Ste se kdaj vprašali, kako bi izgledal portret svetlobe? Ali je mogoče svetlobo upodobiti in vzeti za glavnega junaka dela, hkrati pa ohraniti figurativni občutek? Crisco nam je pokazal, da je. Ta italijanski umetnik s svojim potencialom in domišljijo ustvarja najbolj realistične in impresivne portrete svetlobe, pri čemer preostale elemente odnese v ozadje in razkrije žarke vsake scene v polna tema in na pretresljiv način, ker njeni učinki prevladajo tudi takrat, ko v galeriji nimamo nobenega vira svetlobe.
Simbolična razsežnost in semantično bogastvo teh skladb sta brutalna, ker na nek način uporablja isti kontrast med svetlobo in temo, da razvije diskurz o lučkah in sencah, ki so neločljivo značilni za psiho in človeško naravo in včasih zabrišejo mejo, ki obstaja. konkrecija in abstrakcija. Na formalni ravni so za njegove slike značilne strukture, v katerih je prazno in v katerem so njeni protagonisti, bodisi živali bodisi ljudje, spuščeni v majhne razsežnosti, da se potopijo po odru in tavajo po skrivnostnih, nočnih in mistiki. V njegovih delih najdemo deviške prostore, ki so bili komaj obarvani s človeško, živalsko ali rastlinsko prisotnostjo v obliki silhuet, ki jih požrejo luči narave. Potem vam pustimo nekaj vzorcev njegovega fantastičnega dela in vas vabimo, da si ogledate njegovo uradno stran od tega povezava.
