ที่มา: Wikipedia
มีภาพวาดที่จำแนกออกเป็นประเภทต่าง ๆ เนื่องจากเส้นกราฟิกหรือสี มีภาพวาดที่ลงไปในประวัติศาสตร์เพราะเบื้องหลังงานศิลปะนั้นมีคนรุ่นใหม่ที่เปลี่ยนแปลงไปทั้งด้านสังคมและการเมืองหรือด้านประชากรศาสตร์และความก้าวหน้าของศิลปินมากมาย
นั่นคือเหตุผลที่ในโพสต์นี้เราจะมาพูดคุยกับคุณเกี่ยวกับสไตล์ที่กลายเป็นแฟชั่นในโลกแห่งศิลปะและการออกแบบ สไตล์ที่พาเราไปยังที่ต่างๆ ในเอเชีย และเต็มไปด้วยรูปแบบลักษณะเฉพาะที่เพิ่งได้เห็นแล้ว คุณรู้วิธีการกำหนดพวกเขา? อย่างแน่นอน, เราจะแสดงให้คุณเห็นถึงโลกมหัศจรรย์ของศิลปะญี่ปุ่นและอิทธิพลที่มีต่อผลงานของเขา โดยเฉพาะภาพวาดเก่าของญี่ปุ่น
เราหวังว่าคุณจะได้เรียนรู้อะไรมากมายในระหว่างการเดินทางไกลในญี่ปุ่นนี้ และได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดศิลปะญี่ปุ่นของพวกเขา
ศิลปะญี่ปุ่น
ที่มา: Pajamasurf
ศิลปะญี่ปุ่นหรือที่เรียกว่า นิฮองกะอี, เป็นเทคนิคทางศิลปะและการวาดภาพที่เกิดในญี่ปุ่น คำนี้ครอบคลุมความหมายหลายประการ รวมทั้งภาพวาดหรือภาพ ศิลปะญี่ปุ่นถือกำเนิดขึ้นและได้รับอิทธิพลจากกระแสน้ำอเมริกันจากสหรัฐอเมริกาตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ญี่ปุ่นเป็นประเทศที่ถูกล่ามโซ่และถูกคุมขังโดยสิ้นเชิง ตราบใดที่ยังคำนึงถึงการออกแบบป้องกันแผ่นดินไหว
สมมุติว่าจนถึงปี พ.ศ. 1853 งานเริ่มแพร่ระบาดและวางตำแหน่งตัวเองในตลาด ความจริงที่ว่าญี่ปุ่นเปิดประตูได้ทำให้ญี่ปุ่นร่ำรวยด้วยผลงานและระดับเศรษฐกิจสังคมและสังคมวัฒนธรรมที่จะเติบโตและเพิ่มขึ้นในส่วนที่เท่าเทียมกัน กล่าวโดยสรุป เป็นเวลาหลายปีแห่งการต่อสู้และความเสมอภาคของประเทศญี่ปุ่น ตลอดจนการยอมรับทางวัฒนธรรม
ลักษณะทั่วไป
สี
การใช้สีที่โดดเด่นและเข้มเป็นลักษณะเฉพาะในผลงานของเขา เนื่องจากในศิลปะญี่ปุ่นมีการใช้เม็ดสี เม็ดสีเหล่านี้ทำให้สีดูโดดเด่นยิ่งขึ้นและเน้นรูปร่างของมัน นั่นคือเหตุผลที่ศิลปะญี่ปุ่นสามารถแพร่ระบาดได้มาก นอกจากนี้ เม็ดสีเหล่านี้มาจากพืชและสัตว์ ซึ่งทำให้ภาพวาดน่าสนใจยิ่งขึ้น
เครื่องปรับอากาศ
ความจริงที่ว่างานทำด้วยวัสดุจากธรรมชาติหมายความว่าภาพวาดเมื่อสัมผัสกับสภาพอากาศที่สูงจะสูญเสียสาระสำคัญและกลายเป็นรอยเปื้อน นั่นคือเหตุผลที่คนญี่ปุ่นเมื่อวาดด้วยวัสดุเหล่านี้ห่อผลงานของพวกเขา และเก็บไว้ในกล่องไม้ โดยมีเป้าหมายว่าอากาศหรือความร้อนจะไม่ทำให้เสีย เป็นเรื่องน่าแปลกที่งานประเภทนี้มีความใส่ใจเป็นพิเศษเนื่องจากเป็นธรรมชาติโดยสิ้นเชิง
แบบฟอร์ม
ลักษณะเฉพาะอีกอย่างหนึ่งที่มีอยู่ในศิลปะญี่ปุ่นคือเส้นที่ใช้วาด มักจะเป็นภาพวาดที่มีลายเส้นพอใช้ เพื่อให้รูปแบบคงไว้ซึ่งบุคลิกและลักษณะญี่ปุ่นในสมัยนั้น เป็นเทคนิคที่แปลกมากเพราะเหตุนี้พวกเขาจึงใช้แปรงที่มีปลายแหลมคมและได้ผลลัพธ์ที่น่าประหลาดใจ
ประเภทของภาพวาดญี่ปุ่น
ที่มา: pixvision
ภาพวาดญี่ปุ่นโบราณมีสองกลุ่มหลัก ทั้งสองรักษาคุณลักษณะที่สร้างความแตกต่างและคล้ายคลึงกัน แต่ในขณะเดียวกันก็ทำให้พวกมันสร้างรูปแบบใหม่ของการวาดภาพ
นิฮงกะ
Monochrome nihonga เป็นศิลปะสไตล์ญี่ปุ่นโดยใช้หมึกสีเข้มและหมึกสีอ่อนผสมกัน วัตถุประสงค์ของเทคนิคนี้คือเพื่อจัดการฉายชุดโทนสีขาว สีเทา และสีดำ โดยได้รับอิทธิพลจากโทนสีเขียวในผลงาน
ในเทคนิคนี้ ชาวญี่ปุ่นใช้หมึกที่เรียกว่าหมึกซูมิหรือหมึกขนาดเล็ก หมึกนี้ทำด้วยวัสดุจากพืช เช่น หางมีหนามหรือผิวหนังของสัตว์เอง กล่าวโดยสรุป เป็นสไตล์ที่ค่อนข้างแปลกซึ่งได้รับอิทธิพลอย่างมากจากยุคญี่ปุ่นโบราณ
โพลิโครม นิฮงกะ
หมึกสีต่างๆ ที่มาจากแนวปะการังหรือจากองค์ประกอบที่มาจากทะเลโดยตรงต่างจากเทคนิคก่อนหน้านี้ สไตล์นี้เติมพลังให้กับชีวิต เนื่องจากมีการใช้เม็ดสีที่มีสีสันสดใสมาก เพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ที่น่าพึงพอใจมาก
โดยปกติ เรามักจะชื่นชมสไตล์นี้ในงานที่มีการปรับปรุงองค์ประกอบต่างๆ เช่น สัตว์ ภูเขา หรือภูมิทัศน์ธรรมชาติ ฯลฯ มีผลงานที่มีชื่อเสียงมากมายที่ใช้เทคนิคนี้และได้รับการยอมรับจากทั่วโลกและจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ที่ดีที่สุดในโลกบางแห่ง
โรงงาน
คลื่นลูกใหญ่
ที่มา: my modern met
Great Wave เป็นหนึ่งในผลงานที่ไม่ต้องพูดถึงที่สำคัญที่สุดของสไตล์ญี่ปุ่นโบราณ มันเป็นงานที่ทำ โดยจิตรกรคัตสึชิกะ โฮคุไซ. เป็นผืนผ้าใบที่เป็นตัวแทนมากที่สุดชิ้นหนึ่ง เนื่องจากภาพวาดของเขาสร้างขึ้นในพื้นที่ประมาณ 40 ซม.
เป็นหนึ่งในผลงานที่แม้จะเป็นส่วนหนึ่งของศิลปะญี่ปุ่น แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นหนึ่งในตัวแทนที่ไปถึงทุกมุมของเอเชีย ไม่เพียงเป็นผลงานที่ปฏิวัติและทำให้รู้จักศิลปะที่ซ่อนเร้นมานานหลายปี แต่ยังก่อให้เกิดแรงบันดาลใจของศิลปินมากมาย
ชาวญี่ปุ่น
ชาวญี่ปุ่น เป็นงานเปิดเผยชิ้นหนึ่งที่วาดโดยจิตรกรชาวฝรั่งเศส Claude Monet เขาไม่เพียงแต่กล้าใช้รูปแบบนี้เท่านั้น แต่เขายังประสบความสำเร็จในการใช้สีและรูปทรงอีกด้วย ในการทำเช่นนี้ เขาได้เริ่มวาดภาพงานที่ผู้หญิงสวมชุดแบบตะวันตกและถือพัด
ผู้หญิงที่ปรากฏตัวในงานของเขา หลายปีต่อมา ดูเหมือนจะเป็นภรรยาของเขา คามิลล์ ซึ่งตามเขาชอบที่จะแต่งตัวในชุดประเภทนี้
ฟูจิสีแดง
ที่มา: Origami Clover
ฟูจิสีแดง เป็นผลงานอีกชิ้นหนึ่งของจิตรกรชาวญี่ปุ่น คัตสึชิกะ โฮคุไซ ผืนผ้าใบยังคงความสูงใกล้เคียงกับคลื่น ประมาณ 40 ซม. งานนี้แสดงให้เห็นภูเขาไฟที่ศักดิ์สิทธิ์ที่สุดแห่งหนึ่งและเป็นสัญลักษณ์ที่สำคัญมากในญี่ปุ่น
ด้วยเหตุนี้ เขาจึงใช้โทนสีอบอุ่น เช่น สีแดงหรือสีน้ำตาล ซึ่งทำให้มีความหมายที่สมบูรณ์ถึงสิ่งที่เขาต้องการสะท้อนในงานของเขา
ศิลปิน
ฮิโรชิ โยชิดะ
ฮิโรชิ โยชิดะ เป็นหนึ่งในศิลปินผู้เปิดเผยงานศิลปะของญี่ปุ่น เกิดในปี พ.ศ. 1876 เขาเป็นที่รู้จักในฐานะหนึ่งในศิลปินหลายคนที่ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากขบวนการ New Print หนึ่งในองค์ประกอบสำคัญของศิลปินคนนี้คือโปสเตอร์ของเขาอย่างไม่ต้องสงสัย มีโปสเตอร์มากมายที่สไตล์ญี่ปุ่นในยุคนั้นโดดเด่น
นอกจากนี้ ผลงานของเขายังได้รับอิทธิพลอย่างมากจากสงครามโลกครั้งที่สอง กล่าวโดยย่อ หัวข้อที่เติมพลังให้กับความขัดแย้งทางการเมืองระดับโลกที่สำคัญและอำนาจที่สำคัญทั่วโลก
ชินซุย อิโตะ
เขาเป็นศิลปินอีกคนหนึ่งที่มาจากการพิมพ์ เขาเชี่ยวชาญในสิ่งที่เรารู้ว่าเป็นสไตล์ Nihonga และเริ่มพัฒนาผลงานชิ้นแรกของเขา เขาเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีอิทธิพลมากที่สุดในโตเกียวและยังได้ศึกษาภาพประกอบร่วมกับศิลปินเช่น ฮิโรชิ โยชิดะ. โดยไม่ต้องสงสัย ผลงานของเขาได้รับการอ้างอิงทางศิลปะและได้รับการยอมรับทั่วโลก
สิ่งที่ทำให้ผลงานของเขาโดดเด่นที่สุดคือการใช้หมึกขาวดำและส่วนผสมของสีสดใสและสดใสที่จัดการดึงดูดความสนใจของสาธารณชน เขาเป็นหนึ่งในศิลปินดาราอย่างไม่ต้องสงสัย
Katsushika Hokusai
ดังที่เราได้เห็นในงานของเขาก่อนหน้านี้ เขาเป็นหนึ่งในจิตรกรที่เป็นแก่นสารแห่งศิลปะญี่ปุ่น สิ่งที่โดดเด่นที่สุดในผลงานของเขาคือเขาลากผ่านเกลียวและคลื่นที่ยอมให้ผลงานของเขาสูงส่ง ราวกับว่างานของเขามีชีวิตขึ้นมาทันใดและสามารถเคลื่อนไหวได้
ด้วย เขาเป็นผู้เขียนผลงานอื่น ๆ อีกมากมายเช่น Hokusai Manga, ซึ่งเขาเกี่ยวข้องกับหัวข้อเกี่ยวกับเมืองที่เขาอาศัยอยู่และเล่าประสบการณ์และประสบการณ์ เขาเป็นหนึ่งในจิตรกรศิลปะญี่ปุ่นที่ดีที่สุดอย่างไม่ต้องสงสัย
อุตะกะวะคุนิโยชิ
และในที่สุด เราก็มีผู้เชี่ยวชาญด้านเทคนิคของญี่ปุ่นที่เรียกว่าการพิมพ์แกะไม้ของญี่ปุ่นหรือที่เรียกว่าภาพพิมพ์ ตลอดชีวิตได้อุทิศตนให้กับงานทอผ้า ที่ซึ่งเขาได้แรงบันดาลใจจากความฝันบางอย่างที่เขามี เขายังเพิ่มองค์ประกอบตามแบบฉบับของเรื่องราวสยองขวัญ เช่น ผี และเพิ่มองค์ประกอบที่อยู่นอกความเป็นจริง
ในบรรดาผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือ กะลาสีเรือโทคุโซ รุ่งอรุณในปีใหม่หรือแมวที่เลียนแบบฤดูกาล 53 เขาเป็นหนึ่งในศิลปินชาวญี่ปุ่นที่สำคัญที่สุดในด้านการพิมพ์อย่างไม่ต้องสงสัย
ข้อสรุป
สไตล์ญี่ปุ่นได้ปฏิวัติศิลปะที่เรารู้จักในปัจจุบันอย่างไม่ต้องสงสัย มีผลงานมากมายและศิลปินที่มีส่วนร่วม
เราหวังว่าคุณจะสนุกกับการเดินทางไปยังสถานที่ต่างๆ ในเอเชียที่ยาวนานแต่สั้น และได้เรียนรู้เกี่ยวกับศิลปะและวัฒนธรรมญี่ปุ่นโบราณ หากคุณดูผ่านเบราว์เซอร์ คุณจะรู้ว่ายังมีผลงานอีกมากมาย และการต่อสู้ทางศิลปะสำหรับชาวญี่ปุ่นเป็นเวลาหลายปี