Мастерство техники в основном связано с практиковать и улучшать со временем, но это не означает, что в какой-то момент художник придает ему изюминку и хочет разрушить все, что было сделано до этого момента, чтобы найти другое место, чтобы излить все свое искусство и визуальную изобретательность.
то 5 легенд графического дизайна что в какой-то момент радикально изменилось твои художественные дела для чего-то более радикального и удивительного.
Мюриэл Купер
Мюриэл Купер начала свою карьеру в 1952 году, работала в издательстве Массачусетского технологического института (MIT) и стала арт-директором MIT. дизайн классические книги, такие как Баухаус Ханса Винглера и первое издание журнала Learning from Las Vegas.
Купер получил первые компьютерные классы в 1967 г. и он видел большой потенциал в творческом процессе, начиная второй этап своей карьеры: применял свои дизайнерские навыки на экранах компьютеров.
Вместе с Роном МакНилом Купер в 1975 году стал соучредителем исследовательской группы Visible Language Workshop, которая позже стала частью Media Lab Массачусетского технологического института. Проектировать и быть мыслящим умом, призвал своих учеников использовать технологии для представления хорошо продуманной информации.
В 1995 году компьютерная графика впервые была отображена в трех прозрачных измерениях, вместо типичного интерфейса Windows панелей, наложенных одна на другую, как буквы. Он оказал огромное влияние на то, что Билла Гейтса заинтересовала его работа.
Майкл Вандербил
Помимо графического дизайна, Вандербил также проектирует мебель, выставочные залы и всевозможные дизайны. Доказано, что если вы умеете проектировать, вы можете проектировать все, что угодно.
Вандербил начал его дизайнерская фирма в Сан-Франциско в 1973 г.. В его работах простая типографика сочетается с элементами постмодерна, такими как пастельные палитры, диагонали или текстуры.
Вандербиль се заинтересован в работе в 3D. Когда у одного из его крупнейших клиентов не было денег нанять архитектора, он придумал собственный дизайн выставочного зала. По сей день он продолжает проектировать комнаты такого типа.
Эд парень
Одна из фраз, которые Фелла чаще всего произносил своим ученикам: «сделай то, что ты никогда не делал раньше«. Важное примечание для расширения собственного кругозора, описывающее карьеру этого графического дизайнера.
В течение 30 лет он работал в студии дизайна рекламы в Детройте из-за разочарования, котороечто означало отсутствие личного выражения на твоей работе.
В возрасте 47 лет он бросил работу и окончил школу в Крэнбруке. потом поступил в CalArts (Калифорнийский институт искусств). На его работы оказали влияние дадаизм и сюрреализм с ручным дизайном. В эпоху компьютерного дизайна Фелла пошел своим путем в рисовании.
Стефан Сагмайстер
Идея Загмейстера оказать влияние всегда вызывает реакцию в том, кто наблюдает за его графическими работами.
Сагмеситер запущен его собственное исследование в 1993 году уделяя особое внимание дизайну для музыки. Его проекты используются такими известными музыкантами, как Лу Рид, Пэт Метени, Дэвид Бирн и Rolling Stones.
С упадком компакт-дисков ему пришлось заново изобрести себя и начать включить другие пластиковые формы вернуться с художественной выставкой под названием «Счастливый выстрел», где посетители могут «войти в его разум» в поисках счастья.
Джон Маэда
Маэда стал дизайнер пользовательского интерфейса после прохождения Массачусетского технологического института (MIT). После прочтения «Мысли о дизайне» Пола Рэнда его карьера резко изменилась.
Маэда очень серьезно отнесся к скромному посланию книги Ранда: понимание компьютера не обязательно делает человека хорошим дизайнером. Он начал изучать графический дизайн в Японии, где он применил традиционные концепции дизайна и навыки в свои знания о компьютерах.
Он написал книгу «Законы простоты», в которой ваша надежда, что технологии упрощают нашу жизнь вместо того, чтобы усложнять его. В 2008 году он стал президентом по дизайну школы Род-Айленда.