ศิลปะสมัยใหม่ถือได้ว่ามีอายุตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 70 จนถึงประมาณทศวรรษที่ XNUMX จากอิมเพรสชั่นนิสม์ (ซึ่งเกิดศิลปะสมัยใหม่) ไปจนถึงมินิมอลลิสต์ (ที่มันจบลง)เรากำลังจะสำรวจการเคลื่อนไหวของพวกเขาต่อไปเช่นเดียวกับที่เราเคยทำใน โพสต์ก่อนซึ่งเราเริ่มจากลัทธิประทับใจและมาถึงลัทธิดาด้า
ในโอกาสนี้เราจะเริ่มต้นจากสถิตยศาสตร์หลังลัทธิดาด้าจนกระทั่งถึงความเรียบง่าย เรายังจะเห็นการเคลื่อนไหวในภายหลังเช่นลัทธิหลังสมัยใหม่มาถึงศิลปะปัจจุบัน คุณจะรออะไรเพื่อดื่มด่ำกับโลกแห่งศิลปะสมัยใหม่ที่น่าสนใจ? เราเริ่มต้นกันเลย!
สถิตยศาสตร์
ทุกคนใช้สำนวนว่า "นี่มันเหนือจริง" เราจึงเดาได้เล็กน้อยว่าการเคลื่อนไหวที่น่าสนใจนี้เกี่ยวกับอะไร โดยมี Salvador Dalíเป็นเลขยกกำลังที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสถิตยศาสตร์ขึ้นอยู่กับความเป็นธรรมชาติและโลกแห่งจิตไร้สำนึก มันคือการเคลื่อนไหวที่ความฝันกลายเป็นความจริง ในกรณีของDalíเราต้องเน้นจักรวาลสัญลักษณ์ที่ยิ่งใหญ่ของเขา ตัวอย่างเช่นเขาใช้ไข่เป็นสัญลักษณ์ของชีวิตและความหวังตั๊กแตนเป็นสัญลักษณ์ของความเสื่อมโทรมและช้างที่มีขาหนาเป็นสัญลักษณ์ของการไร้น้ำหนัก
การแสดงออกเชิงนามธรรม
ภาพวาดชิ้นแรกที่ถือว่าเป็นการแสดงออกเชิงนามธรรมเป็นผลมาจาก Jackson Pollock ที่มีชื่อเสียง ผลงานของขบวนการนี้มีลักษณะเป็นรูปแบบที่ใหญ่มากโดยที่ ศิลปินสามารถทดลองโดยการขว้างปาและสาดสี (ตามตัวอักษร) บนผืนผ้าใบให้คุณค่ากับท่าทางของบุคคลที่ทำงาน มันเป็นภาพวาด "ทางกายภาพ" ซึ่งบ่งบอกว่าศิลปินรู้สึกอย่างไรเมื่อวาดภาพนั้น
Pop art
การเคลื่อนไหวที่น่าสนใจและมีสีสันนี้ ได้รับความงดงามสูงสุดจากมือของ Andy Warholดังที่เราได้กล่าวไปแล้ว ในโพสต์ก่อนหน้านี้. เกิดขึ้นในหมู่ศิลปินที่เบื่อหน่ายกับการสร้างสรรค์ศิลปะที่มากเกินไปซึ่งผู้คนเข้าถึงได้น้อยลงเรื่อย ๆ ดังนั้นจึงเป็นงานศิลปะที่เรียบง่ายและเย็นชาที่ใช้สิ่งของอุปโภคบริโภคเป็นโฆษณาเพื่อประท้วงสังคมชนชั้นสูงและสังคมบริโภคนิยม
แนวความคิด
ศิลปะไม่เกี่ยวกับความงามอีกต่อไป แต่เกี่ยวกับความคิดดังนั้นการเคลื่อนไหวนี้จึงใช้วัตถุที่ผลิตขึ้นเป็นจำนวนมากเป็นงานที่สื่อความหมายให้กับเราโดยนำมันออกจากบริบทปกติ ดังนั้นสิ่งที่สำคัญคือ "แนวคิด" Marcel Duchamp พ่อของ พร้อมทำโดยใช้สิ่งของในชีวิตประจำวันนอกบริบททำให้พวกมันเป็นงานศิลปะ หนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือ น้ำพุซึ่งเป็นโถปัสสาวะลายครามที่ใช้เป็นประติมากรรม
Nouveau Realisme
การเคลื่อนไหวที่แปลกประหลาดนี้ ต้องการเอาชนะข้อ จำกัด ของการใช้ผ้าใบบนขาตั้งไปได้ไกลกว่านี้ ตัวอย่างเช่นการใช้ร่างกายมนุษย์เป็นแปรง
ศิลปะ Povera หรือศิลปะที่ไม่ดี
อีกหนึ่งความเคลื่อนไหวที่ประท้วงต่อต้านสังคมบริโภค ศิลปะที่ไม่ดีใช้วัตถุพื้นฐานเช่นเศษผ้านิตยสารหรืออะไรก็ตามที่เราพบในถังขยะ
ศิลปะ
Minimalism คือการเคลื่อนไหวที่ยุติศิลปะสมัยใหม่ มันขึ้นอยู่กับน้อยกว่ามาก. ด้วยรูปลักษณ์ที่เรียบง่ายและดูเย็นชามีจุดมุ่งหมายเพื่อสื่อว่าอะไรคือสิ่งที่สำคัญคือสิ่งที่จำเป็นซึ่งทำให้ตัวเราเองหลุดจากการบริโภคเพียงผิวเผิน ปัจจุบันได้กลายเป็นแฟชั่นอีกครั้งนอกเหนือจากภาพวาดและสถาปัตยกรรมโดยฝีมือของ Marie Kondo ชาวญี่ปุ่นซึ่งเป็นปรัชญาแห่งชีวิตที่แท้จริง
แล้วเราพบอะไรเบื้องหลังศิลปะสมัยใหม่?
ลัทธิหลังสมัยใหม่
ไม่เหมือนมินิมัลลิสต์ นักโพสต์โมเดิร์นเชื่อว่าภาพผิวเผินเป็นภาพเดียวที่สำคัญจริงๆ. ณ จุดนี้การเคลื่อนไหวก่อนหน้านี้หลายอย่างผสมผสานกันไม่เพียง แต่จากศิลปะสมัยใหม่ แต่มาจากศิลปะร่วมสมัยและจากประวัติศาสตร์ศิลปะในช่วงใด
ศิลปะปัจจุบัน
ปัจจุบันศิลปะกำลังกำหนดตัวเองในแต่ละวัน ด้านความบันเทิงที่โดดเด่นเพื่อกล่าวถึงผู้ชมเฉพาะเจาะจงเกี่ยวกับค่านิยมอื่น ๆ ถ้าเราต้องเน้นศิลปินปัจจุบันก็ไม่ต้องสงสัยเลยว่า Banksy และแนวคิดของศิลปะในเมือง (คุณสามารถเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับเขา ในโพสต์ก่อนหน้านี้).
แล้วคุณล่ะคุณระบุถึงการเคลื่อนไหวใดมากที่สุด?