Pred nekaj dnevi smo gledali dobre primere logotipov in modelov, ki so bili navdihnjeni z umetniškim gibanjem Bahuausi In danes bi rad nadaljeval s trendom, ki je tudi s tem tesno povezan, pravzaprav so podobne sestram in imajo več skupnih lastnosti, vendar obstajajo tudi opazne razlike med obema gibanjem.
Nato bomo pregledali gibanje Umetniška dekoracija in videli bomo nekaj primerov, prilagojenih oblikovanju logotipov.
Od kod Art Deco in katere značilnosti ga zaznamujejo?
Izraz Art Deco je bil izdelan v poznih šestdesetih letih prejšnjega stoletja kot ime za geometrijske rezane sloge, ki so močno vplivali na oblikovanje v dvajsetih letih 20. stoletja, in izhaja iz razstave "Dekorativne umetnosti" leta 1925 v Parizu, ki se je izkazala za spektakularno predstavitev sloga.
Pokazala se je v dekorativni umetnosti, arhitekturi, grafičnem oblikovanju, industrijskem oblikovanju, modnem oblikovanju, nakitu in notranjem oblikovanju; čeprav tudi v manjši meri v likovni umetnosti (na primer slikarstvo in kiparstvo).
Ker je bil La Bahuaus registriran v istem obdobju, v katerem se je La Bahuaus rodil kot tok, deli veliko njegovih značilnosti in med njimi poudarja svojo težnjo k razdrobljenosti. V primeru Art Deco govorimo o manifestaciji, ki je prav tako zelo množinska in se je pokazala v več pogledih, zato so njene značilnosti uporabne na različnih področjih:
- Navdihuje ga prve predhodnice: Konstruktivizem, kubizem, futurizem, šola La Bahuausa in ekspresionizem. Vpliv kubizma in Bauhausa, pomešan s suprematizmom in naklonjenostjo egipčanskim, azteškim in asirskim motivom, je povzročil slog, za katerega je bila značilna bogata raznolikost sestavin ali eklektičnost.
- Kot slog, ki se je rodil v dobi stroja, uporabil novosti tistega časa, da jih je predstavil v svojih oblikah: aerodinamične linije, izdelek sodobnega letalstva, električna razsvetljava, radio, morska obloga in nebotičniki so primeri, ki so nedvomno navdihnili to umetniško gibanje.
- Ti oblikovalski vplivi so bili izraženi v delnih oblikah, s prisotnostjo kubističnih blokov ali pravokotnikov in uporabo simetrij ter stalno geometrizacijo oblik.
- Za uporabo tipografije je značilen uporaba krepkih, sans-serif ali sans-serif modelov in ravnih črt (v nasprotju z vijugastimi in naturalističnimi krivuljami secesije).
- Na splošni ravni aerodinamična geometrija, cik-cak, moderno in dekorativno, so bili izrazi, ki so izražali hkratno željo po interpretaciji sodobne dobe strojev in hkrati zadovoljili strast do dekoracije.
- V svojih delih poskuša predstaviti nekaj abstrakcij, ki navdihuje jih naravana primer žarki svetlobe, vodne tekočine ali oblaki.
- Po drugi strani pa v kiparstvu in arhitekturi zastopanost favne jasno se je sklicevalo na nekatere lastnosti, kot so hitrost, in za to so uporabljali gazete, hrte, panterje, golobe ali čaplje.
- Poleg tega a nenehno namigovanje na vse vrste fitomorfnih elementov (v obliki rastline) in cvetovi, kaktusi ali palme, ki jih predstavljajo geometrijske razmejitve.
Čeprav se osredotočamo na oblikovanje logotipov, vam spodaj prepuščam izbor modelov ali plakatov, ki se opirajo na ta trend:
Celostna podoba in oblikovanje logotipa
Naš trend je bil razvit v Parizu, predvsem pa izstopa z eleganco, poglobljeno v svoje oblike, redkostjo svojih virov in intenzivnostjo, s katero se igra z barvami. Nedvomno arhitektura vodi pomen te šole, prednostno strukturiranje prostorov je ključni element. Seveda je njegova estetika pljusknila tudi na sektor grafične identitete in oblikovanja logotipov z velikimi projekti, kot je Yves Saint Laurent's, ki jih je razvil in oblikoval A. Cassandre. Plus dizajn, za katerega ste ustvarili pivot popolnoma predstavlja to strujo. Jasne reference in vplive najdemo v različnih delih, na primer logotipih Mijav in stroj ki se igrajo z najbolj absolutno razgradnjo na osnovne oblike in predmete, vstavljene znotraj same pisave, ki je prikazana v vsakem logotipu.
Kot zlahka razumemo, obstaja obsedenost z vsem, kar je povezano z geometrijo, modernostjo, stroji in tehnološkim razvojem. Mehanizem, urbanizacija in nastanek nove potrošniške družbe so glavni viri navdiha za naše oblikovalce, ki postanejo tehniki in mehaniki lastnih logotipov. Lahko rečemo, da je ta slog zelo osredotočen na višje družbene sloje in v vsakem predlogu so iskali razkošje z uporabo valovitih, ženstvenih in elegantnih oblin. Razkošje, ekstravaganca, materializem in umetnost so besede, ki zelo dobro opredeljujejo celotno umetniško vesolje.
Kot glavno razliko z La Bahuausom najdemo Art Deco, čeprav se občinstvu zdi grozno navdušen in jih uporablja kot sredstvo za prekinitev s preteklimi vzorci, ne poskuša pristopiti k funkcionalnemu delu ali se mu pridružiti. Nasprotno, raje ostaja v spodobnosti in deluje kot izložba. Poiščite ta kontemplativni smisel in se poglobite v lepoto, ki jo prinaša novo obdobje dvadesetih let. Preživele tiste čase lahko najdemo v različnih delih, tudi arhitekturnih, kot so stavbe Rockefellerjevega centra v New Yorku.
