То је данас уметника да открије и будите изненађени због велике употребе светлости коју прави на својим платнима и то показује одличан квалитет који је овај сликар назвао Серге Маршенников.
Хас неке студије о одећи бриљантне производње, а употреба текстура је још једна од његових великих особина које може научити чак и од себе. Нећемо знати да ли ћемо за 100 година овог уметника заобићи музеје широм света, али вреди поменути његов људски поглед на моделе које слика. Велики сликар.
Једна од речи Маршењикова о његовим сликама: «Радим са моделима да бих правио своје слике. Прилично им је заморно позирати док ја радим на проналажењу боја и праве композиције, проналажењу савршене позе за ову врсту особе, распоређивању маса које их окружују, свих линија, дијагонала и текстура. Тако да морам да координирам положај стопала и руку, добро распоредим те прсте, ако би требало нешто да открију или једноставно сакрију да бих променио светло".
Ово траје испред 40 до 100 сати а немају сви уметници економију да плате модел, јер ни они мало наплаћују. Оно што се саветује је да се живи модел увек користи пре фотографије, мада овај последњи може бити од велике вредности, а ако не и питати Франциса Бацона.
Ако желите да се и даље одушевљавате радом Сергеа Маршенникова, можете приступити свом тумблр. Уметник којег треба следити и од велике вредности који никога неће оставити равнодушним великом употребом уља и који у својим делима оличава сјајан изглед и хуманост са оним моделима који сатима позирају пре њега. А ако из било ког разлога живите у Калифорнији, можете навратити у једну од његових емисија у СР Бреннен Фине Арт у пустињи Палм.
Адмирабле
Тако је