หากมีลักษณะเฉพาะที่ชัดเจนและผ่านไม่ได้ของโลกแห่งการออกแบบกราฟิกนั่นก็คือการมีระเบียบวินัยที่ค่อนข้างอ่อนต่อสิ่งที่ดูเหมือนกับเรา อย่างไรก็ตามเราโชคดีอย่างยิ่งที่ได้เข้าร่วมในช่วงชีวิตอันสั้นจากการมีส่วนร่วมของผู้เชี่ยวชาญและนักออกแบบกราฟิกจำนวนมากจากทั่วโลก มองเห็นหัวและ ตำนานที่จะยังคงอยู่สำหรับลูกหลาน นั่นทำให้เราได้เรียนรู้มากขึ้นเกี่ยวกับโลกแห่งการออกแบบและไม่ต้องสงสัยเลยว่าการออกแบบในวันนี้คือสิ่งที่เป็นอยู่
ด้านล่างเราแบ่งปันด้านบนของ นักออกแบบกราฟิกสิบคน ที่จำเป็นต่อการได้รับวิสัยทัศน์ที่สมบูรณ์และเป็นผู้ใหญ่เกี่ยวกับระเบียบวินัยของเรา:
พอลแรนด์
ประมาณปีพ. ศ. 1914 เขาเกิดที่บรูคลินและรับรู้ความหลงใหลในภาพและศิลปะในทันทีเขาจึงเข้าเรียนที่โรงเรียนศิลปะในนิวยอร์กและต่อมาสถาบันแพรตต์และโรงเรียนออกแบบพาร์สันส์ แม้จะได้รับการฝึกอบรมอย่างเป็นทางการและเป็นทางการ แต่เขาก็ไม่พบแรงจูงใจเพียงพอสำหรับสถาบันการศึกษาเหล่านี้ดังนั้นเขาจึงเลือกที่จะเป็นศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเองและได้รับแรงบันดาลใจจากนิตยสารในยุโรปบางเล่มรู้สึกประทับใจกับผลงานที่พัฒนาโดย AM Cassandre และ Lazlo Moholy-Nagy แม้ว่าเขาจะเป็นศิลปินหลายแง่มุมที่ได้สัมผัสกับงานออกแบบในด้านต่างๆ แต่เขาก็ได้รับการยอมรับเป็นพิเศษสำหรับงานในองค์กรของเขาสำหรับ บริษัท ต่างๆเช่น IBM, ABC หรือ Westinghouse
ซาอูลเบส
โดยกำเนิดเขาย้ายไปลอสแองเจลิสเมื่ออายุ 25 ปีเพื่อศึกษาการออกแบบกราฟิกและต่อมามีความเชี่ยวชาญในการพิมพ์และกราฟิกเคลื่อนไหว ฉันแน่ใจว่าคุณเคยเห็นผลงานสร้างสรรค์ของเขามาบ้างแล้วตั้งแต่เขาทำงานในภาพยนตร์เช่น Psycho, Anatomy of a Murder, Spartacus หรือ The Man with the Golden Arm
สมุนไพรลูบาลิน
เขาได้รับการขนานนามซ้ำแล้วซ้ำอีกว่าปู่ของการพิมพ์ เขาทำงานเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ตลอดระยะเวลาที่ทำงานอยู่รวมถึงประมาณปีพ. ศ. 1962 สมาคมผู้อำนวยการศิลปะแห่งชาติได้เสนอชื่อให้เขาเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์แห่งปี เช่นเดียวกับเพื่อนร่วมงานและเพื่อนร่วมงานหลายคนเขาเป็นคนที่มีความสามารถรอบด้าน แต่เขาโดดเด่นในการทำงานด้านการพิมพ์และโดยเฉพาะอย่างยิ่งแนวคิดที่เขามีต่อมัน ในบรรดาผลงานมากมายของเขาเขาเน้นย้ำถึงความสำคัญของจดหมายและแนวความคิดของเขาในฐานะตัวแทนของการเคลื่อนไหวและในขณะที่การเปลี่ยนแปลงข้อความให้เป็นรูปภาพและข้อความที่มีคุณค่าและมีความหมายมากขึ้น
จอร์จ ลอยส์
เขาอุทิศตนให้กับโลกของการโฆษณาและทิศทางศิลปะ แน่นอนคุณจะจำเขาได้จากผลงานของเขาในเครือข่าย MTV แม้ว่าเขาจะทำงานให้กับแคมเปญ Jiffy Lube ด้วยก็ตาม นอกจากนี้เขายังดำรงตำแหน่งผู้กำกับศิลป์ของนิตยสาร Esquirre อันทรงเกียรติซึ่งเขาทำงานและดูแลหน้าปกจำนวนมาก ผู้เขียนคนนี้อาจเป็นหนึ่งในตัวแทนของยุคทองของการโฆษณา
Alexey Brodovitchd
เขาเกิดในปี 1989 ที่รัสเซียแม้ว่าเขาจะย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกาในราวปี 1930 ผู้เขียนของเราเป็นนักออกแบบกราฟิกครูและช่างภาพ เขาได้รับการพิจารณาจากชุมชนว่าเป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกด้านการออกแบบบรรณาธิการอย่างที่เรารู้จักในปัจจุบัน ในอาชีพการงานของเธอเธอมอบอัญมณีมากมายให้กับเราหลายชิ้นมีอยู่ในนิตยสาร Harper's Bazaar ซึ่งเธอทำงานมากว่าสองทศวรรษ
แบรดเบอรีทอมป์สัน
เห็นได้ชัดว่าเป็นนักออกแบบกราฟิกที่มีอิทธิพลมากที่สุดคนหนึ่งในยุคหลังสงคราม แบรดเบอรีปฏิวัติสื่อสิ่งพิมพ์ด้วยการขยายการใช้งานภาพพิมพ์ในแง่มุมและเปิดโอกาสให้นักออกแบบกราฟิกรุ่นต่อไป ผลงานของเขาคือการออกแบบนิตยสาร Victory หรือนิตยสาร Mademoiselle เขายังเป็นผู้อำนวยการฝ่ายออกแบบที่ Art News และ Art News Annual เขาดำเนินการปฏิรูปการพิมพ์และพัฒนา Monoalphabet ซึ่งเขายุติธรรมเนียมในการแยกรูปแบบของตัวอักษรตัวพิมพ์ใหญ่และตัวพิมพ์เล็ก
มิลตันกลาเซอร์
ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นหนึ่งในนักออกแบบที่มีผลงานมากที่สุดในศตวรรษที่ 300 ที่โดดเด่นด้านการออกแบบแผ่นเสียงหรือหนังสือ ในบรรดาโปสเตอร์มากกว่า XNUMX ชิ้นเป็นภาพของ Bob Dylan ที่มีชื่อเสียงซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของอายุหกสิบเศษ นอกจากนี้เขายังอุทิศตนให้กับการออกแบบบรรณาธิการที่ทำงานให้กับ Paris Macht, L'Express, Esquire หรือ La Vanguardia และเพื่อสร้างเอกลักษณ์ขององค์กรในการสร้างโลโก้ DC Comics หรือ Grand Union หนึ่งในผลงานสร้างสรรค์ที่เป็นสัญลักษณ์ที่สุดของเขาแคมเปญ I Love New York ยังคงดำเนินต่อไปอย่างไร้รอยตำหนิตลอดเวลาทำให้เรานึกถึงความยิ่งใหญ่ของวิสัยทัศน์ของเขา
ซิเป ปิเนเลส
เธอเรียนที่ Pratt Institute เพื่อรับทุนการศึกษาไม่นานหลังจากสำเร็จการศึกษาซึ่งช่วยให้เธอเรียนต่อและเริ่มทำงานเป็นนักออกแบบที่ Contempora ในเวลาต่อมา เธอไม่มีอะไรมากไปกว่าผู้กำกับศิลป์หญิงคนแรกในสหรัฐอเมริกาและทำงานให้กับ บริษัท ขนาดใหญ่เช่น Vanity Fair, Glamour หรือ Vogue
ลิเลียนเบสแมน
ผู้เขียนของเราเปลี่ยนการถ่ายภาพแฟชั่นให้เป็นภาพวาดที่มีนัยยะทางศิลปะและพลาสติกที่ชัดเจน วิธีส่วนตัวของเธอในการรับรู้ภาพและจับภาพผ่านเลนส์และภาระงานทางวิชาการที่แข็งแกร่งของเธอในงานศิลปะไม่เพียง แต่ปฏิวัติหลักการถ่ายภาพที่ก่อตั้งขึ้นในทศวรรษ XNUMX แต่ยังทำให้เธอหลงผิดในฐานะผู้ค้นพบอีกด้วย เธอทำงานเป็นบรรณาธิการภาพที่นิตยสาร Harper's Bazaar มากว่าสองทศวรรษ
อัลวิน lustig
เขาเป็นนักออกแบบกราฟิกและตัวพิมพ์ที่มีต้นกำเนิดจากอเมริกาและเป็นผู้บุกเบิกการออกแบบที่ทันสมัยและทันสมัยที่สุด เขาเชื่ออย่างยิ่งในพลังแห่งการออกแบบและคาดการณ์ถึงมิติอื่น ๆ โดยเชื่อว่าควรนำไปใช้กับทุกด้านของชีวิต ในอาชีพของเขาเขามีส่วนร่วมในการออกแบบหนังสือนิตยสารสิ่งทอโฆษณาแคตตาล็อกเชิงพาณิชย์และอื่น ๆ อีกมากมาย เขาทำงานจนถึงปีพ. ศ. 1946 ในนิตยสาร Look และเห็นอกเห็นใจหลักการของ Bauhaus สำหรับเขาแล้วนักออกแบบจะต้องดำเนินการตามแนวทางที่ครอบคลุมในการทำงานและออกแบบทุกด้านของโครงการให้สำเร็จไม่ว่าจะเป็นลักษณะใดก็ตาม
