Përdorimi i aranzhim lulesh është rritur në popullaritet në vitet e fundit, në sajë të projektuesve si Lucy përkulet o Aless baylis dhe kthimi në famë i vjeshtës dhe ngjyrave pastel. Lule, degë dhe gjethe zakonisht vendosen në një formë gjeometrike për t'i dhënë vëllim dhe interes tekstit që ata mbyllin, dhe kjo është vetëm ajo që ne do të bëjmë sot.
Për këtë udhëzim, ju mund të krijoni vetë lulet tuaja ose të kërkoni burime dixhitale në faqet e internetit të tilla si Freepik, Shutterstock o Projekti emëror, në varësi të llojit të luleve që dëshironi të përdorni. Në këtë rast, unë jam duke shkuar për të punuar me të keto lule përfituar nga rawpixel.com.
Hapi i parë është zgjidhni llojin e formës që do të përdorim për të vendosur lulet. Gjithmonë preferohet të përdoret a formë e lëmuar, me pak buzë në mënyrë që harmoni me ngjyra të buta dhe natyrë me forma të forta dhe shumë të drejta. Për këtë manual, ne do të punojmë me një perimetër si një strukturë për të ndërtuar kornizën me lule. Unë rekomandoj që linjës t’i jepet një trashësi prej të paktën 3 pikësh në mënyrë që ajo të jetë lehtësisht e dukshme gjatë vendosjes së luleve, pasi do të hiqen më vonë.
Në një dokument të Illustrator Në madhësinë A4 ne bëjmë një perimetër prej 12 cm në diametër për të pasur një diferencë për të vendosur lulet, dhe ne e vendosim atë në qendër të faqes. Më pas, ne fillojmë të vendosim rregullimin e luleve në mënyrë që të jetë uniforme por jo perfekte. Diçka e rëndësishme për tu mbajtur në mend është se në këtë lloj modeli, ngjyra e gjelbër konsiderohet neutrale, me të cilën format e gjelbërta do të duhet të shpërndahen në të gjithë rregullimin.
Hapi tjetër është alternimi i luleve dhe gjetheve në mënyrë që ato të rrjedhin me formën, dhe duke u përpjekur të krijoni një skema tërheqëse e ngjyrave dhe uniforme. Format e gjetheve dhe kërcellit na ndihmojnë të vazhdojmë formën e perimetrit dhe të thyejmë pak modelin në mënyrë që të mos jenë vetëm lulet. Unë kam shtuar një flutur për të vazhduar skemën e ngjyrave dhe për të dhënë disa ekuilibër pa përsëritur shumë lulet që kam vendosur në gjysmën tjetër, por ju mund të zgjidhni një objekt tjetër ose formë organike që ju konsideroni harmonizohet me pjesën tjetër të marrëveshjes.
Kur kemi rregullimin e plotë të luleve, eliminojmë rrethin që kemi përdorur si referencë dhe zgjedhim një ngjyra e sfondit. Unë rekomandoj të përdorni një ngjyrë dytësore që shfaqet në rregullim, ose nëse nuk kërkoni një ton pastel që kombinohet mirë. Unë do të përdor të verdhën në qendër të një lule, pasi ajo është një detaj shumë i vogël dhe nuk do të humbasë me sfondin. Për më tepër, me sfondin e ngjyrës së duhur mund të shohim nëse është e nevojshme të ndryshojmë madhësinë e rregullimit të luleve, ose nëse duam të shtojmë diçka tjetër përveç kontrastit me ngjyrën e sfondit.
Tashmë jemi në shtrirjen e fundit. E vetmja gjë që na mbetet tani është zgjidhni një frazë dhe një tip tërheqës që bashkohet me pjesën tjetër të imazhit. Mund të jetë një frazë frymëzuese, titulli i një libri, etj., Çfarëdo që mendoni se përshtatet më mirë me tonin e posterit tuaj. Për këtë udhëzim do të përdorim emrin e blogut dhe vitin e botimit të këtij artikulli; kështu që do të kemi madhësi të ndryshme të shkronjave për të luajtur për të ekuilibruar përmbajtjen e tekstit me aranzhim lulesh. Ngjyra e shkronjave duhet të jetë pjesë e paletës, por kësaj here një (në këtë rast, kam përdorur tre) që bie më shumë në sy se sa ajo e zgjedhur për sfond, dhe kur zgjedhim llojin e shkrimit, duhet të marrim parasysh rrumbullakosjen e formave dhe përpiquni ta përshtatni për ta bërë atë organik.
Rezultati përfundimtar duhet të jetë diçka e ngjashme me këtë imazh. Pasi të kemi mbaruar, ne mund ta rrotullojmë rregullimin e luleve ose ta modifikojmë atë nëse nuk jemi të bindur se si doli, të ndryshojmë ngjyrën e sfondit ose tipografinë për t'u përshtatur më mirë me imazhin që duam të arrijmë.