ไม่กี่วันที่ผ่านมาเรากำลังดูตัวอย่างโลโก้และการออกแบบที่ดีซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากการเคลื่อนไหวทางศิลปะของ Bahuaus และวันนี้ฉันอยากจะดำเนินการต่อกับเทรนด์ที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับเรื่องนี้อันที่จริงพวกเขาเป็นเหมือนพี่สาวน้องสาวและมีคุณลักษณะหลายอย่างที่เหมือนกัน
ต่อไปเราจะตรวจสอบการเคลื่อนไหว อาร์ตเดโค และเราจะเห็นตัวอย่างบางส่วนที่ปรับให้เข้ากับการออกแบบโลโก้
Art Deco มาจากไหนและมีลักษณะอย่างไร
คำว่า Art Deco ได้รับการประกาศเกียรติคุณในช่วงปลายทศวรรษที่ 20 โดยเป็นชื่อของรูปแบบการตัดทางเรขาคณิตที่มีอิทธิพลอย่างมากต่อการออกแบบในช่วงทศวรรษที่ 1925 และมาจากนิทรรศการ 'มัณฑนศิลป์' ในปีพ. ศ.
เป็นที่ประจักษ์ในมัณฑนศิลป์สถาปัตยกรรมการออกแบบกราฟิกการออกแบบอุตสาหกรรมการออกแบบแฟชั่นเครื่องประดับและการออกแบบภายใน แม้ว่าจะยังอยู่ในระดับที่น้อยกว่าในด้านวิจิตรศิลป์ (เช่นจิตรกรรมและประติมากรรม)
ได้รับการจดทะเบียนในช่วงเวลาเดียวกันกับที่ La Bahuaus ถือกำเนิดขึ้นในปัจจุบันโดยมีการแบ่งปันลักษณะส่วนใหญ่โดยเน้นถึงแนวโน้มที่จะเกิดการแยกส่วน ในกรณีของ Art Deco เรากำลังพูดถึงการแสดงออกที่เป็นพหูพจน์อย่างมากและแสดงออกมาในหลายแง่มุมดังนั้นลักษณะของมันจึงใช้ได้กับพื้นที่ต่างๆ:
- เป็นแรงบันดาลใจจาก ทัพหน้าคนแรก: Constructivism, Cubism, Futurism, School of La Bahuaus และ expressionism อิทธิพลของ Cubism และ Bauhaus ผสมกับ Suprematism และความชื่นชอบในลวดลายอียิปต์แอซเท็กและอัสซีเรียก่อให้เกิดสไตล์ที่โดดเด่นด้วยส่วนผสมหรือการผสมผสานที่หลากหลาย
- ชอบสไตล์ที่เกิด ในยุคของเครื่องจักรใช้นวัตกรรมในสมัยนั้นเพื่อนำเสนอในรูปแบบของมัน: เส้นอากาศพลศาสตร์ผลิตภัณฑ์ของการบินสมัยใหม่แสงไฟฟ้าวิทยุซับทะเลและตึกระฟ้าเป็นตัวอย่างที่เป็นแรงบันดาลใจให้กับการเคลื่อนไหวทางศิลปะนี้
- อิทธิพลของการออกแบบเหล่านี้ แสดงในรูปเศษส่วนด้วยการปรากฏตัวของบล็อกลูกบาศก์หรือรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าและการใช้สมมาตรตลอดจนการกำหนดรูปทรงเรขาคณิตคงที่
- การใช้ตัวอักษรมีลักษณะเฉพาะโดย ใช้การออกแบบตัวหนา sans-serif หรือ sans-serif และเส้นตรง (ตรงข้ามกับเส้นโค้งที่บิดเบี้ยวและเป็นธรรมชาติของอาร์ตนูโว)
- ในระดับทั่วไป เรขาคณิตอากาศพลศาสตร์, คดเคี้ยวไปมา, สมัยใหม่และการตกแต่งเป็นคำที่แสดงถึงความปรารถนาพร้อมกันในการตีความยุคสมัยใหม่ของเครื่องจักรและในขณะเดียวกันก็ตอบสนองความหลงใหลในการตกแต่ง
- ในผลงานของเขาเขาพยายามที่จะเป็นตัวแทนของนามธรรมบางอย่างที่ พวกเขาได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติเช่นแสงจ้าของเหลวในน้ำหรือเมฆที่เป็นลูกคลื่น
- ในทางกลับกันในงานประติมากรรมและสถาปัตยกรรม การเป็นตัวแทนของสัตว์ มันอ้างถึงคุณสมบัติบางอย่างอย่างชัดเจนเช่นความเร็วและสำหรับสิ่งนี้พวกเขาใช้ gazette, greyhounds, panthers, pigeons หรือ herons
- นอกจากนี้ก การพาดพิงอย่างต่อเนื่องถึงองค์ประกอบของไฟโตมอร์ฟิกทุกชนิด (ในรูปของพืช) และใช้ดอกไม้กระบองเพชรหรือต้นปาล์มซึ่งแสดงโดยการวาดภาพทางเรขาคณิต
แม้ว่าเราจะมุ่งเน้นไปที่การออกแบบโลโก้ แต่ด้านล่างนี้เราขอฝากการออกแบบหรือโปสเตอร์ที่น่าสนใจจากเทรนด์นี้
เอกลักษณ์องค์กรและการออกแบบโลโก้
เทรนด์ของเราได้รับการพัฒนาในปารีสและเหนือสิ่งอื่นใดคือความโดดเด่นในเรื่องความสง่างามที่แฝงอยู่ในรูปแบบความเบาบางของทรัพยากรและความเข้มข้นที่มันเล่นกับสี ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสถาปัตยกรรมเป็นตัวชี้นำความหมายของโรงเรียนนี้การจัดลำดับความสำคัญของโครงสร้างของช่องว่างเป็นองค์ประกอบสำคัญ แน่นอนว่าความสวยงามของมันยังสาดส่องอย่างเต็มที่ในภาคการออกแบบตัวตนกราฟิกและโลโก้ด้วยโครงการขนาดใหญ่เช่น Yves Saint Laurent ซึ่งพัฒนาและออกแบบโดย A.Cassandre บวกกับการออกแบบที่คุณสร้างขึ้น หมุน มันเป็นตัวแทนของกระแสนี้อย่างสมบูรณ์แบบ เราสามารถค้นหาข้อมูลอ้างอิงและอิทธิพลที่ชัดเจนในผลงานต่างๆเช่นโลโก้ของ เหมียวแอนด์แมชชีน ที่เล่นกับการสลายตัวที่สมบูรณ์ที่สุดในรูปแบบพื้นฐานและวัตถุที่แทรกอยู่ภายในแบบอักษรที่ปรากฏในโลโก้แต่ละตัว
ดังที่เราสามารถชื่นชมได้อย่างง่ายดายมีความหลงใหลในทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับรูปทรงเรขาคณิตความทันสมัยเครื่องจักรและการพัฒนาทางเทคโนโลยี กลไกการขยายตัวของเมืองและการเกิดขึ้นของสังคมผู้บริโภคใหม่เป็นแหล่งที่มาหลักของแรงบันดาลใจ สำหรับนักออกแบบของเราที่เป็นช่างเทคนิคและกลไกของโลโก้ของตนเอง เราสามารถพูดได้ว่าสไตล์นี้มุ่งเน้นไปที่ระดับชั้นสูงของสังคมและมีการแสวงหาความหรูหราในแต่ละข้อเสนอผ่านการใช้เส้นโค้งที่เป็นลูกคลื่นที่ดูเป็นผู้หญิงและสง่างาม ความมั่งคั่งความฟุ่มเฟือยวัตถุนิยมและสิ่งประดิษฐ์เป็นคำที่กำหนดจักรวาลทางศิลปะทั้งหมดนี้ได้เป็นอย่างดี
ในฐานะที่เป็นความแตกต่างที่สำคัญกับ La Bahuaus เราพบว่า Art Deco แม้ว่าจะให้ความรู้สึกที่น่าหลงใหลอย่างมากสำหรับรูปแบบและใช้มันเป็นยานพาหนะเพื่อทำลายรูปแบบในอดีต ไม่พยายามเข้าใกล้หรือเข้าร่วมการทำงาน. ในทางตรงกันข้ามมันชอบที่จะอยู่ในการตกแต่งทำหน้าที่เป็นตู้โชว์ มองหาความรู้สึกที่ครุ่นคิดและเจาะลึกความงามที่ยุคใหม่ของยุค 20 นำมาใช้เราสามารถพบผู้รอดชีวิตในยุคนั้นได้จากผลงานต่างๆรวมถึงสถาปัตยกรรมเช่นอาคาร Rockefeller Center ในนิวยอร์ก
