ความเชี่ยวชาญในเทคนิคส่วนใหญ่เกิดจาก เพื่อฝึกฝนและปรับปรุงอยู่ตลอดเวลาแต่นั่นไม่ได้หมายความว่าในบางช่วงเวลาศิลปินก็เปลี่ยนไปและต้องการที่จะทำลายทุกสิ่งที่ทำจนถึงขณะนั้นเพื่อหาสถานที่อื่นเพื่อเทงานศิลปะและความฉลาดทางสายตา
แล้วก็ 5 ตำนานแห่งการออกแบบกราฟิก ในบางจุดมีการเปลี่ยนแปลงอย่างรุนแรง งานศิลปะของคุณ สำหรับสิ่งที่รุนแรงและน่าประหลาดใจมากขึ้น
มูเรียลคูเปอร์
Muriel Cooper เริ่มต้นในปีพ. ศ. 1952 ทำงานในสำนักพิมพ์ของสถาบันเทคโนโลยีแมสซาชูเซตส์ (MIT) และเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ที่ MIT ออกแบบ หนังสือคลาสสิกเช่น Bauhaus โดย Hans Wingler และ Learning from Las Vegas ฉบับพิมพ์ครั้งแรก
คูเปอร์ได้รับ เรียนคอมพิวเตอร์ครั้งแรกในปี พ.ศ. 1967 และเขาเห็นศักยภาพที่ยอดเยี่ยมในฐานะกระบวนการสร้างสรรค์โดยเริ่มช่วงที่สองของอาชีพของเขานั่นคือการใช้ทักษะการออกแบบกับหน้าจอคอมพิวเตอร์
ขณะที่ Ron MacNeil คูเปอร์ได้ร่วมก่อตั้งกลุ่มวิจัย Visible Language Workshop ในปีพ. ศ. 1975 ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของ MIT Media Lab การออกแบบและการคิดสนับสนุนให้นักเรียนใช้เทคโนโลยีเพื่อนำเสนอข้อมูลที่ออกแบบมาอย่างดี
ในปี 1995 เป็นครั้งแรกที่คอมพิวเตอร์กราฟิกแสดงในสามมิติโปร่งใส แทนที่จะเป็นอินเทอร์เฟซ Windows ทั่วไป ของแผงที่ซ้อนทับอีกอันหนึ่งเหมือนตัวอักษร เขามีผลอย่างมากที่ทำให้ Bill Gates สนใจงานของเขา
Michael Vanderbylby
นอกเหนือจากการออกแบบกราฟิกแล้ว Vanderbyl ออกแบบเฟอร์นิเจอร์ด้วย, โชว์รูมและงานออกแบบทุกชนิด ได้พิสูจน์แล้วว่าถ้าคุณรู้วิธีออกแบบคุณจะออกแบบอะไรก็ได้
Vanderbyl เริ่มต้น บริษัท ออกแบบของเขาในซานฟรานซิสโกในปี 1973. งานของเขาผสมผสานการพิมพ์แบบเรียบง่ายเข้ากับองค์ประกอบหลังสมัยใหม่เช่นจานสีพาสเทลเส้นทแยงมุมหรือพื้นผิว
แวนเดอร์บิลคือ สนใจทำงาน 3D. เมื่อลูกค้ารายใหญ่รายหนึ่งของเขาไม่มีเงินจ้างสถาปนิกเขาจึงคิดออกแบบโชว์รูมของตัวเอง จนถึงทุกวันนี้เขายังคงออกแบบห้องประเภทนี้
เอ็ด fella
วลีหนึ่งที่ Fella เด่นชัดที่สุดสำหรับนักเรียนของเขา: «ทำสิ่งที่คุณไม่เคยทำมาก่อน«. ประกาศสำคัญในการขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของตนเองและอธิบายอาชีพของนักออกแบบกราฟิกรายนี้
เป็นเวลา 30 ปีที่เขาทำงานที่สตูดิโอออกแบบโฆษณาในเมืองดีทรอยต์ด้วยความหงุดหงิดซึ่งหมายถึงการขาดการแสดงออกส่วนตัว ที่ทำงาน.
ตอนอายุ 47 เขาลาออกจากงานและจบการศึกษาจากโรงเรียนในแครนบรูค แล้ว ไปที่ CalArts (California Institute of the Arts). ผลงานของเขาได้รับอิทธิพลจาก Dada และสถิตยศาสตร์ด้วยการออกแบบที่สร้างขึ้นด้วยมือ ในช่วงยุคของการออกแบบที่สร้างด้วยคอมพิวเตอร์ Fella ได้เดินตามเส้นทางของตัวเองผ่านศิลปะการวาดภาพ
Stefan Sagmeister
ความคิดของ Sagmeister ในการสร้างผลกระทบ มักจะสร้างปฏิกิริยา ในผู้ที่สังเกตผลงานกราฟิกของเขา
เปิดตัว Sagmesiter การศึกษาของเขาเองในปี 1993 เน้นการออกแบบสำหรับดนตรี งานออกแบบของเขาเป็นของนักดนตรีที่มีชื่อเสียงเช่น Lou Reed, Pat Metheny, David Byrne และ Rolling Stones
ด้วยการลดลงของซีดีเขาจึงต้องคิดค้นตัวเองใหม่และเริ่ม เพื่อรวมรูปทรงพลาสติกอื่น ๆ ที่จะกลับมาอีกครั้งกับนิทรรศการศิลปะชื่อ "The Happy Shot" ซึ่งผู้เข้าชมสามารถ "เข้ามาในจิตใจ" เพื่อแสวงหาความสุข
จอห์นมาเอดะ
มาเอดะกลายเป็น ผู้ออกแบบส่วนต่อประสานผู้ใช้ หลังจากผ่านสถาบันเทคโนโลยีแมสซาชูเซตส์ (MIT) หลังจากอ่าน "ความคิดเกี่ยวกับการออกแบบ" โดย Paul Rand อาชีพของเขาก็เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง
มาเอดะใช้ข้อความที่อ่อนน้อมถ่อมตนในหนังสือของแรนด์อย่างจริงจัง: การเข้าใจคอมพิวเตอร์ไม่จำเป็นต้องทำให้คนเป็นนักออกแบบที่ดีเสมอไป. เขาเริ่มเรียนการออกแบบกราฟิกในญี่ปุ่นซึ่งเขาได้ผสมผสานแนวคิดและทักษะการออกแบบแบบดั้งเดิมเข้ากับความรู้เกี่ยวกับคอมพิวเตอร์
เขาเขียนหนังสือ The Laws of Simplicity ซึ่งแสดงให้เห็น ความหวังของคุณที่เทคโนโลยีทำให้ชีวิตของเราง่ายขึ้น แทนที่จะทำให้มันซับซ้อน ในปี 2008 เขาได้เป็นประธานฝ่ายออกแบบของโรงเรียนโรดไอส์แลนด์