เป็นเวลานานมากแล้วที่ฉันเขียนบทความเพื่อพูดคุยเกี่ยวกับโลกแห่งศิลปะที่เจ็ดดังนั้นในวันนี้ฉันจะสร้างขึ้นใหม่มากมาย อย่างที่หลาย ๆ ท่านทราบดีว่าฉันเป็นแฟนผลงานของ ทิมเบอร์ตัน และฉันไม่สามารถชะลอบทความที่อุทิศให้กับการวิเคราะห์ได้อีกต่อไป (ค่อนข้างง่ายด้วยเหตุผลของพื้นที่ใช่) เกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์และพื้นฐานของเทคนิคของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งวันนี้ฉันจะมุ่งเน้นไปที่หนึ่งในอิทธิพลมากมายที่ศิลปินของเราได้รับโดยเฉพาะอย่างยิ่งอิทธิพลของโรงเรียน German Expressionist
ฉันเตือนคุณว่า ลักษณะที่แสดงออก เป็นแนวโน้มทางศิลปะที่มีรากฐานที่สำคัญและแนวคิดพื้นฐานคือการแสดงออกถึงอารมณ์ที่มากเกินไปสะอาดของมนุษย์และห่างไกลจากการแสดงวัตถุประสงค์และเหตุผล บางทีนั่นอาจเป็นสิ่งที่ทำให้มันดูน่าดึงดูดใจมนุษย์อบอุ่นและมีลักษณะดั้งเดิมที่มีอยู่ ความจริง (หรือสิ่งที่เราบอกคือความเป็นจริง) ไม่สำคัญ สิ่งที่สำคัญคือการตกแต่งภายในและมิติภายในของมนุษย์และตัวละครที่เป็นตัวแทน พวกเขาจะพยายามบรรลุอารมณ์โดยเสียค่าใช้จ่ายทั้งหมดและใช้กลยุทธ์และองค์ประกอบที่มีศิลปะมากที่สุด ด้านล่างนี้ฉันนำเสนอชุดการกำหนดลักษณะเฉพาะของกระแสนี้ ถ้าฉันเห็นว่าบทความประเภทนี้กระตุ้นความสนใจในตัวคุณฉันจะเขียนเกี่ยวกับการวิเคราะห์ภาพยนตร์และการบรรยายบ่อยขึ้น ท้ายที่สุดแล้วโรงภาพยนตร์เป็นรูปแบบหนึ่งของการออกแบบและการเชื่อมต่อกับกราฟิกนั้นตรงไปตรงมาโดยสิ้นเชิง
ทิวทัศน์
การรักษาที่ expressionism มอบให้กับสถานการณ์อาจเป็นหนึ่งในนิวเคลียสที่สำคัญที่สุดของกลยุทธ์การแสดงออกของวาทกรรม โดยทั่วไปภาพยนตร์จะถ่ายทำในฉากและช่องว่างไม่ได้รับการปฏิบัติด้วยความลึกจริง แต่ใช้ม่านทาสีเป็นฉากหลัง เส้นเฉียงดึงสถานการณ์ที่เป็นไปไม่ได้เกือบจะเป็นเขาวงกต เพลากำลังแตกในแนวดิ่งด้วยรูปทรงเกลียวทำให้เกิดสภาพแวดล้อมที่ไม่มั่นคงใกล้จะแตกหัก สถานการณ์ได้รับตัวละครทางจิตวิทยาการแสดงอารมณ์ของตัวละครและโทนสีของเรื่องราว ด้วยวิธีนี้มันถูกแสดง ความซับซ้อนของจิตใจมนุษย์ และระนาบภายในที่แตกต่างกันของแต่ละบุคคล ตัวอย่างที่ดี ได้แก่ ของแท้หรือตั้งแต่เช้ามืดถึงเที่ยงคืน นอกจากนี้ยังมีข้อยกเว้นเช่น Lang's Metropolis ซึ่งถ่ายทำในสภาพแวดล้อมที่เป็นธรรมชาติ ปัจจุบันด้วยการใช้เทคนิคดิจิทัลและคอมพิวเตอร์ความสามารถในการสร้างสรรค์เพิ่มขึ้นมาก
แสง
Chiaroscuro เข้าใจว่าเป็นเทคนิคในการเน้นความเปรียบต่างระหว่างแสงและเงาโดยให้ขีดเส้นใต้ของภาพนูนต่ำและรูปร่างของวัตถุลักษณะทางกายภาพและการตั้งค่า ก่อนหน้านี้ของการส่องสว่างของการแสดงออกอยู่ในการส่องสว่างของโรงภาพยนตร์ของ Mac Reinhardt การจัดแสงจัดวางไว้ตรงกลางฐานของเวทีเพื่อขีดเส้นใต้รูปแบบและเพิ่มประสิทธิภาพนั้น ความรู้สึกหวิวไม่สามารถควบคุมได้และเป็นมนุษย์ ในเวลาเดียวกัน. การใช้โปรเจ็กเตอร์ขนาดใหญ่ที่ด้านข้างของขั้นตอนและการออกแบบชุดที่มีเส้นโครงขนาดใหญ่ทำให้งานง่ายขึ้น ตัวอย่างที่ดีจะเป็น Metropolis หรือ La Muerte เหนื่อยทั้งคู่โดย F. Lang ลักษณะนี้เกิดขึ้นในภาพยนตร์ส่วนใหญ่ของทิมเบอร์ตัน
ภูมิทัศน์ธรรมชาติและการศึกษา
แนวความคิดเกี่ยวกับอวกาศเป็นสิ่งที่น่าสนใจอย่างมาก สำหรับศิลปินของเรามันไม่มีอะไรมากไปกว่าการขยายตัวละคร อวกาศเป็นอีกมิติหนึ่งของสิ่งมีชีวิตที่พวกเขาเป็นตัวแทนและทั้งคู่ประกอบขึ้นเป็นหน่วยที่แบ่งแยกไม่ได้ ระหว่างตัวละครเอกและช่องว่างที่พวกเขาครอบครองนั้นมีอยู่จริง ความสัมพันธ์แบบดั้งเดิมลึกซึ้งและใกล้ชิดเกินไป; ที่ผู้ชมมีโชคในการไตร่ตรองและแม้กระทั่งอาศัยอยู่ การมีส่วนร่วมที่สมบูรณ์แบบระหว่างองค์ประกอบทั้งสองเกิดขึ้นผ่านการสร้างภูมิทัศน์เทียมที่ดูเหมือนจะเป็นภาพสะท้อนของจักรวาลภายในของแต่ละบุคคล สิ่งนี้ทำหน้าที่ดังที่เราได้กล่าวไปแล้วก่อนหน้านี้ว่าเป็นองค์ประกอบที่มีลักษณะเฉพาะอย่างยิ่งของพลังที่สำคัญและพลังที่แสดงออกซึ่งเราไม่ควรมองข้าม ด้วยโครงสร้างเหล่านี้ทำให้เราสามารถเข้าสู่จักรวาลแห่งอารมณ์ได้อย่างแท้จริงในเรื่องที่เป็นอีเทอร์หรือนามธรรมที่สุดของตัวเลขของเราเราสามารถเข้าใจพวกเขาได้อย่างแท้จริงหรือดีกว่านั้นเราสามารถรู้สึกถึงสิ่งที่พวกเขารู้สึกสัมผัสกับอารมณ์ที่ใกล้ชิดที่สุดด้วยความชัดเจนทั้งหมด โดยทั่วไปมีแนวโน้มที่จะพัฒนาโครงสร้างและการตั้งค่าภายใต้การศึกษาอย่างมีเหตุผลเนื่องจากความเป็นไปได้ในการก่อสร้างและการปรับแต่งทางศิลปะ แต่ก็มีข้อยกเว้นบางประการเช่นกัน
อักขระ
โครงร่างของตัวละครมีความสัมพันธ์โดยตรงกับวรรณกรรมแนวโรแมนติกมากขึ้น ความคลุมเครือการเพิ่มขึ้นเป็นสองเท่าและความเก่งกาจจะเป็นคุณสมบัติที่สำคัญในโครงสร้างนี้ ความรักจะเป็นแกนหลักของอิทธิพลและเบื้องหลังของแผนการ สิ่งที่จะทำให้ตัวละครเคลื่อนไหวและจะทำให้พวกเขามีวิวัฒนาการคือสาเหตุของความทุกข์ทรมานของพวกเขา (ซึ่งจะได้รับการปฏิบัติอย่างเป็นธรรมชาติและหยาบคาย) ลักษณะสำคัญในการพัฒนาวิวัฒนาการนี้คือการรักษาผลลัพธ์ที่หายนะหรืออย่างน้อยก็มีแนวโน้มไปสู่จุดจบที่ขมขื่น ความมืดทางจิตใจและทางกายภาพของตัวละครจะเป็นสิ่งที่เกิดขึ้นซ้ำ ๆ แม้ว่าแง่มุมที่น่ากลัวนี้มักจะมาพร้อมกับบุคลิกที่อ่อนโยนและไม่น่ารังเกียจ ด้วยวิธีนี้จะมีการเล่นลักษณะที่ปรากฏและความไม่สอดคล้องกันระหว่างการกำหนดค่าที่เป็นทางการหรือทางกายภาพของตัวละครและจักรวาลภายในของพวกเขา ในความเป็นจริงตัวละครที่ดูเหมือนจะไม่เป็นอันตรายจะมีพื้นหลังที่อันตรายและน่ากลัว การอ้างอิงถึงความชั่วร้ายและปีศาจจะถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในการเล่นแบบวิภาษวิธีคู่ ความดีและความชั่วความรักและความกลัวพวกเขาจะเป็นส่วนผสมที่สำคัญ คณะรัฐมนตรีของดร. คาลิการีเป็นตัวอย่างที่ดีในเรื่องนี้
เครื่องแต่งกาย
เมื่อรวมกับฉากแล้วจะถือเป็นหนึ่งในเสาหลักที่แสดงออกถึงความเป็นเลิศ เสื้อคลุมหมวกถ้วยเครื่องแต่งหน้าสีขาวและสิ่งของแปลก ๆ จะทำหน้าที่เป็นพาหนะที่เหมาะสมในการถ่ายทอดแนวคิดอารมณ์และมิติของมนุษย์ การจัดพื้นผิวจะมีความสำคัญและเช่นเดียวกับชุดที่มีส่วนที่ยื่นออกมาและการเยื้องผิวของตัวละครของเราก็จะทำเช่นเดียวกัน
การตีความ
เราพบการแสดงละครและทิศทางการแสดงที่ค่อนข้างชัดเจน ความรุนแรงของการเคลื่อนไหวของตัวละครท่าทางที่เกินจริงการออกแบบท่าเต้นตลอดจนเกมที่มีพร็อกซิมิกส์และการเคลื่อนไหวจะถูกนำไปใช้อย่างมาก ความแข็งแกร่งความแข็งแกร่งและอารมณ์ที่ใสสะอาดที่เกิดขึ้นโดยไม่มีการอดกลั้นใด ๆ จะเป็นไม้เด็ดที่จะนำพาฮีโร่ที่มืดมนที่สุดของเราผ่านขีด จำกัด ของอารมณ์และการเล่าเรื่อง
เงา
Symbology ใช้แนวคิดคลาสสิกเช่นความสว่างและความมืด ความมืดดำและมืดมนจะพูดในปากของการคุกคามเป็นลางถึงอันตรายความหนาแน่นของความน่ากลัวหรือแม้กระทั่งความเศร้าโศก แสงจะปรากฏในบางโอกาสเพื่อบำบัดอารมณ์ที่บริสุทธิ์เช่นความรักหรือความสงบ เงาของตัวละครจะปรากฏให้เห็นในยุครุ่งเรืองของพวกเขาที่จับกลุ่มกำแพงยักษ์ที่เต็มไปด้วยพลังและความรู้เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ ตัวอย่าง? Specters of 1916 หรือคณะรัฐมนตรีของ Dr.Caligari
Tim Burton และการแสดงออก
หลังจากวิเคราะห์องค์ประกอบที่มีลักษณะเฉพาะที่สุดของ German Expressionism แล้วเราจะไม่ต้องสงสัยเลยเกี่ยวกับอิทธิพลที่เข้มงวดต่อ Tim Burton ผู้ยิ่งใหญ่ แสงและเงาภาพเงาฉากลวงตาล้วนๆการใช้ภาพมุมต่ำตัวอักษรที่มืด ... นี่คือหลักฐานทั้งหมดนี้ในรูปแบบวิดีโอ!