วันนี้เป็นวันหนังสือและจะมีอะไรดีไปกว่าการเลือกผลงานที่เป็นตัวแทนมากที่สุดในโลกของการออกแบบกราฟิก ตั้งแต่ Creativos Online เราต้องการเฉลิมฉลองกับคุณด้วยการจดจำ (และแนะนำหากคุณไม่รู้จัก) หนังสือที่น่าสนใจมากเกี่ยวกับการออกแบบกราฟิก
แน่นอนคุณรู้จักพวกเขาอยู่แล้วเพราะอย่างที่ฉันบอกว่ามันเป็นข้อมูลอ้างอิงของสาขาของเรา หากคุณมีข้อเสนอแนะเกี่ยวกับการอ่านใด ๆ ที่อาจเป็นที่สนใจอย่าลังเลที่จะ บอกเราผ่านความคิดเห็น
- องค์ประกอบของการออกแบบ คู่มือสไตล์สำหรับนักออกแบบกราฟิก จากทิโมธีซามารา: เป็นคู่มือที่วิเคราะห์พื้นฐานของสาขาอาชีพอย่างแม่นยำมากตั้งแต่การพิมพ์ไปจนถึงการจัดวางการจัดการสีการจัดการเชิงพื้นที่ ... ในสำเนาที่ยอดเยี่ยมนี้เราได้รับชุดคำแนะนำที่ถูกต้องมากซึ่งไม่ ขัดแย้งกับหลักการออกแบบเลยแม้ว่าจะมีทางเลือกอื่นสำหรับบ้านที่ "จำเป็น" ในการละเมิดบรรทัดฐานบางประการ
- วัตถุเกิดได้อย่างไร? หมายเหตุสำหรับวิธีการของโครงการ จาก Bruno Munari: บางทีอาจเป็นหนังสือเล่มหนึ่งที่ให้ความสำคัญกับกระบวนการสร้างสรรค์และพัฒนาแนวคิดใหม่ ๆ ในงานนี้ผู้เขียนจะวิเคราะห์เส้นทางที่นักออกแบบใช้อย่างเป็นระบบตั้งแต่ช่วงเวลาที่เขาเผชิญกับปัญหาในการทำงานจนกระทั่งเขาวางโครงร่างและกำหนดค่าโซลูชันวัสดุ
- โลกแห่งศิลปะ จากแม่น้ำเทมส์และฮัดสัน: เป็นซีรีส์ที่ดีอย่างมากที่มีอยู่ในเวอร์ชันภาษาสเปนที่แก้ไขโดย Ediciones Destino ในคอลเลกชัน El mundo de Arte การศึกษาที่ครอบคลุมนี้เกี่ยวข้องกับทุกแง่มุมที่แสดงลักษณะการออกแบบที่ทันสมัยในรูปแบบต่างๆเช่นการออกแบบกราฟิกการตกแต่งภายในผลิตภัณฑ์การออกแบบอุตสาหกรรมเฟอร์นิเจอร์และสถาปัตยกรรม บางทีสิ่งที่น่าสนใจที่สุดเกี่ยวกับซีรีส์นี้ก็คือผู้เขียนไม่ได้ จำกัด ตัวเองเพียงแค่ศึกษานักออกแบบที่ยิ่งใหญ่แห่งการฉายภาพโลก แต่ยังคำนึงถึงการเปลี่ยนแปลงที่น่าทึ่งมากมายที่มีอิทธิพลต่อโลกของการออกแบบกราฟิกตั้งแต่ปี 1900 แนวคิดทางการเมืองและอุดมการณ์ วิธีการกำหนดและอธิบายสตรีนิยมและการออกแบบสีเขียวเช่นเดียวกับความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีวัสดุและเทคนิคใหม่ ๆ และการเคลื่อนไหวที่มีอิทธิพลมากที่สุดในวัฒนธรรมสมัยใหม่ ข้อความประกอบด้วยการอ้างอิงโยงและบันทึกทางบรรณานุกรมแบบเต็มพร้อมด้วยตารางไฮไลต์การออกแบบตามลำดับเวลา
- การออกแบบกราฟิกประวัติศาสตร์ที่กระชับ จาก Richard Hollis, Thames & Hudson: บางทีอาจเป็นผลงานที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งในการเจาะลึกถึงการกำเนิดวิวัฒนาการและทำนายอนาคตของการออกแบบกราฟิก บทสุดท้ายจะรวบรวมเหตุการณ์และเหตุการณ์ทั้งหมดที่มีผลกระทบในระดับนานาชาติและบุคลิกที่ยอดเยี่ยมของการออกแบบในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมารวมถึงผลกระทบที่เกิดจากเทคโนโลยีดิจิทัล
- พจนานุกรมการออกแบบกราฟิกและนักออกแบบ จาก Alan Livingston, Isabella Livingston, Thames & Hudson: งานอ้างอิงระดับโลกนี้ให้ข้อมูลที่ขาดไม่ได้เกี่ยวกับตัวพิมพ์นิตยสารการเคลื่อนไหวและรูปแบบองค์กรและโรงเรียนเครื่องพิมพ์ผู้กำกับศิลป์ความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีสตูดิโอออกแบบนักวาดภาพประกอบกราฟิกและศิลปินโปสเตอร์ การอ้างอิงโยงอย่างกว้างขวางและแผนภูมิตามลำดับเวลา - อธิบายความสัมพันธ์ระหว่างการเคลื่อนไหวเทคโนโลยีและนักออกแบบ ด้วยการเกิดขึ้นของอินเทอร์เน็ตในฐานะแพลตฟอร์มสำหรับเทคโนโลยีการออกแบบการตลาดและการโฆษณาซึ่งเป็นแนวทางสำคัญจึงยังคงเป็นหนังสือสำคัญสำหรับนักศึกษาและผู้เชี่ยวชาญทั่วโลก
- พจนานุกรมศิลปะและศิลปิน จาก Herbert Read, Nikos Stangos, Thames และ Hudson: หนังสือต่างประเทศจนถึงปัจจุบันพจนานุกรมอ้างอิงข้ามที่มีภาพประกอบอย่างกว้างขวางนี้ให้ข้อมูลเกี่ยวกับศิลปินภาพวาดประติมากรรมภาพวาดภาพพิมพ์โรงเรียนและการเคลื่อนไหวมากกว่า 2500 คนรวมถึงข้อมูลที่จำเป็นเกี่ยวกับศิลปะและศิลปิน พูดคุยเกี่ยวกับเทคนิควัสดุข้อกำหนดและงานเขียนที่มีอิทธิพลต่อศิลปิน หนังสืออ้างอิงที่ขาดไม่ได้สำหรับนักออกแบบกราฟิก
- ศิลปะแห่งสี จาก Johannes Itten: เป็นคลาสสิกเชิงวิชาการที่แม่นยำและสะอาดตาซึ่งเหมาะอย่างยิ่งสำหรับการทำความเข้าใจหลักการพื้นฐานของสีและวิธีที่พวกเขาโต้ตอบซึ่งกันและกัน จุดแข็งอย่างหนึ่งคือการรวมเส้นเฉพาะเรื่องเข้ากับองค์ประกอบต่างๆที่นอกเหนือไปจากสีเช่นทฤษฎีเกสตัลต์ที่น่าสนใจเช่นรูปร่างและรูปแบบที่แตกต่างกัน
- ไวยากรณ์ของรูปภาพความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับอักษรภาพ โดย Donis A. Dondis: คลาสสิกนี้แนะนำให้เรารู้จักระบบเชิงบรรทัดฐานของภาษาของภาพ โดดเด่นด้วยการผสมผสานแง่มุมทางทฤษฎีเข้ากับสิ่งที่ใช้งานได้จริงมากขึ้นโดยที่ทุกสิ่งที่กล่าวถึงจะแสดงด้วยตัวอย่างที่รวมอยู่ในโลกแห่งศิลปะและภาพผ่านจิตรกรรมประติมากรรมโสตทัศนูปกรณ์หรือสถาปัตยกรรม
- คู่มือการพิมพ์ โดย Jose Luis Martínและ Montse Ortuna: คู่มือนี้มีความโดดเด่นในเรื่องของความลื่นไหลและมีลักษณะที่ครอบคลุมในการจัดการกับประวัติศาสตร์ของการพิมพ์และวิวัฒนาการผ่านเหตุการณ์สำคัญที่เปลี่ยนแปลงวิถีของเรื่องนี้ ในทางกลับกันจะมีการวิเคราะห์และแสดงฟอนต์ตระกูลต่างๆการจำแนกประเภทและรูปแบบโครงสร้างและองค์ประกอบต่างๆ
- ทฤษฎีสุนทรียศาสตร์ จาก Theodor Adorno: หนังสือเล่มนี้มีการจัดนิทรรศการที่น่าสนใจที่สุดเกี่ยวกับทฤษฎีสุนทรียศาสตร์ของผู้เขียนซึ่งรวบรวมแนวคิดเกี่ยวกับศิลปะของเขาไว้ในระดับปรัชญามากขึ้นและไม่ละทิ้งแง่มุมทางประวัติศาสตร์ที่มากขึ้น เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการขยายขอบเขตการมองเห็นของเราและเพิ่มคุณค่าให้กับตัวเองในระดับแนวคิด