O grafičnem oblikovanju ne moremo govoriti, ne da bi pomislili na Japonsko, ki je eden najpomembnejših elementov, ko gre vizualno sporočati sporočila ali ideje.
Danes bomo govorili o japonski plakati in torej japonskega grafičnega oblikovanja, ki izstopa nad drugimi in ga tisti, ki jih opazuje, zlahka prepozna. Japonska dela se zlahka prepoznajo po uporabi barv, pisav in črt.
La tako preprosta estetika izstopa v japonskem slogu. Pravijo, da je Japonec posameznik, obdarjen z umetnostjo na vseh ravneh in da vedno išče ravnovesje in lepoto. Tako oblikovalci prispevajo k temu trendu lepote, čistoče in dobrega okusa.
Eden najbolj izjemnih vidikov japonskega grafičnega oblikovanja bi bil prilagodljivost, ta lastnost je povezana z modrostjo.
starodavna umetnost
Japonska je ena izmed držav, ki je najbolj vplivala na svet umetnosti zahvaljujoč njihovim prispevkom, kot sta arhitektura in plastična umetnost.
V obdobju Edo od 1603 do 1868 Japonska umetnost plakata se začne razvijati s strani umetnikov trenutka. Prehaja od freske do papirja kot podpora za izvedbo stvaritev. V tem obdobju se pojavljajo dela umetnikov šole Rinpa ter slike in grafike ukiyo-e.
Dolgo časa so ustvarjali plakati, ki temeljijo na intuiciji, čustvih s preprostimi potezami in simboliko. Zahvaljujoč umetniškim šolam in učiteljem, ki so vodili pouk, so se med drugim pojavili prvi plakati, ilustratorji in graverji.
Od takrat sta Japonska in zgodovina grafičnega oblikovanja povezani in absorbira različne vplive ruskega konstruktivizma, gibanja De Stijl, Bauhausa in predvsem zahodne kulture po drugi svetovni vojni.
Z mešanjem vseh teh vplivov in njegovega okusa za tradicije prednikov imamo kot rezultat japonsko grafično oblikovanje.
Leta 1868 je Japonska postala druga gospodarska sila na svetu ki je pripomogla k rasti njihovih izdelkov, v marketinškem smislu, komuniciranju prek njihovih logotipov... Takrat so na sceno stopili japonski grafični oblikovalci, ki so prispevali svoj značilni slog.
Elementi, ki sestavljajo oblikovanje japonskih plakatov
La način komponiranja, barve ali uporaba geometrije so trije bistveni vidiki japonskega sloga. Japonsko oblikovanje je ustvarilo svoj jezik zaradi svoje izvirnosti pri uporabi tipografije in piktografskih znakov.
The pisave, ki se uporabljajo v japonskem oblikovanju, so omejene in to pomaga, da logotipi blagovnih znamk, s katerimi sodelujejo, izstopajo na plakatu.
Če želite razumeti japonsko estetiko, morate razumeti njihovo življenjsko filozofijo, zato se znajdemo pred tako podrobnimi deli. Japonsko grafično oblikovanje igrati s nepopolnostjo zmožnost iskanja asimetričnih kosov ali uporabo lihih številk, kar je v mnogih primerih predstavljeno tisto nepopolnost, o kateri govorimo.
Moderno se meša z asimetričnim, ta trend je znan kot Wabi-Sabi, kar pomeni, da vidi lepoto v nepopolnem. Dajte vrednost preprostemu in čistemu z intuitivnim dizajnom.
Eden najbolj značilnih simbolov japonskega oblikovanja je uporaba cvetlični vzorci vedno prisoten v japonski kulturi, da predstavlja simbole ali čustva. Po drugi strani pa geometrijske figure ali vzorci odražajo harmonijo.
Da bi pritegnili pozornost mlajše javnosti, oblikovalci vključijo ilustracije po japonskem navdihu ali kar je isto, Manga. Za te ilustracije so značilne velike oči, majhen nos in usta ter blizu kretnje. Običajno so glavni del plakata.
Drug trend, ki je prisoten na japonskih plakatih, je povezan s tem, kaj kawaii, s kulturo sladkega, nežnega. To pomaga graditi zaupanje in približuje blagovno znamko uporabniku. Ustvarjajo občutke prijaznosti, veselja, vedno pozitivnih stvari.
Kot smo že omenili, japonsko oblikovanje upošteva starodavne in tradicionalne simbole, kot je kaligrafija. Risanje črk velja za umetnost, ki jo le redkim uspe doseči. Na plakatih je običajno videti narisane črke, ki vodijo v mešanje modernega s klasičnim.
Najboljši japonski grafični oblikovalci
Estetika japonskega grafičnega oblikovanja je in bo vedno priznana po vsem svetu, po zaslugi svojih najbolj znanih predstavnikov je prejela številne nagrade.
Tega članka ne želimo zaključiti, ne da bi omenili najvplivnejše japonske grafične oblikovalce.
Shigeo Fukuda. Rojen v Tokiu leta 1932. Oblikovalec z lastnim slogom, v katerem izstopa uporaba optičnih iluzij. Pod vplivom trenda origamija. Njegov znak je uporaba črnih ilustracij na svetlih ozadjih.
Yugo Nakamura. Rojen v Nari na Japonskem leta 1970. Pravijo mu genij bliskavice in je znan kot eden najboljših oblikovalcev na svetu.
Ikko tanaka. Rojen v Nari na Japonskem leta 1930. Njegovo delo je po njegovi smrti še naprej navdih za nove umetnike. Združil je vzhodni slog z zahodnim.
Ryūichi Yamashiro. Rojen na Japonskem leta 1920. Velja za legendo oblikovanja in oglaševanja. Eno najbolj znanih del je tipografski plakat "Gozd".
kazumasa nagai. Rojen v Osaki na Japonskem leta 1929. Grafični oblikovalec in umetnik plakatov. Dobitnik več nagrad za svoje plakate. Njegovo delo se nanaša na tradicijo japonske umetnosti.
Tadanori Yokoo. Rojen na Japonskem leta 1936. Eden najuspešnejših oblikovalcev in umetnikov.
Za zaključek lahko poudarimo, da je japonsko grafično oblikovanje posebno in ga lahko prepoznamo, če ga imamo pred seboj, ker ima odlično sposobnost sinteze, odstrani nepotrebno, ne da bi izgubil prvotno sporočilo. Lahko ga uvrščamo v minimalistično zasnovo, je dizajn brez zapletov, predstavljeno je le glavno. Ustvarjalnost moraš pokazati naravno in spontano brez pretenz.
Združite uporaba barv svetle, predvsem rdeče, zlate in črne, s hladnimi barvami in pastelnimi odtenki. Japonci se ne bojijo eksperimentiranja z barvami in zato ustvarjajo kombinacije, ki se zdijo nemogoče.
Zahvaljujoč japonski kulturi se lahko veliko naučimo pri izdelavi lastnih modelov, v tej kulturi je veliko za raziskati. Številni zahodni oblikovalci so vzeli reference iz japonskega grafičnega oblikovanja, da bi ustvarili svoj slog. Ni nenavadno mešanje modernega s starim, velikim japonskim umetnikom je to uspelo in dosegli odlične dizajne, ki so še danes merilo.
Jasna ideja, če želite delati z japonskim slogom, je, da lahko z malo izrazite veliko, kar morate poenostavite, da bolje prenesete.