Принципы гештальта в графическом дизайне.

В мире дизайна и искусства очень важно учитывать психологию, так как через него мы можем передавать эмоции и убеждать публику, а также понимать, как они воспринимают отправленное им сообщение.

В этой статье мы поговорим о принципы гештальта в графическом дизайне, и как они являются полезным инструментом для понимания того, как работает визуальное восприятие и почему некоторые визуальные элементы работают так или иначе.

Мы узнаем, какие разные законы, окружающие гештальт, и мы поместим их примеры в мире дизайна и рекламы.

Что такое гештальт?

Теория гештальта или психология формы — это психологическое направление, возникшее в Германии около 1920-х гг. его принципы основаны на теории зрительного восприятия. Принципы, которые собирает гештальт, со временем эволюционировали благодаря нескольким исследователям.

В мире дизайна очень принято учитывать шесть основных принципов визуального восприятия. которые гештальт представляет нам при проектировании, поскольку с их помощью мы можем создавать дизайны, привлекающие внимание зрителей.

Гештальт-законы

Мы собираемся сосредоточиться на шесть принципов, которые чаще всего используются в мире дизайна и что мы узнаем и поймем очень быстро.

принцип подобия

Принцип подобия появится, когда видимые объекты кажутся похожими друг на друга, это приводит к тому, что зритель воспринимает его как сбалансированное целое.

Объекты имеют общие визуальные элементы такие как цвет, форма, размер и т. Чем больше это сходство, тем связнее целое.

Этот принцип присутствует в старом образе Mulberry, модного дома роскошной кожи. Логотип вдохновлен тутовыми деревьями, которые создатель бренда видел по дороге в школу. Сосредоточив внимание на этом изображении, мы можем увидеть, что этот принцип проявляется, поскольку они используют основные формы, намекающие на вершину дерева.

Принцип непрерывности

В этом принципе именно глаз визуально создает непрерывность линии, обычно на изогнутых линиях, эти элементы видны похожим образом, даже если в этой линии есть разрыв.

В дизайне этот принцип можно использовать для направления нашего взгляда с помощью дочернего элемента. Как только мы фокусируем взгляд, мы двигаем взгляд в том направлении, которое отмечает нас.

Ярким примером этого принципа является логотип Coca Cola, в котором мы можем видеть, что его первая буква C указывает путь, по которому должны двигаться наши глаза, то же самое происходит и со второй заглавной буквой C.

принцип закрытия

Принцип замыкания возникает, когда изображение неполное или плохо закрыто, и это наш мозг закрывает эти пробелы когда вы их воспринимаете. Замкнутые формы воспринимаются как более устойчивые формы, поэтому наш мозг стремится завершить образ.

Это широко используемая техника в мире искусства, и одним из ее величайших пионеров является всемирно известный художник Бэнкси. В этой работе Бэнкси он использует принцип замыкания для создания фигуры девушки и воздушного шара, хотя форма обоих элементов не является полностью замкнутой, это делает наш мозг.

Мы также можем видеть это в логотипе Лиги чемпионов, наш разум отвечает за закрытие изображения и создание образа мяча.

принцип близости

Этот принцип основан на теории о том, что элементы, расположенные ближе, склонны восприниматься как набор и отделиться, изолировать себя от остальных. Между такими подобными объектами создается групповая ассоциация.

Чтобы эта групповая ассоциация существовала, объекты они должны иметь схожие характеристики друг с другом, такие как форма, размер, цвет, текстура и другие визуальные аспекты.

Одним из самых ярких примеров, где мы можем наблюдать этот принцип, является логотип Unilever, в котором мы видим, что элементы, составляющие его образ, имеют общие визуальные аспекты, такие как размер, цвет и толщина.

Принцип фигуры и фона

Этот принцип заключает в себе идею о том, что глаз имеет тенденцию видеть объект, изолируя его окружение, разделяя объекты вокруг него.

Фигура — это элемент, находящийся в пространстве и выделяющийся среди остальных элементов, с другой стороны, фон — это все, что не является фигурой. Это наши глаза хотят видеть фигуру и оставлять фон на заднем плане.

Примером, который мы все видели, является изображение, на котором мы видим подсвечник, состоящий из двух граней в профиль. В графическом дизайне мы обычно можем найти этот принцип в плакатах, таких как тот, что ниже от Noma Bar вместе с дизайнером Таней Холбрук для IBM.

принцип симметрии

Этот принцип говорит о том, что визуальные элементы должны быть организованы и симметричны, они не должны давать ощущения беспорядка или несбалансированности, так как зрители не поймут сообщение, которое вы хотите донести.

Символ мира, каким мы его знаем сегодня, но фактически созданный как символ ядерного разоружения, созданный Джеральдом Холтом в 1958 году, является примером закона симметрии.

Как вы видели, Принципы гештальта широко распространены в мире дизайна и искусства. Чтобы дизайн работал должным образом, он должен восприниматься целиком, он должен строиться на основе потребностей получателя.

Принципы гештальта они являются основным инструментом, поскольку помогают сосредоточить внимание зрителя. и организовать различные визуальные элементы эффективным способом, который заставляет зрителя при просмотре этого изображения стимулировать чувство, эмоцию и даже собственное творчество.

Как дизайнеры, основная идея, которую мы должны иметь в виду, заключается в том, что важно понимать, как зрители, наша публика, воспринимают объекты, и поэтому гештальт очень полезен для анализа того, как он работает.