ทิโมธีซามารา: กฎ 20 ข้อสำหรับการสร้างดีไซน์ที่ดี

กฎ - การออกแบบ

เราไม่ได้จัดการกับขอบเขตทางทฤษฎีของวิชาชีพของเรามาเป็นเวลานานแล้วและวันนี้ฉันอยากจะใช้โอกาสนี้เพื่อระลึกถึงแนวคิดที่มีประโยชน์มากโดยใช้ประโยชน์จากกฎที่เสนอโดย ทิโมธีซามารา. ในบทความแรกนี้ฉันจะเล่าถึงสิบคนและสิบคนที่เหลือหลังจากนั้นอย่างที่คุณเห็นฉันดีใจเล็กน้อยในพวกเขาเพราะความจริงก็คือพวกเขาดูน่าสนใจสำหรับฉันมาก

คุณนำเคล็ดลับเหล่านี้ไปใช้กับงานของคุณหรือไม่? คุณเห็นด้วยกับพวกเขาไหม หากคุณต้องการบอกฉันเกี่ยวกับเทคนิคที่คุณใช้บ่อยหรือต้องการแบ่งปันคำแนะนำกับชุมชนของเราคุณก็รู้ แสดงความคิดเห็น!

มีความชัดเจนเกี่ยวกับแนวคิดข้อความ

ในลักษณะเดียวกับงานสถาปัตยกรรมรากฐานการทำงานและบริบทมีความสำคัญอย่างยิ่ง คริสตจักรไม่ได้มีโครงสร้างเหมือนกับโรงแรมหรือสวนกอล์ฟ ฟังก์ชันที่จะได้รับการพัฒนาภายในโครงสร้างจะมีความสำคัญอย่างยิ่งในการกำหนดโครงสร้างช่องเนื้อหาและความสามารถในการเข้าถึงของผู้ใช้ วาทกรรมกราฟิกทำงานในลักษณะเดียวกันต้องมีเครื่องมือที่เพียงพอเพื่อให้ประชาชนสามารถเดินผ่านพวกเขาด้วยความสะดวกสบายอย่างเต็มที่และค้นหาเนื้อหาที่พวกเขากำลังมองหา ด้วยเหตุนี้เราจะไม่เบื่อหน่ายกับอิทธิพลของมัน: อย่าละเลยขั้นตอนก่อนการผลิต จัดทำเอกสารตัวเองค้นหาข้อมูลและสร้างแนวคิดให้ชัดเจนก่อนที่จะเป็นจริง

เคล็ดลับการออกแบบ 1

คุณต้องสื่อสารไม่ตกแต่ง

สุนทรียศาสตร์ที่แท้จริงได้รับความหมายเมื่อมีน้ำหนักในใจของเราเมื่อมีจุดที่ชี้ให้เห็นแนวคิดบางอย่างความคิดบางอย่าง ความลึกลับที่แท้จริงของการสื่อสาร (ข้อความกราฟิกภาพและเสียง ... ) คือการปลุกและเสนอแนะแนวคิดต่อสาธารณชน ความเชื่อมโยงของแนวคิดสามารถเกิดขึ้นได้ผ่านองค์ประกอบที่แสดงออกจริงๆเท่านั้นที่มีภาระสำคัญและมีความหมาย เพราะฉะนั้นพยายามละเว้นจากการใช้องค์ประกอบฟุ่มเฟือยที่ไม่พูดอะไรเลย

เคล็ดลับการออกแบบ 2

พูดด้วยภาษาภาพเดียว

เราพูดถึงรูปแบบของรหัสทางภาษาและศิลปะที่ผู้เขียนเรียบเรียงขึ้นอย่างเคร่งครัด เป็นกระบวนการที่ต้องใช้เวลาเพราะท้ายที่สุดแล้วสิ่งที่เป็นคือการค้นหาตัวเราเองในฐานะผู้สร้าง ภาษาของเราจะได้รับจากประสบการณ์โทนิคที่มีลักษณะเฉพาะซึ่งเป็นบุคลิกภาพของเราที่จะสร้างความแตกต่างและกำหนดค่าให้เราเป็นศิลปินอย่างไม่ต้องสงสัย ภาษากราฟิกของคุณคือคุณ ลืมกลยุทธ์การผสมผสานและเสียงของครีเอเตอร์หรือศิลปินคนอื่น ๆ แทนที่จะพยายามซึมซับแรงบันดาลใจที่ผลงานบางอย่างปลุกให้ตื่นขึ้นมาและทำให้เป็นของคุณแปลเป็นภาษาของคุณและภายใต้ป้ายกำกับของคุณเอง

เคล็ดลับการออกแบบ 3

ใช้ตระกูลฟอนต์ไม่เกินสองหรือสามแบบ

มันเป็นคำถามของความสามัคคีและความเป็นระเบียบ การใช้มากกว่าสามครอบครัวจะนำไปสู่การรบกวนการสื่อสารบางอย่างที่จะลดความลื่นไหลของกระบวนการสื่อสาร แต่ละครอบครัวที่ทำงานต้องมีสถานที่สถานที่ข้อความและหน้าที่ หากเราใช้ปริมาณในทางที่ผิดเราจะบิดเบือนโครงกระดูกและท้ายที่สุดเราจะทำให้ผู้อ่านเข้าใจผิด

เคล็ดลับการออกแบบ 4

ตีเป็นสองจังหวะ: ดึงดูดและรักษาไว้

กลยุทธ์โน้มน้าวใจอาจเป็นเรื่องง่ายหรือซับซ้อนได้ตามที่เราตัดสินใจ แต่ไม่ว่ากลยุทธ์ของเราจะมีขั้นตอนพื้นฐานหรือเสาหลักสองขั้นตอนใดที่จะกำหนดประสิทธิภาพของมัน: เราต้องดึงดูดสร้างความประหลาดใจเราต้องการในครั้งแรกที่งานของเราและ เริ่มจากตรงนั้นเราเข้าสู่ช่วงต่อไป: ตอนนี้เราต้องมีตอนของการไตร่ตรอง การรักษาความสนใจนั้นขึ้นอยู่โดยตรง คุณภาพของเนื้อหาที่เรานำเสนอและประสิทธิภาพของภาษาของเราเอง

เคล็ดลับการออกแบบ 5

เลือกสีโดยมีวัตถุประสงค์

คุณจะรู้เช่นเดียวกับที่ฉันทำว่าสีพูดเพื่อตัวเอง แต่ละคนมีการสั่นสะเทือนและความหมายที่เฉพาะเจาะจงมาก กล่าวโดยย่อคือข้อความเสริมและเป็นไปตามโครงสร้างกราฟิก คุณจะต้องรู้จักจานสีประเมินว่าข้อความใดที่เสนอให้เราสอดคล้องกับข้อความโดยรวมขององค์ประกอบของคุณ ความแตกต่างใดที่สนับสนุนแนวคิดที่เรากำลังดำเนินการและความแตกต่างของสีที่ทำให้เบลอหรือเงียบ

เคล็ดลับการออกแบบ 6

น้อยกว่ามาก

บางทีนี่อาจเป็นข้อถกเถียงที่ก่อให้เกิดความคิดเห็นที่หลากหลายมากที่สุดในสาขาของเรา ความเรียบง่ายเป็นคำตอบเสมอ? ส่วนตัวไม่คิดว่าเป็นการต่อสู้ระหว่างกระแสศิลปะ ฉันไม่คิดว่าการพูดคุยกันนั้นไม่ว่าจะเป็นความเรียบง่ายเป็นทางออกหรือไม่ใช่และถ้าเป็นเช่นนั้นฉันจะต่อต้านคำพูดนี้โดยสิ้นเชิง งานแต่ละชิ้นและแต่ละข้อความมีความต้องการโดยนัยบางอย่างที่ภาษากราฟิกของผู้เขียนต้องรู้วิธีแก้ปัญหา ฉันคิดว่าสิ่งที่เรากำลังพูดถึงคือการพัฒนาความสามารถในการสังเคราะห์ของเราเรียนรู้ที่จะแยกแยะสิ่งที่สำคัญมากในองค์ประกอบของเรา กำหนดว่าองค์ประกอบใดมีสิ่งที่จะพูดจริงๆและองค์ประกอบใดที่มีความเรียบง่ายในระดับการสื่อสาร ในการพัฒนาความสามารถนี้ให้ทำแบบทดสอบ: กำจัดองค์ประกอบทั้งหมดของการออกแบบของคุณทีละชิ้น จากการขาดทั้งหมด สิ่งใดที่ทำให้เนื้อหาเป็นโมฆะและสิ่งใดที่คุณไม่พลาดเมื่อคุณลบออก

เคล็ดลับการออกแบบ 17

พื้นที่เชิงลบเป็นสิ่งสำคัญ

โดยเฉพาะอย่างยิ่งในโลโก้ช่องว่างเชิงลบมักจะมีส่วนเพิ่มเติมที่เป็นโครงร่างคำพูดและลงท้ายด้วยการให้พลัง เป็นการทำงานในสองระดับและมีความเป็นไปได้มากขึ้น อย่าละเลยมิติด้านลบนั้นเพราะในหลาย ๆ ครั้ง สามารถให้ประกายไฟที่ขาดหายไปจากภาพร่างนั้นซึ่งไม่ทำให้คุณมั่นใจได้

เคล็ดลับการออกแบบ 8

ตัวพิมพ์มีความสำคัญพอ ๆ กับรูปภาพ

ทั้งตัวพิมพ์และการถ่ายภาพเองหรือแม้แต่ภาพประกอบก็มีภารกิจและวัตถุประสงค์ที่คล้ายคลึงกัน: เพื่อเป็นพาหนะในการนำเสนอความเป็นจริงโดยใช้รหัสหรือกฎเกณฑ์ที่แตกต่างกัน เรากลับสู่ความอ่อนไหวเป็นจุดสำคัญ เราต้องเรียนรู้ที่จะเขียน แบบอักษรใดที่สอดคล้องกับการสะกดของเราหรือแม้แต่กับจานสีของเรา

เคล็ดลับการออกแบบ 9

ประเภทที่ไม่สามารถอ่านได้จะไม่มีฟังก์ชัน

บางครั้งเราเลือกใช้เส้นทางที่รวดเร็วเพื่อให้ได้ความแตกต่างของแบรนด์เช่นการใช้สัญลักษณ์ที่แปลกและเป็นไปไม่ได้ในการถอดรหัสซึ่งในความเป็นจริงแล้วก่อให้เกิดภาระมากกว่าการเสริมแรง เราจำเป็นต้องสร้างช่องว่างในความทรงจำของผู้ชมของเราอย่างไรก็ตามหากเราใช้สัญลักษณ์หรือประเภทที่อ่านไม่ออกเราจะส่งภาพที่ขาดเนื้อหา สิ่งที่ไม่เข้าใจไม่สามารถท่องจำและจำไม่ได้ พยายามแสวงหาความแตกต่างด้วยวิธีอื่นที่ละเอียดกว่าและครบถ้วนไม่เช่นนั้นคุณจะตกหลุมพราง


แสดงความคิดเห็นของคุณ

อีเมล์ของคุณจะไม่ถูกเผยแพร่ ช่องที่ต้องการถูกทำเครื่องหมายด้วย *

*

*

  1. ผู้รับผิดชอบข้อมูล: Miguel ÁngelGatón
  2. วัตถุประสงค์ของข้อมูล: ควบคุมสแปมการจัดการความคิดเห็น
  3. ถูกต้องตามกฎหมาย: ความยินยอมของคุณ
  4. การสื่อสารข้อมูล: ข้อมูลจะไม่ถูกสื่อสารไปยังบุคคลที่สามยกเว้นตามข้อผูกพันทางกฎหมาย
  5. การจัดเก็บข้อมูล: ฐานข้อมูลที่โฮสต์โดย Occentus Networks (EU)
  6. สิทธิ์: คุณสามารถ จำกัด กู้คืนและลบข้อมูลของคุณได้ตลอดเวลา