Huling Biyernes, Disyembre 16 at Sabado, Disyembre 17, ang XI Animayo International Festival naganap iyon sa Caixa Forum sa Madrid. Ay gaganapin sa pakikipagtulungan sa Fundació Bancària "la Caixa", ang Technological University of Digital Arts u-tad, Ang Czech Center, Ang Slovak Center at Polish Institute ng Madrid. Sinabi sa amin ng mga dalubhasa sa animasyon, mga visual effects at mga video game, mga tagalikha ng digital at ilustrador tungkol sa kanilang magagaling na karanasan sa malalaking kumpanya.
Pinakita nila sa amin ang isang serye ng Master Class na dinidirekta ng mga prestihiyosong nagsasalita kung saan sinabi nila sa amin ang tungkol sa kanilang iba't ibang mga karanasan at kaalaman na didaktiko at nakalarawan din, sa pamamagitan ng iba't ibang mga elemento at hangarin na ipinahiwatig at pinayuhan nila kaming simulan ang aming karera sa larangan ng animasyon, disenyo ng karakter, paggamit ng mga kulay mga visual effects, pagmomodelo ng 3D at ang mundo ng mga video game.
Mahusay na kinatawan ng artistikong larangan na ito, bukas na ipinakita sa amin ang kanilang portfolio at ipinakita sa amin ang mga hakbang na sinusunod nila mula noong sila personal at propesyonal na karanasan. Mula sa kanilang kagustuhan, pagganyak at inspirasyon, hanggang sa mga ideya na kanilang itinaas at ginawang realidad sa kanilang panahon. Bilang karagdagan, sinabi nila sa amin ang tungkol sa kasalukuyang mga bagong kalakaran.
Ang kaganapang ito, bilang karagdagan sa nagaganap sa Madrid, ay ipinagdiriwang din sa Gran Canaria, Lanzarote, Barcelona, Lisbon, Mumbai at sa Los Angeles. Ang mga mag-aaral at stakeholder na dumalo, lumahok sa mga masining na puwang, multiplatform na mga malikhaing kapaligiran, pag-screen, at ang pinakabagong balita at pag-usad sa sektor ng audiovisual.
Ipinakita nila sa amin ang mga parangal para sa animasyon, ang mga visual effects at mga video game ng edisyong ito. Ipinaalam din sa amin at isinama ang premiere sa Madrid ng pelikulang Czech "Mga Kwentong Mortal" ni Jan Bubenícek, at isang espesyal na pelikula sa Slovak na ginawa ng mga kababaihan.
Ginawa nilang magagamit ang mga silid aralan upang magturo iba't ibang mga malikhaing workshop. Ang mga workshop, tulad ng aktibidad ng disenyo ng character na pinamunuan ng Borja Montoro, bilang karagdagan sa pagtatanghal ng Polish Patryk Kyzni na may live na demo sa mga bagong anyo ng paglikha ng video na may mga diskarte sa 3D na bali, ang masinsinang workshop ng zbrush na itinuro ng Raphael Zabala, ang robotics workshop para sa mga bata at magulang at ginawang magagamit na puwang para sa mga virtual reality na karanasan, kung saan maaari kang makatakas mula sa totoong mundo at pumasok sa isang bagong mapanlikha na mundo.
Borja Montoro
Nagsimula ito sa larangang propesyonal sa Madrid kasama si Mariano Rueda sa Pag-aaral ni Manolo Galiana. Hanggang sa napagpasyahan niyang idirekta ang kanyang propesyon sa Dublin, kasama ang kanyang pamilya na mag-ambag bilang isang animator sa ikalawang bahagi ng pelikula "Lahat ng aso ay Pumunta sa Langit".
Pagkalipas ng ilang taon, nagpasya siyang sumakay sa Los Angeles nang siya ay tinanggap ng Disney. Matapos ang ilang taon, lumipat sila sa Paris, kung saan nagtrabaho siya bilang isang propesyonal na cartoonist sa mga pelikula tulad ng "Hercules" at "Tarzan" at sa ilalim ng direksyon ng Glen keane may mga pelikula tulad ng "Ang emperor at ang kanyang mga kabaliwan" at "The jungle book II".
Matapos ang pagtatapos ng kanyang trabaho sa Pransya, bumalik siya sa kabisera ng Espanya upang makipagtulungan kasama si Sergio Pablos sa pagbuo ng visual at sinimulang pagsamahin ito sa kanyang trabaho bilang cartoonist para sa pahayagan na La Razón.
Sa kanyang MasterClass, ipinakita niya sa amin ang kanyang proseso ng trabaho sa Walt Disney Animation, Dreamworks Animation, Paramount Studios, Warner Bros, Blue Sky Studios, Ducan Studio, Illumination Mac Guff. Sinabi niya sa amin ang tungkol sa kanyang trabaho bilang isang character designer at bilang isang propesyonal na cartoonist sa "Zootopia", "Rio", "Nocturna", "The Emperor and His Folly", "Tarzan", "Hercules", "Asterix and the Vikings" at "The Aristocats II". Bilang karagdagan, pinayuhan niya kami sa kung paano maghanda ng isang mahusay na portfolio at kung paano makilala.
Kung nais mong malaman ang tungkol sa gawain ng Borja Montoro, maaari mong bisitahin ang kanyang Blog dito.
Juan Luis Sanchez
Si Juan Luis Sánchez, ay isang dalubhasa sa special effects mula sa England, na ang mga pinagmulan ay Espanyol. Gayundin, ang pagiging isang malaking fan ng action films at mga espesyal na epekto, natupad ang kanyang pangarap na magtrabaho sa iba't ibang mga pelikula ng ganitong uri tulad ng alamat ng mga pelikula ng "Star Wars", sa ilalim ng direksyon ng direktor ng Amerika George Lucas.
Sinabi niya sa amin iyon mula pagkabata nadama ko ang labis na paghanga para sa mga pelikulang ito at isang mahusay na pag-usisa malaman ang mga diskarte at ang paraan ng pagtatrabaho, kung paano gamitin ang iba't ibang mga mapagkukunan at tool, upang makamit ang mahusay na mga espesyal na epekto. Nagtrabaho rin siya sa pelikula "Grabidad" pagiging bahagi ng koponan ng disenyo, nagtatrabaho sa mga costume ng bida na si Sandra Bullock, dalawang suit ng NASA at isang suit ng Russia at paunlarin ang mga ito ng digital, bukod doon tila totoo sila.
Nagsimulang magustuhan sa larangang ito, dahil sa iyong mga paboritong pelikula tulad ng "Star Wars" e "Indiana Jones", nilalaman kamangha-manghang mga visual effects, na nagbigay sa kanya ng sapat na mga kadahilanan upang mag-udyok sa kanyang sarili at ilunsad ang kanyang sarili upang magsimula sa katangiang ito. Nahumaling siya sa pag-alam at pag-alam kung paano binuo ang mga imaheng bumubuo sa pelikula, tinawag nila ang kanyang pansin sa kung paano lumikha ng mga malikhaing at mapanlikha na mga kwento at mundo.
Sinabi niya sa amin iyon salamat sa isang libro na binigyan nila siya tungkol sa mga espesyal na epekto, tinulungan ko siyang malaman ang ilan sa mga posibilidad sa kung paano gumana sa mga visual effects, bilang karagdagan sa kanyang mga propesyonal na pagkakataon at binigyan siya ng kaalaman upang matuto nang higit pa tungkol sa iyong libangan.
Ipinaliwanag din sa amin ni Sánchez kung ano ang magsisimula sa artistikong larangan na ito Hindi ito madali, dahil siya ay nagmula sa isang pang-agham at teknikal na larangan, kaya't hindi gaanong pangkaraniwan ang maghanap ng mga taong may pagsasanay na ito. Isinasaalang-alang niya ang kanyang sarili na isang tao na may isang teknikal at malikhaing pag-iisip. Ngunit sa huli nagawang gawing isang propesyon ang kanyang libangan.
may Pelikulang Jurassic Park, ay nag-aaral ng Physics, na, nakikita mga espesyal na epekto nito ay ang gatilyo para sa subukan at ipasok ang kapansin-pansin na artistikong larangan na ito sa background. Nang natapos ang kanyang pang-agham na pagsasanay at ang kanyang Master degree sa agham sa kompyuter, kumuha siya ng peligro at tinanggap sa Los Angeles sa pag-aaral "Rhythm at Hues" upang magtrabaho sa mga espesyal na epekto, kaya nagsimula ang kanyang karera.
Matapos ang paggugol ng ilang taon sa Los Angeles ay nagkaroon siya ng pagkakataon na nagtatrabaho sa Industrial Light and Magic (ILM) sa San Francisco, kung saan nagdirekta sila ng mga proyekto tulad ng "Star Wars", kung saan matutupad niya ang kanyang pangarap. Gayundin, nagtatrabaho ako sa "Pag-atake ng mga clone" y "Paghihiganti ng Sith" sa ilalim ng direksyon ni George Lucas.
Nung nagtrabaho siya sa pelikula "Grabidad" sa ilalim ng direksyon ng Alfonso CuarónIto ay isang napaka ambisyoso na proyekto. Maraming gawain ang napunta sa paglikha ng mga costume, isang bagay na napapansin, ay halos hindi nakikita at napaka masinsinang, dahil sila ay tunay na. Inialay niya ang kanyang sarili sa pagtulad sa mga nababagay. Sinabi niya sa amin na hindi niya alam kung gaano matagumpay ang buong pelikula, ayon sa kanya, hindi mo malalaman kung ang isang pelikula ay magiging matagumpay, kung ito ay malalaman, mas madali ito. Ang kanyang tagumpay ay hindi inaasahan, nagpunta siya sa tagumpay sa Hollywood Oscars.
Si Juan Luis Sánchez ay nagtrabaho sa Framestore, Double Negative, ILM, Illion Studios. Sa mga pelikulang "Paddington", "The Dark Knight", "Harry Potter at the Chamber of Secrets", "Harry Potter at ang Order of the Phoenix", "Pirates of the Caribbean" at "Babe, ang matapang na baboy".
Paulo alvarado
Sa kanyang MasterClass, sinabi niya sa amin iyon nagtatrabaho sa Rovio. Ang Rovio Entertainment Ltd., ay isang kumpanya na namamahala sa dpag-unlad ng video game Finnish na nakabase sa Keilaniemi, Espoo, Finland. Nang maitatag ito, tinawag ito sa pangalang Relude, noong 2005 binago nila ang pangalan at pinalitan ito ng Rovio. Ang kumpanyang ito ay kinikilala ng video game Angry Birds.
Su hilig sa Disney at ang mga kwento ng pelikula ay humantong sa kanyang libangan at interes sa larangang ito. Sa Animayo festival, ibinahagi ang kanyang mga karanasan, pinayuhan kami at sinabi sa amin tungkol sa proseso ng paglikha. Bilang karagdagan, sinabi niya sa amin na ang tanging paraan lamang upang marinig ay ang magkwento. Sinabi niya sa amin ang tungkol sa kung gaano kahusay ang mga kwento at kung gaano kahalaga ang mga ito. Sinabi niya sa amin na upang marinig, kailangan mong magkwento ng isang mahusay, kaya sinabi niya sa amin "Ang pagsasalaysay ay nasa aking DNA."
Sinabi din niya sa amin na kailangan mong mabigo upang matuto. Ayon sa kanya, kinakailangan na mabigo dahil "Ang mahusay na ginawa ng 'selfie' ay dumating pagkatapos ng maraming pagkabigo". Sinabi niya sa amin na ang mga pagkabigo ay nagpapagal sa iyong pagtrabaho at sa ganitong paraan, maaari kang maging isang mahusay na propesyonal na may mahusay na mga resulta.
Sa panahon ng proseso ng paglikha, pinapayuhan niya kami na idiskonekta at maghanap ng iba pang mga pananaw. Pinayuhan niya kami, laruin ang limang pandama at pagsasaliksik sa iba't ibang mga paksa at anuman ang kinakailangan para sa aming malikhaing proseso.
Ang ilan sa mga pag-aari at tip na sinabi niya sa amin na nabuhay at naging susi sa tagumpay ng Angry Birds, bilang karagdagan ang kanyang kwento ay konektado sa publiko. Nagkomento ako na "Sa mga video game, mahalaga ang kasaysayan."
Ang larong video na ito, Ito ay nailalarawan sapagkat ito ay simple, naglalaman ng isang simple at nakakatuwang kwentoBukod sa isang nakakahumaling na laro, na may isang kaakit-akit na disenyo, na may mga nakakatuwang character, maaari itong maging nakakaaliw at umaangkop sa anumang uri ng madla ng anumang edad. Para sa mga kadahilanang ito, Angry Birds ay naging isang kamangha-manghang video game at ang tagumpay nito ay nakilala sa higit sa limampung iba`t ibang mga bansa. Ngunit ang pagsasabi ng isang kuwento ay hindi kinakailangan upang magkaroon ng isang matagumpay na laro, depende rin ito sa iba pang mga kadahilanan, tulad ng iba pang mga pag-aari na naglalaman nito.
Si Alvarado ay nagtrabaho sa Rovio Entertainment LTD., Sa mga larong tulad ng Angry Birds, Jolly Jam, Bad Piggies, Amazing Alex, The Croods, at Love Rocks.
Raphael Zabala
Zabala, ay isang tradisyonal at digital na artista. Nagsimula siya bilang isang iskultor at lumipat sa 3D na pagmomodelo sa malalaking produksyon. Nagtrabaho siya sa mga kumpanya tulad Ang Mill o Weta Digital. Rafael Zabala ang kanyang propesyonal na karera bilang isang tradisyunal na artista, bilang nagsimula ang iskultor sa London sa isang masining na kapaligiran, sa pagawaan. Mula sa iyong mga kakayahang pansining natuklasan ang kanyang mga kasanayan sa digital at nagsimulang pumasok sa mundo ng 3d na pagmomodelo.
Sa iyong MasterClass, nabanggit ang kahalagahan ng pagkakaroon ng isang mahusay na pundasyon at kung gaano kahalaga ang magkaroon ng magandang impormasyon. Bilang karagdagan, binibigyang diin ko na kailangan mong makilala ang mga tao at matutong lumipat, makipagkaibigan. Isaalang-alang na ang pagtutulungan ay mahalaga.
Ginawa niya ang kanyang portfolio at sinubukan kong makilala ang mga taong naghahanap ng isang pagkakataon. Pagkakataon na nakuha niya sa The Mill. Pagkatapos ay nagpatuloy ako sa Weta Digital, kung saan nag-aambag ako sa pelikula ng "Planeta ng mga unggoy", kung saan nakuha niya ang napaka-makatotohanang mga numero. Nagtatrabaho siya para sa iba't ibang larangan tulad ng sinehan, video game, advertising, atbp. Sinabi niya sa amin iyon anatomy ay mahirap ngunit mahalaga at ang kahalagahan ng mga detalye. Isa sa kanyang mga tip ay upang makita ang katotohanan sa ibang paraan, upang makita ang katotohanan sa computer sa digital form, ito ay isang iba't ibang pananaw upang makita ito sa isang pisikal at totoong paraan.
Ang tradisyunal at digital na artist na ito ay nagtrabaho sa mill, weta digital, at psyop. Nagtatrabaho din ako sa "League of Legends", "The Hobbit", "Dawn of the Planet of the Apes", "Iron Man 3", "Man of Steel" at "Clash of Clans".
Bilang karagdagan, isinaayos din nito ang kaganapan "Bato at Pixel", kung saan nangangalap ito ng impormasyon para sa pinakabata sa tradisyunal na sining at digital art, na magaganap sa Serra, Valencia, sa Hunyo 17 at 18, 2017. Kung interesado ka sa tradisyonal at digital na sining, hinihikayat ko kang dumalo at alamin ang lahat ng iyong nais tungkol sa pinakahuling sining, mula sa isang mas klasikal na pananaw.
Maaari mong malaman ang higit pa tungkol sa kaganapang ito dito.
Jaromir Plachy
Ang Amanita Design, ay isa sa mga independiyenteng kumpanya sa Europa, na nakatuon sa pag-unlad ng mga video game. Ito ay batay sa Czech Republic, ito ay kilala na isa sa pinakamahalaga sa Europa ni Jakub Dvorský.
Jaromír Plachý ay isang animator at graphic designer na nakipagtulungan sa studio ng Amanita Design. Nag-ambag siya sa mga video game tulad ng "Machinarium" at "Botanicula"Natupad din niya ang gawain bilang isang aliw sa maraming pagdiriwang.
Sa tingin ko ang iyong sariling mga graphic novel, ay hinirang para sa Zlatá Stuha award 2016. Salamat sa video game na Botanicula, nanalo siya ng maraming mga parangal, kasama na ang Pinakamahusay na European Adventure Game 2012. Sa Anifest 2008, nakamit niya ang Pinakamagandang Internet Animation Award, Bukod ng Gantimpala ng Madla para sa kanyang trabaho sa Hrouda / The Clod.
Bilang karagdagan, ipinaliwanag niya ang lahat ng Proseso ng malikhaing Botanicula at pinayuhan kami at ipinaliwanag sa amin ang pinakamadaling bagay na dapat gawin sa video game at kung ano ang may pinakamahirap. Bilang karagdagan, ipinaliwanag din niya ang malikhaing proseso ng video game na "Chuchel". Ang bagong pamagat na ginawa ng studio ng Amanita Design. Isang laro ng genre "Point'n'click" Na may iba't ibang mga nakakatuwang mga animasyon, sa Chuchel, ang bida at kanyang kaibigan, si Kekel ay nagsisimulang serye ng mga misyon na puno ng mga pakikipagsapalaran. Sa video game na ito, gumagana ang buong koponan ng 'Botanicula'.
Ang Plachý, gumagana sa pagpapaunlad ng videogame tulad ng "Samorost 3", "Samorost 2", "Samorost", "Botanícula", "Machinarium", "Rocketman" at "Questionaut".
Kung nais mong malaman ang tungkol sa Jaromír Plachý, maaari mong bisitahin at siyasatin ang kanyang portfolio dito.
Jose Antonio Rodriguez
Si José Antonio Rodríguez, ay direktor ng U-tad animation center. Nagtrabaho sa paggawa ng pelikula Planet 51 sa Ilion, na nanalo ng isang Goya noong 2009 para sa pinakamahusay na animated film. Pinayuhan niya kami sa animasyon at ipinakita sa amin ang buong proseso ng paglikha, pati na rin ang pagpapaliwanag kung paano binuo ang pelikula. Talaga nagtuturo ng mga klase sa Master sa 3D Animation ng mga U-tad character.
Siya ang direktor ng akademiko ng sining, disenyo ng visual at animasyon sa U-Tad Digital Arts University of Technology. Dalubhasa sa pamamahala ng produksyon at pag-render. "Noong unang panahon ... isang kwentong paatras", "Mortadelo at Filemón laban kay Jimmy el Cachondo", "Defender 5", "Happinly Never After", "Planet 51".
Kung nais mong malaman ang tungkol sa Technological University of Digital Arts U-Tad maaari kang mag-click dito.
Edgar Martin Blas
Si Edgar Martín Blas, ay isang tagapanguna ng virtual reality. Nagtrabaho siya bilang isang malikhaing direktor para sa digital na advertising at mga kumpanya ng disenyo tulad ng Tuenti. Itinatag ang Bagong Horizons VR at kasalukuyang nagpapatuloy na nagtatrabaho sa kumpanyang ito, nagdadala ng mahahalagang proyekto para sa malalaking tatak.
Ang virtual reality ay isang kapaligiran na tila totoong mga pagkakasunud-sunod o elemento, na nagdala ng epekto ng pagtawid sa pagitan ng isang kathang-isip at totoong mundo. Ito ay isang mundo na unti-unti ay sumasaklaw at mapanakop ng mga bagong pagsulong na nag-aalok sa mga mamimili na magkaroon ng mga sensasyon at emosyon at ilapit sila sa katotohanan. Ang virtual reality ay iba sa ibang mga channel, dahil ang manonood tumakas siya at makatakas mula sa realidad upang makapasok sa isang kathang-isip na mundo.
Sa kasalukuyan Ang VR ay namumuhunan sa larangang disenyo, lalo na sa mga kampanya sa advertising na may malalaking tatak, upang masakop ang iba't ibang mga patlang. At alam natin ang isang batayan, na unti-unting nagbago. Si Martín Blas, gumagana sa mga proyekto sa pagmemerkado para sa mga tatak tulad ng Disney, Tuenti, Ferrari, Movistar, Iberdrola, Antena 3.
Kung nais mong malaman ang tungkol sa VR, maaari mong bisitahin at siyasatin ang higit pa dito.
Patryk kizny
Kasama ang Polish Patrik Kizny, Nalaman ng mga dumalo ang tungkol sa mga bagong kalakaran sa video gamit ang mga diskarteng 3D bali. Ang diskarteng bali matanda na itoGayunpaman, ngayon ay kapag naging isang elemento na naka-link sa paglikha ng 3D na video. Gamitin mga algorithm ng kulay, mga pixel at gradient na nagpapahintulot sa bawat bali na magamit nang malaya, pinapayagan ang paglikha ng mga proyekto na may walang katapusang mga pag-aari. Ito ay isang pamamaraan na isinasagawa sa pamamagitan ng computer, na kung saan ay nangangailangan ng isang batayan at kaalaman tungkol sa kumbinasyon ng mga kulay at mga hugis, pati na rin ang pag-alam sa mga logarithm at mga equal na fraktal.
Siya ay isang cinematographer na nagdadalubhasa sa mga diskarte sa pang-eksperimentong, pati na rin isang dalubhasa sa pag-scan ng laser, photometry para sa VFX, at 3D na mga bali na para sa VFX.
Kung nais mong bisitahin ang pahina ng Animayo, mag-click dito.