Паула Шер — американский графический дизайнер и художник, который произвел революцию в мире дизайна с его уникальным и индивидуальным стилем. Шер была первым директором дизайнерского агентства Pentagram, к которому она присоединилась в 1991 году, и разрабатывала проекты фирменного стиля, рекламные кампании, экологическую графику, дизайн упаковки и публикаций для широкого круга клиентов, в том числе найденных Citibank, Тиффани и компания, Общественный театр, Джаз в Линкольн-центре, Музее современного искусства или Мемориальном музее Холокоста США.
Описан как «мастер-фокусник мгновенно знакомого». И все это благодаря влиянию на его творчество от поп-культуры до изобразительного искусства. В этой статье мы расскажем вам о профессиональной карьере Паулы Шер, о ее наиболее заметных работах и о том, как она совмещала свою роль дизайнера с ролью художника.
Биография
Паула Шер родилась 6 октября 1948 года в Вашингтон, дочь картографа и учителя. С самого детства она проявляла интерес к искусству и дизайну под влиянием карт, которые рисовал ее отец. Он изучал изобразительное искусство в Пенсильвании. в Школе искусств Тайлера, где она училась Сеймур Чваст, за которого она вышла замуж в 1973 году.
После окончания университета он переехал в Нью-Йорк и вошел в профессиональный мир, взяв на себя ответственность за верстку детского раздела издательства. Random House. Следующий контракт ему дала компания CBS отчеты, где ее наняли работать в их отдел рекламы и продвижения, а оттуда она перешла на работу в Atlantic Records, арт-директор. Через год после ее ухода CBS снова наняла ее на должность арт-директора, чтобы она отвечала за отдел обложки. Он оставался там восемь лет, создавая каверы, которые стали иконами музыкальной культуры.
В 1982 году начал самостоятельную карьеру, а в 1984 году вместе с Терри Коппелом он основал Koppel & Scher., компании, которая работала семь лет и на базе которой разрабатывали фирменный стиль, рекламные и редакционные кампании. В 1991 году он присоединился пентаграмма как партнер, и эту позицию она занимает до сих пор.
Дизайн
Работы Паулы Шер характеризуются тем, что она инновационное и выразительное использование типографики, а также ее способность создавать динамичные и связные визуальные системы. Некоторые из его самых известных проектов:
- Фирменный стиль Ситибанка, созданный в 1998 году совместно с Томом Гейсмаром. Логотип сочетает в себе название банка с красным бантом над буквой Т, символизирующим защитный зонтик. Дизайн имел успех и стал одним из самых узнаваемых в финансовой сфере.
- Фирменный стиль Tiffany & Co.., созданный в 1995 году. Логотип состоит из названия бренда, написанного элегантным классическим шрифтом на бирюзово-синем фоне, характерном цвете ювелирных изделий. Дизайн отражает изысканность и роскошь бренда, а также его традиции и историю.
- Графический стиль Общественного театра, созданный в 1994 году и расширявшийся в последующие годы. Дизайн основан на использовании смелой и сжатой типографики, которая сочетается с яркими изображениями и цветами для создания плакатов, программ, рекламы и вывесок для театра. Дизайн передает энергию, разнообразие и креативность исполняемых на сцене произведений.
- Графический стиль джаза в Линкольн-центре, созданный в 2004 году. Дизайн вдохновлен движением и ритмом джаза, с использованием геометрических форм, контрастных цветов и разнообразных шрифтов для создания динамичного и универсального визуального языка. Дизайн наносится на различные носители, такие как плакаты, брошюры, билеты или компакт-диски.
Краски
Помимо своей работы дизайнером, Паула Шер также Рисует с конца 90-х.. Его картины в основном представляют собой карты большого формата, изображающие различные места по всему миру в абстрактном и красочном стиле. Шер использует карты как способ выразить свое личное видение мира, а также поразмышлять на такие темы, как география, политика, история или культура.
Его картины выставлялись во многих галереях и музеях, таких как Музей современного искусства в Нью-Йорке, Денверский художественный музей или Национальный музей дизайна Купера Хьюитта.
Еще одним интересным аспектом картин Паулы Шер является то, как она играет с масштабами и пропорциями, создавая карты, которые не соответствуют географической реальности, а вместо этого отражают ее собственное восприятие или интерпретацию. Например, в его сериале "Мир"Шер представляет мир по различным критериям, таким как население, климат, религия или политика, придавая большую или меньшую значимость странам или регионам в зависимости от их важности или актуальности по каждой теме. Таким образом, Шер вопросы по обычным картам и предлагает нам задуматься о том, как дизайн может повлиять на наше видение мира.
Благодарности
Паула Шер получила множество наград и признаний за свою работу, в том числе:
- Медаль AIGA, высшая награда в области американского графического дизайна, присуждаемая в 2001 году.
- Премия SOTA в типографике, награжденная в 2017 году Обществом любителей типографики за вклад в область типографики.
- Национальная премия дизайна, награжденный в 2019 году Национальным музеем дизайна Купера Хьюитта за выдающиеся достижения и инновации в дизайне.
Кроме того, Шер был назван Почетный доктор из нескольких университетов, таких как Школа визуальных искусств или Cooper Union, и был приглашенным профессором в различных учебных заведениях.
Звезда в истории дизайна
Паула Шер — один из графических дизайнеров самый влиятельный в мире, которому удалось создать знаковые, умные и доступные изображения, которые вошли в американский язык. Его работа основана на новаторском и выразительном использовании типографики, а также на создание визуальных систем динамичный и последовательный. Кроме того, Шер также посвящает себя живописи, создавая абстрактные и красочные карты, отражающие его личное видение мира. Шер получил множество наград и признаний за свою работу. источник вдохновения для поколений дизайнеров.