандартов. Но куда деваются такие образцы? Обычно в рекламных агентствах или в качестве фрилансеров (фрилансеров) они работают на любую компанию, которая пытается эмигрировать или утвердиться в сети.

+15.000 бесплатных ресурсов и руководств по Adobe Photoshop

Тенденции веб-дизайна в 2015 году

+100 бесплатных шрифтов для веб-дизайна

5 бесплатных курсов программирования

Бесплатные руководства по Adobe Dreamweaver CS3, CS4, CS5, CS6 и CC на испанском языке

Фотограф: Общительный, техничный, богемный, неутомимый философ, обладающий большой убедительностью.

Наряду со своим братом, сетью, он также изобилует этим видом. Вероятно, подавляющее большинство попадает в эту группу, в некотором смысле, все мы, являющиеся ее частью, испытываем определенную страсть к миру фотографии. Каждая из рас, составляющих этот вид, имеет тенденцию к тому, чтобы фотография более или менее присутствовала, почти как если бы это был своего рода ритуал, но также верно и то, что подавляющее большинство из них не посвящают себя полностью этой области. . Получение образования в области графического дизайна и ученой степени дает нам все необходимые инструменты, чтобы стать фотографом. Это включает теорию цвета, правила композиции, теорию освещения ... По логике вещей, вам следует расширить свои знания, если вы собираетесь посвятить себя фотографии профессионально и строго. Вам следует усилить практическую составляющую и ознакомиться со всем профессиональным оборудованием. Выходы? Возьмите на себя бизнес, связанный с этой областью, создайте свою собственную фотостудию, обучите, работайте в коммуникационных компаниях, таких как агентства, пресса или аудиовизуальные средства.

Фотография: концептуальные и очень распространенные ошибки

101 совет по цифровой фотографии

Как защитить мои фотографии авторским правом?

Основы для фотографов: выдержка, выдержка, диафрагма и F #

Основы для фотографов: Типология планов

Основы для фотографов: что такое светочувствительность ISO?

Основы фотографа: Закон третей

Шаблоны портфолио для фотографов: 10 бесплатных шаблонов

Иллюстратор: крайний перфекционист, может быть очень жестоким критиком. Добросовестный. Если он работает, постарайтесь не подходить к нему слишком близко.

Вы когда-нибудь пробовали поговорить с другом-иллюстратором, пока он рисует? Конечно, если вы это сделали, вы не очень хорошо вышли. От дизайнеров такого типа обычно требуется спокойствие, точность и непринужденная атмосфера. Если вам удастся в какой-то момент отвлечь его от работы, и в результате он совершит ошибку, постарайтесь поскорее уйти из учебы, говорю вам по опыту.

Многие люди думают, что быть графическим дизайнером - это синоним хорошего рисовальщика, но правда в том, что не многие дизайнеры развивают уникальный и привлекательный стиль, который позволяет им стать иллюстраторами. Если вы планируете работать в этой области, старайтесь ежедневно подкреплять свое воображение и, конечно же, своим кругом мифов и вдохновляющих работ. В конце всего процесса, если вам удастся создать уникальный штамп и стиль, вы сможете быть независимыми и продавать свои творения агентствам или издателям, банкам изображений и т. Д. в противном случае вы всегда можете работать в крупных компаниях, где творчество является частью повседневного меню.

Бесплатные руководства Adobe Illustrator: CS3, CS4, CS5, CS6, CC

10 очень интересных плагинов для Adobe Illustrator

Самые практичные сочетания клавиш в Illustrator

Десять потрясающих руководств для Illustrator

Враги творчества: что меня ограничивает?

8 привычек, стимулирующих ваше творчество


Оставьте свой комментарий

Ваш электронный адрес не будет опубликован. Обязательные для заполнения поля помечены *

*

*

  1. Ответственный за данные: Мигель Анхель Гатон
  2. Назначение данных: контроль спама, управление комментариями.
  3. Легитимация: ваше согласие
  4. Передача данных: данные не будут переданы третьим лицам, кроме как по закону.
  5. Хранение данных: база данных, размещенная в Occentus Networks (ЕС)
  6. Права: в любое время вы можете ограничить, восстановить и удалить свою информацию.