Ka artistë ose piktorë të caktuar që gjejnë në karrierën e tyre ose në jetën artistike një element të përbashkët dhe për të cilin ata pretendojnë një predikim shumë të veçantë. Van Gogh dhe luledielli i tij është një nga shembujt tek i cili mund të shkojmë shpejt për të gjetur një maksimum në piktorë të caktuar, nëse jo thuajse në shumë.
Javën e kaluar u kujtova një piktor hiper-realist hungarez e cila kishte figurën e grave si temë të përsëritur në pjesën më të madhe të punës së tij. Diçka që ndodh me Iván Aivazovski në të tijin devotshmëria për marinat dhe ato peisazhe ku vija e horizontit tërhiqet nga një det apo oqean i pafund.
Aivazovski është një piktor armene-rus i cili në fund të shekullit XNUMX pikturoi disa punime me cilësi të lartë të peisazheve që japin ndjesinë e të qenit në gjendje të zhyten në atë valë që do të bjerë në njërën nga anët e atyre anijeve që u përballën me stuhitë e stuhishme.
Një vepër që përzien fuqinë e detit dhe qiellin që gdhend një simbiozë të përsosur, ku bluja është ngjyra mbizotëruese për të lëvizur në tonet më të errëta dhe të lehta, ose për tu mbarsur me të verdhën që jep tonet më të gjelbërta në kohë të caktuara të ditës, kur kthjelltësia e ujit i jep vendin ngrohjes dhe relaksimit të një deti të qetë në ujërat e saj.
Një piktor që fitoi njohje të përgjithshme për aftësinë e tij për të rikrijuar me të cilësi sublime fuqia e natyrës dhe oqeaneve në kulmin e tyre, e cila është kur stuhia i kthen këto rryma në valë të rrezikshme shumë metra të larta.
Një piktor i shkëlqyeshëm që ndajmë nga këto rreshta me disa nga veprat e tij që tregojnë ai pasion për detin, qetësinë dhe ashpërsinë e saj.