Это история женщин-дизайнеров

Дизайн одно из немногих направлений искусства что это умеет сочетать рекламу с воображением. По этой причине многие люди входят в мир дизайна, и с каждым днем ​​он все больше и больше изобретает себя заново. И женщины, и мужчины десятилетиями участвовали в мире дизайна, но сегодня женщины играют очень важную активную роль.

В этой статье мы будем путешествие через вторжение и постоянство женщин на протяжении всей истории дизайна. Знание истории важно, так как оно предотвращает ошибки, и если вы начинающий дизайнер или дизайнер, желающий знать, тогда знаю эту часть истории это вас полностью вдохновит.

Женщины-дизайнеры

Дизайнер, которого мы собираемся упомянуть в этой статье, - это тот, кто, короче говоря, Я задаю тон в мире дизайна, помимо того, что она была признана первой известной женщиной-дизайнером. Его имя было Чипе Пинелес, женщина, которая, по сути, охарактеризовала себя как первая, кто нанял художников-пластиков для иллюстрации публикаций, помимо того, что успешно вошел в зал славы режиссеров Нью-Йорка.

Несмотря на то, что она родилась в Австрии, она считалась первой признанной женщиной в графическом дизайне в Соединенных Штатах. Кроме этого, Она была директором многих известных журналов в США. и участвовал в создании определенных аспектов в Линкольн-центре.

Влияние Чипе было очень велико, потому что рискнул в мире графического дизайна, когда это было очень редко найдите в нем женщин, поэтому сегодня любой графический дизайнер признает ее вдохновителем и основательницей нового поколения графических дизайнеров.

В тридцатые годы был запечатлен двумя крупнейшими журналами моды в мире: Vogue и Vanity Fair. И это произошло из-за его хороших навыков фотографии и иллюстрации, в дополнение к тому факту, что я снял ярлык «журналы украшения» с этих двух журналов.

Это привело журналы к успеху и уважению, особенно потому, что Пинелес использовал европейский модернизм для создания различных иллюстраций. Не только это, но и отвечал за изменение размера текстов, поэтому теперь они были намного меньше, проще и могли располагаться где угодно на странице.

Оно начало выходить за установленные пределы, и то, что раньше казалось шаблоном, теперь стало пространством, в котором можно было делать что угодно. Например, маржа больше не соблюдалась а фотографии от кутюр теперь были заменены простыми изображениями, но в то же время очень глубокими и креативными.

Образная типография

По Ello, оба журнала обязаны своей известностью этому дизайнеру. Одна из техник, которые использовал Сайп, называлась «образная типографика». Этот тип техники все еще используется, но к XNUMX-м годам это было что-то совершенно новое. С помощью этой техники фотографии больше не размещались вокруг текста, а только простые объекты или изображения, относящиеся к ним, накладывались на поля.

С помощью этой техники, Пинелес также манипулировал содержанием, и изменил буквы, поцарапал их, разорвал и т. д., чтобы создать визуальную игру с читателями, которая, короче говоря, дала достаточно хорошие результаты, чтобы сделать оба журнала успешными, а техника сохранилась до сих пор. .

Сюрреализм был еще одной вещью, которую использовал этот знаменитый дизайнер и создал невероятные работы, которые сегодня все еще можно оценить. Изменение букв текстов, отображаемых изображений, восточных символов, образной типографии а другие были элементами, которые использовал художник.

Хотя его больше нет физически, его работа все еще сохраняется и остается источником вдохновения в мире графического дизайна, независимо от пола дизайнера.