Как вы проектируете? Ручным или машинным способом?

Методика аналоговые или цифровые методы, это один из вопросов, который также часто приходит в голову графическим дизайнерам.

Дизайнеров можно считать верными по натуре, они любят идти наперекор или просто предпочитают опираться на будущую моду. Независимо от того, что это, правда в том, что это люди, которые им нравится или просто нравится творить кроме того, для них воображение не должно иметь границ.

Для сегодняшнего поколения дизайнеров, которых мы также можем назвать отечественные дизайнеры, ответ может быть несколько очевиден. Так что, возможно, они выросли как в личном, так и в профессиональном плане, среди компьютеров, мобильных устройств и виртуальных миров, в которых можно найти все типы сетей и любые виды носителей.

А для тех, кто хочет быть впереди нас, тех, кто смог тренироваться и развиваться в аналоговая вселенная и ручной работы, вторжение в пиксель превратилось из проклятия в незаменимый инструмент. В настоящее время существуют даже базовые комплекты, позволяющие выбирать цветовые палитры без необходимости видеть в нашей жизни ряд Pantone, и это также может случиться в других секторах, кажется, что любого можно назвать дизайнером, или вы можете считать экспертом по предметуИз-за простого факта знания того, как правильно использовать программное обеспечение, возможно, будет уместным задать себе вопрос о том, как мы проектируем или как нам нравится проектировать, потому что, несмотря на все, ответы не могут быть просто настолько очевидными, а как раз наоборот. .

Для многих дизайн представляет замена тому, что значит делать что-то вручную, возможно, дополнение, и это то, что цифровое является синонимом современного, а аналоговое - старым.

Мы можем предположить, что есть ответы или мнения на любой вкус, даже для других, несомненно, компьютер может быть дополнением к работе, поэтому он может быть минимизировать ошибки, таким образом избегая так называемого фактора неожиданности. Однако в течение некоторого времени кажется, что мы находимся в распространении того, что больше похоже на то, что может быть дежавю на всю жизнь.

Логотипы, похожие на другие логотипы, объявления с очень похожими архивными изображениями, с изменениями в копиях, веб-сайты, баннеры, папки и многое другое, в которых мало что может быть достигнуто. изменить название компании. Таким образом, мы можем продолжить то, что внешне может быть позором того, что известно как цифровой дизайн.

Может возникнуть вопрос: что случилось с рисунками, сделанными на бумаге? В качестве примера мы можем взять, что изменения, запрошенные последним клиентом, не могли быть разрешены только одним щелчком мыши, а с фактом необходимость переделывать работу с самого начала. Конечно, это может стать продолжением оригинальных событий, учитывая, что им не хватает добавленной стоимости оригинала, что они отнимают больше времени и становятся утомительными.

Можем заверить, что дизайнеры им нравится создавать используя все, что находится в пределах их досягаемости, от того, что раньше было карандашом, до того, что мы теперь знаем как компьютер, не говоря уже обо всем, что они могут использовать для материализации любой идеи. По этой причине такие инициативы, как Мистер замечательный Они поразительны или, может быть, похожи на работы дизайнера Жюльена Валле, которые не остаются незамеченными в глазах дизайнеров.