Oblikovanje logotipov presega estetski užitek ali vizualno gibčnost. Funkcionalnost, prilagodljivost in vsestranskost našega predloga so bistvene sestavine, ki jih moramo upoštevati pri oblikovanju logotipa. Eden od neizprosnih preizkusov, ki jih mora projekt prestati, je njegova enostavna pretvorba in preusmeritev v katero koli grafično okolje in podporo, vendar moramo za to imeti nadomestne različice našega dizajna, ki so popolnoma implantirane in hkrati prepoznavne ter ohranjajo funkcije prvotne različice. Danes bomo govorili o enobarvna različica logotipa in kako lahko na tem delamo.
V teh primerih je enobarvna ali enobarvna različica (enega črnila) najprimernejša možnost, ki je ne smemo zamenjati z različico sivine, saj je bila v prvem odpravljamo sence, prelive in kromatične prehode medtem ko jih drugi vzdržuje, čeprav v sivinah. A kot ste že večkrat videli, lahko zasnova enobarvne različice postane bolj zapletena naloga, kot se zdi. Zlasti pri bolj ali manj zapletenih izvedbah in sestavljenih iz različnih učinkov, kot so bliskavice, prelivi ali negativni prostori, lahko nastali predlog predstavlja različne različice, zato moramo izbrati najuspešnejšo. Cilj je zagotoviti alternativno obliko, ravno in v enobarvni barvi, hkrati pa prepoznavno in enostavno povezati s standardno različico.
Po roki naših kolegov iz Brandemija pregledali bomo nekaj primerov, kjer razvoj in oblikovanje teh različic zahteva različne strategije in postopke. Nedvomno najbolj uporabna in ilustrativna vsebina za vse tiste, ki začnejo z oblikovanjem.
Ko ima naš originalni logotip glasnostne učinke
Učinke globine lahko obdelamo v enobarvni različici z rezanjem, da ločimo različne strukture našega dizajna, ali ustvarjanjem površin, impregniranih s črtami, ki omejujejo to globlje območje. Tu vam bomo pustili nekaj primerov, kako so bili ti problemi rešeni. Resnica je, da ni nobenega opredeljenega ali konkretnega načina, kako pristopiti k vsaki situaciji: vsak oblikovalec se bo zatekel k tehniki, ki se mu zdi primerna, zato je zanimivo, da preden začnemo z delom, si ogledamo nekaj zgodb o uspehu:
Obdelava logotipov, ki so prvotno tridimenzionalne strukture
Ob teh priložnostih je izguba odtenkov in podrobnosti skoraj neizogibna, vendar lahko vedno delamo na svojem novem dizajnu, tako da ga je mogoče zlahka prepoznati in ohraniti tiste bistvene lastnosti. Potem vam pustim nekaj primerov, ko je slika razmejena, ne glede na tridimenzionalne učinke.
Kako zajeti modele, ki predstavljajo velik odmerek podrobnosti
Čeprav to ni običajno, obstajajo modeli, ki predstavljajo veliko globino in dokaj podrobno obdelavo, vendar moramo ob teh priložnostih zavreči vse trikovske komponente in se odpovedati odvečnemu, kar pa je po drugi strani v različici nemogoče določiti razvit pod enim črnilom. Tu so rešitve, ki so se v teh situacijah zatekle nekatere velike blagovne znamke. Čeprav je zajetih veliko podrobnosti, vedno poskusite, da je rezultat prepoznaven.
Kaj storiti s svetlobo?
Kaj se zgodi, ko je bistvo našega logotipa žarnica, svetlobni vir ali bliskavica? Ali je mogoče ta učinek ohraniti z enim samim črnilom? Logično ne, vendar se lahko vedno zatečemo k alternativam, ki bodo zaščitile pomen in logiko prvotne zasnove. V absolutni večini primerov ne bo preostalo drugega, kot da odstrani učinke, vendar je sporočilo vedno mogoče ohraniti z uporabo oblik in njihove shematične oblike, tako da se razume, da gre za vire svetlobe in da so elementi pomembno v sestavi in konceptu.
Modeli s prozornimi in polprozornimi površinami
Preglednost je stilni vir, ki je pri oblikovanju logotipov vse bolj pogost, saj na zelo preprost način zagotavlja globino in kakovost slike, čeprav je pri ustvarjanju korespondence z enobarvnim dizajnom lahko bolj zapleten. Spodaj predlagam nekaj primerov, v katerih so bili ti učinki obdelani s superpozicijo slojev, čeprav se, tako kot v drugih primerih, odvisno od posameznega oblikovalca, lahko posežemo po različnih oblikah in strategijah, odvisno od primera in lastnega sloga.
