Дизајн логотипа надилази естетско задовољство или визуелну окретност. Функционалност, прилагодљивост и свестраност нашег предлога су основни састојци које морамо узети у обзир приликом рада на дизајну логотипа. Један од неумољивих тестова које дизајн мора проћи је његова лака конверзија и упад у било које графичко окружење и подршку, али за то морамо имати алтернативне верзије нашег дизајна које су савршено уграђене, а истовремено препознатљиве и одржавају карактеристике оригиналне верзије. Данас ћемо разговарати о монохроматска верзија логотипа и како на томе можемо радити.
У овим случајевима монохроматска или монохроматска верзија (једног мастила) је најприкладнија опција коју не бисмо требали мешати са верзијом сиве боје јер у првој елиминишемо сенке, градијенте и хроматске прелазе док их други одржава иако у сивим тоновима. Али као што сте већ видели више пута, дизајн монохроматске верзије може постати сложенији задатак него што се чини. Нарочито у мање или више сложеним дизајном и састављеним од различитих ефеката као што су блицеви, градијенти или негативни размаци, резултујући предлог може представити различите варијанте и морамо одабрати најуспешнију. Циљ је пружити алтернативни равни дизајн у једној боји, али истовремено препознатљив и лако повезан са стандардном верзијом.
Следећи руку наших колега из Брандемиа размотрићемо неке случајеве где развој и дизајн ових верзија захтевају различите стратегије и третмане. Несумњиво најкориснији и илустративни садржај за све оне који почињу са дизајном.
Када наш оригинални логотип има ефекте јачине звука
Ефекти дубине могу се третирати у монохроматској верзији коришћењем сечења како би се одвојиле различите структуре нашег дизајна или стварањем површина импрегнираних линијама да би се ограничило то дубље подручје. Овде ћемо вам оставити неколико примера како су ови проблеми решени. Истина је да не постоји дефинисан или конкретан начин да се приступи свакој ситуацији: сваки дизајнер прибегава ће се техници коју сматра прикладном, па је занимљиво да пре него што кренемо са радом погледамо неке приче о успеху:
Обрада логотипа који су изворно тродимензионалне структуре
У овим приликама губитак нијанси и детаља је готово неизбежан, али увек можемо радити на нашем новом дизајну тако да га је лако препознати и одржати те основне карактеристике. Тада вам остављам неколико примера где је фигура ограничена, али без обзира на тродимензионалне ефекте.
Како снимити дизајне који представљају велику дозу детаља
Иако то није уобичајено, постоје дизајни који представљају велику дубину и прилично детаљан третман, у овим приликама морамо одбацити све смицалице и ослободити се онога што је сувишно, а то је с друге стране немогуће утврдити у верзији развијен под једним мастилом. Даље, решења којима су прибегли неки велики брендови у овој врсти ситуације. Иако је потиснута велика количина детаља, увек треба да покушате да резултат учините препознатљивим.
Шта радити са светлошћу?
Шта се дешава када је суштина нашег логотипа ужарени елемент, извор светлости или блиц? Да ли је могуће задржати овај ефекат помоћу једног мастила? Логично није, али увек можемо прибећи алтернативама које ће заштитити значење и логику оригиналног дизајна. У апсолутној већини случајева неће бити избора него да се елиминишу ефекти, али поруку увек можете задржати користећи облике и њихов шематски облик тако да се разуме да су то извори светлости и да су елементи. Важно унутар састав и концепт.
Дизајн који садржи прозирне и полупрозирне површине
Транспарентност је стилски ресурс који је све чешћи у дизајну логотипа јер пружа дубину и визуелни квалитет на врло једноставан начин, иако када је у питању стварање кореспонденција са монохроматским дизајном може бити сложенији. У наставку предлажем неколико примера у којима су ови ефекти третирани из суперпозиције слојева, мада као и у осталим случајевима то ће зависити од сваког дизајнера, и ми можемо прибегавати различитим облицима и стратегијама у зависности од случаја и сопственог стила.