Примери уредничког дизајна

Каталози изгледа или креирање једноставних мрежа које помажу у правилној визуелној хијерархији текстова су неки од кључева уређивачког дизајна.

Зато добар уређивачки дизајнер мора бити надарен типографијом и много дизајна јер обоје иду руку под руку. У овом посту ћемо дубље ући у уређивачки дизајн и како он утиче на наш дан у дан или на рад компаније и маркетинг.

Осим тога, у случају да то није довољно, показаћемо вам и неке примере и предложити неколико савета како да постанете стручњак.

Уреднички дизајн

Уређивачки дизајн, као што његова реч каже, је техника која је део широке породице графичких уметности и графичког дизајна уопште. То је део дизајна који је углавном одговоран за постављање и дизајн свега што има везе са штампарским сектором: часописи, флајери, каталози, визит карте, постери итд.

Уреднички дизајн је присутан сваки пут када отворимо књигу да је прочитамо или сваки пут када часопис на полици библиотеке привуче нашу пажњу и одлучимо да га прочитамо. Зато сваки елемент који чини корице књиге. такође је део уређивачког дизајна. Отуда и однос између графичког дизајна и уредничког дизајна. Дизајн који покушава да пренесе и допре до веће читалачке публике.

Опште карактеристике

Као што смо раније споменули, уређивачки дизајн су сви визуелни елементи које видимо пројектоване на насловној страни часописа или каталога, због чега се уређивачки дизајн дели на:

• Фонтови: То је један од најважнијих делова дизајна, Па, то је онај који ће покушати да заокупи пажњу читаоца јер ће то бити један од првих елемената који ће они видети. Зато типографија игра веома важну улогу, јер је неопходно знати која је типографија најпогоднија за сваки контекст. На пример, не би било прикладно укључити руком писани фонт за читање јер нису баш читљиви, али за главни текст би био.
• Слика или илустрација: У 50% дизајна и иако може изгледати као скроман елемент, то је несумњиво оно што ће код читаоца означити највише пажње. Важно је да дизајнер зна коју врсту слике или илустрације да користи у сваком тренутку и посебно што има квалитетан и адекватан профил боја за касније штампање или преглед на екрану.
• Мрежа: Мрежа је елемент који је на први поглед главна шема и окосница дизајна, јер је оно што подржава све елементе и поставља их на такав начин да су визуелно повезани и да су у савршеној равнотежи. Можете се одлучити за програме као што је ИнДесигн да бисте креирали ове врсте ресурса.
• Циљ: Можда нећете веровати овде, али је такође неопходно извршити претрагу да бисте из прве руке сазнали циљну публику са којом ћемо се бавити. пре пројектовања потребно је знати коме се обраћамо да би могли да саопште поруку на овај или онај начин.

Примери уредничког дизајна

Постоји много уређивачких дизајна који су направљени током историје. У овом одељку остављамо вам списак оних часописа који су по имену и дизајну корица ушли у историју. Важно је да погледате како су елементи распоређени, коју врсту фонтова користе и како се играју са сликом и текстом.

живот

Магазин Лифе је један од најистакнутијих часописа у овом тренутку, а посебно ова колекција Битлса која је дизајнирана 1964. Оно што је привукло највећу пажњу овог часописа је то што слике фотографише сам Анри Картије - Бресон.

То је свакако један од примера где слика постаје главни лик а текст има споредну улогу на корицама. Отуда је важност, као што је горе поменуто, елемената као што су слике или илустрације.

Укратко, то је добар дизајн за инспирацију.

national Геограпхиц:

Часописи Натионал Геограпхиц били су још један од најистакнутијих примера где слика може постати протагониста насловнице часописа. У овом случају, сам часопис је постао виралан након појављивања чувене авганистанске девојке Шарбат Гуле. Слика која се окренула за 180 степени и покренула стотину људи широм света.

То је један од часописа који садржи најбоље слике најбољих фотографа из целог света. То је несумњиво једна од најбољих опција за инспирацију.

Нев Иоркер

Нев Иоркер је један од најпознатијих часописа у Њујорку. Не само да је његово име одјекнуло у свим деловима света, већ је и дизајн корица отишао у историју. Упркос томе што се бавила политичким питањима и догађајима који су променили историју света, Користе илустрације које показују трагедију вести. 

Употреба метафора у поруци је важна, а овај часопис је пример тога. Ако сте заинтересовани да користите илустрације осим слика, овај часопис је добра опција да вас инспирише.

Време

Часопис Тајм је један од најутицајнијих часописа у Америци, толико да су осмислили посебну колекцију без слике, само је приказан велики наслов „Да ли је бог мртав?«. То је без сумње један од оних дизајна где типографија постаје протагониста, зато је неопходно да њен дизајн прати контекст поруке.

Тамна позадина и црвенкаста боја, чине да корице стварају одређену напетост и мистерију код читаоца. То је добар пример ако тражите типографски дизајн.

дизајнери уредништва

Давид Царсон

Дејвид Карсон је познат широм света по улози у ексклузивном дизајну за часопис РаиГун. Он је један од дизајнера са изврсношћу јер је успео да комбинује графичке елементе као што су типографија и слика и, заузврат, успе да пренесе веома експресивну поруку. Без сумње, то је јасан пример да је оно што тражите апстрактан дизајн који има добро визуелно богатство и добро разумевање. Осим тога, занимљива чињеница о његовој каријери уметника је да је много пре него што је постао уметник био филмски режисер, нешто што му је помогло да још више ради са емоцијама и осећањима.

Рогер Блацк

рогер ис један од водећих светских очева дизајнера часописа, његова листа дизајна насловница је опсежна и сигурно ћете знати неке од њих: Роллинг Стоне, Тхе Нев Иорк Тимес, Невсвеек, МцЦалл'с, Реадер'с Дигест, Ескуире, Натионал Енкуирер и многе друге насловнице часописа. Елементи који се најбоље истичу у његовим делима је несумњиво савршена комбинација боје и типографије. што привлачи пажњу читаоца. Добар је извор инспирације и креативности ако желите да радите само и искључиво са два графичка ресурса.

Милтон Гласер

Његово име вам вероватно звучи познато, јер је он један од уметника и дизајнера који су својим дизајном постали део историје. Она је несумњиво постала важна икона ликовне културе и сигурно ћете је знати за своје пројекте тако напуњене бојама и за живописност његових дела. Он је несумњиво одличан илустратор и чак су многи његови радови штампани на многим мајицама или одећи, посебно са чувеним дизајном Волим Њујорк, одличан дизајн ако сте прилично туриста.

Јавиер Марисцал

Уметник године за Олимпијске игре у Барселони 92. није могао изостати, познат по дизајну маскоте Олимпијских игара, Цобија. Током свог пројекта у Шпанији, такође је направио постере, скулптуре, брендирање, постере, графичке романе, анимацију, биоскоп, намештај, архитектуру, паковање, уређивачки дизајн, па чак и декорацију. То је једна од шпанских референци коју треба пратити ако волите свет илустрације, можете погледати и њихове радове, јер су прилично креативни и пружају онај додир личности неопходан да би ваши пројекти били препознати у јавности.

Закључак

Укратко, уређивачки дизајн је ушао у историју дизајна за многа његова дела, толико да би то била бесконачна листа која би приказала сваки од радова који су дизајнирани за све ово време. Такође је важно да сте јасни о главним и секундарним елементима када дизајнирате насловницу или уопште пројекат уредничког дизајна.

Такође можете да се документујете о Саулу Басу, Невилу Бродију, Стефану Сагмајстеру, Јуко Накамури, Џесики Волш између многих других.

Надамо се да сте научили много више о уређивачком дизајну и позивамо вас да наставите да истражујете много више о неким од дизајнера које смо раније споменули.