Kreativni teden: Gospod Graphicas nam pripoveduje o svojih izkušnjah z Nikeom

Dobro jutro kreativci! Danes predstavljamo naš novi del z odličnim umetnikom iz sveta oblikovanja. V čast nam je, da ga imamo. Nedeljski Lozano, kot mu pravijo, je sijajen kreativen in jasen dokaz, da če sledite svojim sanjam in trdo delate, je uspeh zagotovljen. Španskega porekla, v enakih delih oblikovalec in ilustrator, ima brezhibno kariero in dela Nike, Kobe Bryant iz Los Angeles Lakers ali Kalifornijske univerze. Od tu vas vabimo, da obiščete njegov portfelj na naslednji naslov in si oglejte njegov katalog del, ki nimajo odpadkov.

Zdaj si bomo z njim delili nekaj trenutkov in se pogovorili o temah, ki zelo zanimajo ustvarjalno skupnost. Začnimo pa na začetku:

V: Povej nam, Domingo, kako se je vse skupaj začelo? Kdaj ste odkrili, da je vaš svet svet grafičnega oblikovanja?

R: Lahko bi rekli, da se vse začne v otroštvu, v tistem trenutku, ko ti svinčnik prečka pot in narediš nekaj piskanja. To je nenavaden občutek, ki se shrani v spomin in se ga lahko spominjam še danes. Poraba konice barvnih svinčnikov, mešanje in eksperimentiranje, poteze, ki izvirajo iz vaše roke, si bom vedno zapomnil. Od tega trenutka se počutite popolnoma pod nadzorom nad svojo ustvarjalnostjo in sodelujete v vrsti pomislekov, ki vas spodbujajo k nadaljnjemu početju.

Področje grafičnega oblikovanja kot bolj specifičen vidik je bilo izpostavljeno v mladosti, ko je digitalni svet prišel v moje roke. Do svojega 15. leta nisem imel možnosti dobiti dobre računalniške opreme in takrat sem začel odpirati obzorja.

V: Zakaj grafično oblikovanje? Ali obstaja umetnik ali delo, ki vas je navdihnilo in vplivalo na vas kot kreativca?

R: Grafično oblikovanje mi je ponudilo način, kako okrepiti svoje pomisleke in nahraniti vse tiste namene in čustva, ki sem jih poskušal oblikovati z vizualno komunikacijo. Pri roki naj bodo vsa potrebna in nepotrebna orodja za shranjevanje idej.

Lahko bi navedel številne umetnike ali oblikovalce, ki so me v teh letih navduševali.
Po mojem mnenju je vse del celote, torej vizualna vzgoja se spreminja in se neprestano giblje. Navedba samo enega umetnika ne bi pomenila poimenovanja mnogih drugih in menim, da imajo vsi, tako kot vsi mi, nekaj povedati v tem svetu ustvarjalnosti.

V: Kaj je najboljše pri vaši službi? Kaj je najslabše?

R: Najboljše pri moji službi je vedeti, da je to, kar počnem, edinstveno. Svet oblikovalcev utripa, če ima v roki orodje za ustvarjanje. Svinčnik, papir, pero ali radirka postanejo neomejen vir možnosti, ki odpirajo vrata svetu, da pošljejo katero koli sporočilo.
Najboljše brez dvoma je biti alkimist projektov, ki vas bodo navdušili.

Najslabše? To je resnično dobro vprašanje. Ko ste kaj navdušeni, je zelo težko najti negativne vidike. Čeprav je res, da je pri mojem delu najbolj "neprijeten" del tisti, ki vas včasih obupne, pa tisti, ki včasih povzroča velike preglavice, nedvomno faza iskanja idej.

V: Povejte nam tri sestavine, za katere menite, da so ključne za dober grafik.

R: Bodi ustvarjalen. Vztrajnost. Ambicioznost.

V: Zdi se, da trije miti preganjajo postavo oblikovalca. Kaj kot strokovnjak menite o naslednjih mitih? "Oblikovanje ni stabilen poklic"

R: Ne strinjam se. Vsak strokovnjak mora biti dober v tem, kar počne, predvsem pa mora imeti to, kar počne, in 500-krat poudariti, "mora biti všeč." Ko sta ti dve spremenljivki podani na primeren način, oblikovalec najde pot in predvsem svojo srečo najde kot profesionalec. Menim pa, da to velja za vse poklice.

V: "Grafično oblikovanje (enako kot vsi umetniški poklici) je manj strogo ali resno kot ostali poklici"

R: Grafično oblikovanje je v zadnjih letih zelo trpelo, vendar so ga veliki poklici vedno zelo spoštovali. Sodelovati moramo skupaj in kot ekipa, krepiti vrednote in temelje, ki jih ta ceh lahko prispeva, ter prebuditi radovednost novih nemirnih misli.

V: «Če želite biti grafični oblikovalec, morate znati risati»

R: V tem poklicu moraš najti svoje ravnotežje, svojo moč. Najbolje je vedeti, kako se v vsem braniti, ne da bi v čem poskušal izstopati. Omejitve so le meje.

V: Če bi morali kot profesionalca izpostaviti nekaj o sebi, kaj bi to bilo?

R: Nisem preveč zadolžen za metanje pohval po glavi, toda če bi moral kar nekaj pozornosti nameniti svoji karieri, bi rekel, da so moje prednosti ambicioznost in vztrajnost.

V: Umetnik je na nek način medij, poveže nas z vzporedno resničnostjo, z drugim konceptualnim sistemom, popelje svoje občinstvo v drug svet in jih počuti privlačne za ta svet. Kako je svet, s katerim nas povezuje vaše delo? Kaj je značilno za vaše stvaritve po vsem svetu?

R: Do gledalca poskušam priti s silo. Verjamem, da je "grafična sila" sveti gral ustvarjalnega sveta, krogla in Pandorina škatla, ki sprosti tok čustev in občutkov, ki obkrožajo gledalca. S svojimi deli vedno poskušam zmediti, prevzeti, navdušiti, navdušiti, omamiti in presenetiti.
Za vsa moja dela je značilna velika količina podrobnosti, tako v grafičnem kot v idejnem delu. Čeprav se je moje delo od mojih začetkov precej razvilo, bodo vedno ohranili nekaj premis: Močni koncepti in Velika količina podrobnosti.

V: Kako rešiti navdih?

R: Moj nasvet vsem kreativcem je, da se vsak dan obogatite z viri na grafični ravni, gledanje filmov ali branje o tem svetu ali mnoge druge so tehnike, ki bodo preprečile nastanek teh kriz. Kljub temu, če imamo slab ustvarjalni trenutek, je najbolje, da se odklopimo. Ko je um blokiran, ga moramo vpeljati v povsem drugo dinamiko, da ga nekako znova zaženemo. Sprehod, uživanje ob dobrem sončnem zahodu ali sedenje ob opazovanju mestnega prometa so zelo učinkoviti načini, ki nas bodo rešili trenutkov, ko ne vemo, kaj storiti, vendar moramo nekaj narediti.

V: Kakšna je bila izkušnja pri delu za Nike?

R: Delo za to odlično blagovno znamko je bilo neverjetno izkustvo na osebnem in strastno na profesionalni ravni. Dobil sem priložnost, da razvijem projekt za odličnega igralca lige NBA. Moja ideja je bila njemu in njegovemu predstavniku tako všeč, da je bil organiziran sestanek s subjektom, ki je lastnik njegovih imidž pravic, Nike, INC. Po sestanku na sedežu skupaj s to veliko zvezdo se je veliko število kreativcev in menedžerjev strinjalo, da bom po končanem prvenstvu z mojim delom promoviral podobo ekipe in posebej tega igralca. Brez dvoma s seboj vzamem izkušnje in veliko strokovno obremenitev, ki sem se takrat naučil, kjer sem se lahko potrudil z nekaterimi, ki so v mednarodnem merilu veljali za velikane oglaševalske industrije. Priznanje te blagovne znamke je za vsakega umetnika in kreativca nekaj zelo pomembnega, čeprav menim, da morate držati noge na tleh, še naprej delati in se vsak dan učiti od številnih kolegov in strokovnjakov iz moje zveze.

V: Če bi morali svetovati študentu oblikovanja, kaj bi to bilo?

R: Vedno delajte, kar želite. Svet oblikovanja ni omejen na oblikovanje, iz te veje ustvarjalnosti lahko razvijete številne veščine. Naučite se in opazujte vse okoli sebe, predvsem pa vedno poskušajte najti kreativne rešitve.
Kot kreativec zapuščam izhodišče, v katerem sem svoje delo vedno postavljal: »Vse, kar vam je v mislih, je lahko tudi na papirju«

V: Ali imate v mislih projekt? Imate kakšne dolgoročne cilje?

R: Nadaljuj z učenjem, ustvarjaj in uživaj v vsakem strokovnjaku v sindikatu so moji glavni premisleki. Nekdo mi je nekoč rekel: "skrbi, kaj lahko nadzoruješ, ostalo so darila, ki jih bo življenje prineslo kot nagrado za tvoj trud." Seveda imamo vsi cilje ali težnje, sanje in ambicije. Zaradi nemirnega uma sem vedno odprt za delo in profesionalno širitev.

Desde luego que si sigues así, vas a lograr todo cuanto te propongas. Nos honra tu presencia en Creativos Online y desde aquí te deseamos que recojas muchos más triunfos a lo largo de tu trayectoria. Y a vosotros, os dejamos una selección de sus obras para que os deleiteis con su buen hacer, recordad que podéis encontrar todos sus trabajos en su portfolio: Gospod Graphicas Uradnik