หลักการออกแบบกราฟิก

คุณเคยได้ยินหลักการของการออกแบบกราฟิกหรือไม่? สิ่งเหล่านี้เป็นเหมือนกฎเกณฑ์ที่มืออาชีพที่ทุ่มเทให้กับการออกแบบกราฟิกต้องปฏิบัติตามในทุกโครงการ แต่คุณรู้หรือไม่ว่าพวกเขาคืออะไร?

หากคุณไม่เคยได้ยินหรือลืมไปแล้วเราจะไป บอกคุณเกี่ยวกับสิ่งที่มีอยู่ทั้งหมดและคุณควรเน้นตัวเองในโครงการของคุณเสมอ.

หลักการออกแบบกราฟิกมาจากไหน?

คุณต้องรู้ว่า หลักการออกแบบกราฟิกไม่ใช่สิ่งที่คิดค้นขึ้น. จริงๆแล้วพวกมันคือ ตามกฎ 13 ประการของเกสตัลต์ ผู้ซึ่งกำหนดว่า 13 แต้มนั้นสำคัญที่สุดและเป็นสิ่งที่กำหนดกรอบที่เรียกว่าหลักการแห่งการรับรู้ของมนุษย์

เหล่านี้คือ:

• ทั้งหมด
• โครงสร้าง
• ภาษาถิ่น
• ตรงกันข้าม
• ปิด
• ผิว
• การตั้งครรภ์
• ค่าคงที่โทโพโลยี
• กำบัง
• หลักการของ Birkhoff
• ความใกล้ชิด
• หน่วยความจำ
• ลำดับชั้น

โดยพื้นฐานแล้วพวกเขาพยายามที่จะ สร้างภาพรวมในสิ่งที่เรารับรู้ทางสายตา ด้วยเหตุนี้หลักการของการออกแบบกราฟิกจึงขึ้นอยู่กับสิ่งเหล่านี้

และหลักการออกแบบกราฟิกเหล่านั้นมีอะไรบ้าง?

ในสิ่งพิมพ์ต่าง ๆ พวกเขาบอกเราว่ามีหกเล่ม คนอื่นพูดถึงหลักการเจ็ดประการ ที่นี่เราให้รายละเอียดว่าพวกเขาคืออะไร

การวางแนว

เราเริ่มต้นด้วยหลักการที่ช่วยให้ข้อความ ส่วนที่เหลือของการออกแบบ ดูถูกต้องและเพียงพอ กล่าวอีกนัยหนึ่งชิด

ดังนั้น สิ่งที่เราได้รับคือการรักษาลำดับระหว่างองค์ประกอบต่างๆในขณะเดียวกันก็ทำให้เรารวมพวกมันเข้าด้วยกันเพื่อให้ดูเหมือนเป็นหนึ่งเดียวกัน

ราวกับว่าพวกเขามีเส้นที่รวมพวกเขาเข้าด้วยกันและด้วยการจัดตำแหน่งสิ่งนี้ได้สำเร็จ

ตัวอย่างคือ ถ้าเราจัดแนวทุกอย่างไปทางซ้ายและขวา หรือถ้าเราจัดแนวให้ตรงกลางทำให้การออกแบบดูโดดเด่นจากโครงการ ในขณะที่องค์ประกอบอื่นๆ ที่ด้านข้างให้ความลึก (ด้วยเหตุนี้จึงสร้างเอฟเฟกต์ 3D)

สมดุล

ในการออกแบบกราฟิก ความสมดุลไม่ใช่การที่คุณใส่องค์ประกอบที่เหมือนกันที่ด้านข้างเพื่อให้มันดูเหมือนกันหมายความว่าคุณควรควบคุม “น้ำหนักที่มองเห็น” นั่นคือคุณต้องสร้างความสมดุลโดยรวม

เมื่อคุณเข้าใจแล้ว ผู้ใช้จะสามารถเพ่งความสนใจไปที่จุดที่คุณต้องการ กับจุดที่คุณให้ความสำคัญมากขึ้นโดยที่ดูเหมือนว่าคุณกำลังจัดลำดับความสำคัญของพื้นที่หนึ่งมากกว่าอีกที่หนึ่ง นอกจากนี้ยังสามารถกระตุ้นอารมณ์ได้อีกด้วย

ตัวอย่างของสิ่งนี้อาจเป็นเมื่อเราวางองค์ประกอบบางอย่างไว้ทางด้านซ้ายและด้านขวา คุณต้องวางบางสิ่งเพื่อชดเชย (และดวงตาไม่ได้หันไปทางซ้ายเท่านั้น แต่ให้พิจารณาถึงการออกแบบทั้งหมดด้วย)

เน้น

เน้นสามารถกำหนดได้ว่า ส่วนหนึ่งของการออกแบบที่เราอยากให้เป็นตัวเอกของเรื่องทั้งหมด ตัวอย่างเช่น หากคุณต้องการสร้างโปสเตอร์สำหรับงานหนังสือ สิ่งที่ควรมีความโดดเด่นมากกว่าคือหนังสือ ผู้หญิงกำลังอ่าน ผู้ชายกำลังดูร้านหนังสือ... แต่หนังสือคือสิ่งที่ควรดึงดูดความสนใจ

อาจเป็นชื่อโปสเตอร์นั้นก็ได้ ชื่องาน หรือแม้แต่วันที่และสถานที่ที่จะจัดงาน

ตรงกันข้าม

ด้วยคอนทราสต์ คุณสามารถเน้นส่วนหนึ่งของการออกแบบ นั่นคือ บรรลุสิ่งที่โดดเด่น ที่ดึงดูดผู้ใช้เมื่อเขาเห็นมัน อาจเป็นรูปภาพ ข้อความ ตัวอักษร หรือองค์ประกอบอื่นๆ

ที่พบบ่อยที่สุดคือการใช้ความเปรียบต่างของสีเพื่อให้เกิดความแตกต่างและในขณะเดียวกันก็เน้นย้ำ

ตัวอย่างเช่น ลองนึกภาพว่าคุณต้องทำโปสเตอร์ในโทนสีน้ำเงิน หากคุณใส่แบบนี้ คุณจะไม่ได้รับความเปรียบต่างใด ๆ และเนื่องจากสี มันอาจจะไม่มีใครสังเกตเห็น ตอนนี้ลองนึกภาพโปสเตอร์เดียวกันในสีน้ำเงิน แต่มีองค์ประกอบบางอย่างในสีขาวและสีเหลือง คุณจะเน้นอะไรเพิ่มเติม นั่นคือสิ่งที่ตรงกันข้ามจะเป็น

สัดส่วน

ตามสัดส่วนคุณต้องเข้าใจ ขนาดภาพและน้ำหนักขององค์ประกอบที่คุณใช้ในเลย์เอาต์. นั่นคือโดยชุดขององค์ประกอบทั้งหมดที่จะทราบว่ามีขนาดใหญ่เกินไปหรือไม่มีขนาดเล็กเกินไปหรือมากเกินไป

เมื่อองค์ประกอบทั้งหมดมีขนาดที่ถูกต้องและตำแหน่งที่แน่นอน สัดส่วนจะเรียกว่าถูกต้อง คุณสามารถบรรลุสิ่งนี้ได้ด้วยการจัดตำแหน่งและความสมดุล

เอสปาซิโอ ออง บลังโก

เมื่อคุณทำการออกแบบ สิ่งที่คุณคิดไม่ถึงก็คือคุณต้องเติมเต็มทุกอย่าง ก็จำเป็นต้องมี ช่องว่างหรือที่เรียกว่าช่องว่างเชิงลบ. ทำไม? เพราะมันทำให้งาน "หายใจ" ได้ดูไม่อึดอัดจนเกินไป

ในกรณีที่คุณไม่ทราบ พื้นที่ว่างนั้นถูกใช้เพื่อสร้างองค์กรและลำดับชั้น ราวกับว่าคุณบอกผู้ที่เห็นการออกแบบว่าคุณต้องโฟกัสที่ไหนและที่ไหนที่คุณสามารถผ่อนคลายได้

การทำซ้ำ

อย่าคิดว่าการทำซ้ำเป็นสิ่งที่ผิด บางครั้งก็จำเป็นต้อง หลีกเลี่ยงการโอเวอร์โหลดการออกแบบ โดยปกติสิ่งนี้จะเกิดขึ้นกับสีหรือฟอนต์ แม้ว่าจะเป็นกรณีกับรูปภาพก็ตาม

แน่นอน อย่าใช้คำซ้ำซากจำเจ คุณต้องมองว่ามันเป็นองค์ประกอบที่จะตอกย้ำการจดจำแบรนด์ องค์ประกอบ ผลิตภัณฑ์ ฯลฯ

เมียน

หลักการนี้ไม่ได้ใช้เสมอไป แต่ผู้ที่เชี่ยวชาญจะทำให้โครงการดูเหมือนมีชีวิต และที่สำคัญมากเพราะจะทำให้ใครที่มองเห็นไม่สามารถละสายตาได้

ลูกแพร์ เพื่อให้ได้การเคลื่อนไหว คุณต้องทำให้องค์ประกอบทั้งหมดตรงกัน และในขณะเดียวกันก็สร้างเอฟเฟกต์ภาพที่ดูเหมือนเคลื่อนไหว ในการทำเช่นนี้ คุณต้องทำงานไม่เพียงแค่กับมันเท่านั้น แต่ต้องมีความสมดุล คอนทราสต์ และการจัดตำแหน่งด้วย

คุณจะไม่สามารถทำสำเร็จได้เสมอไป แต่ในโปสเตอร์เพลงหรือกิจกรรมที่ "เคลื่อนไหว" คุณสามารถลองสร้างเอฟเฟกต์นี้ได้ตลอดเวลา

ใช้อย่างไร

เมื่อคุณรู้แล้วว่าหลักการออกแบบกราฟิกคืออะไร คุณควรรู้ว่า โครงการไม่ต้องปฏิบัติตามหลักการทั้งหมดตามตัวอักษร. โดยปกติ 1-2 คนจะถูกละเลยเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่น่าประทับใจ สิ่งที่คุณควรมีความชัดเจนคือการออกแบบทั้งหมดต้องสื่อสารกัน ถ้าคุณสูญเสียสิ่งนั้นไป ต่อให้คิดว่ามันดีแค่ไหน มันก็ไม่ได้ช่วยอะไรคุณมากนัก

นอกจากนี้ หากคุณเพิ่งเริ่มต้น ไม่แนะนำให้เพิกเฉยกฎเหล่านี้. ก่อนอื่นคุณต้องเรียนรู้ที่จะใช้มันอย่างถูกต้อง เพื่อที่ด้วยประสบการณ์ คุณจะรู้ว่าคุณสามารถข้ามมันไปได้ไกลแค่ไหน

หลักการของการออกแบบกราฟิกมีความชัดเจนสำหรับคุณหรือไม่?