Cubism: Sino ang Sinabi ng Matematika na Hindi Art?

Ito ang pinagmulan ng lahat ng mga avant-gardes ng ikadalawampu siglo at ang totoo ay mula sa hitsura nito na tumigil sa pagsasalita sa mas kaunting mga termino upang opisyal na ideklara ang pahinga sa nakaraang artistikong siklo. Ito ay isang pulos mapanuri na istilo na nabinyagan bilang Cubism dahil sa patuloy na paggamit ng mga cube upang kumatawan sa anuman at anumang gawain. Ang maramihang pananaw ay ang pangunahing mapagkukunan ng bagong panahong pansining. Ang lahat ng mga bahagi at mukha ng mga bagay ay kinakatawan nang sabay-sabay, iyon ay, ang lahat ng nalalaman tungkol dito ay ipinapakita sa parehong eroplano. Ang pang-agham at teknikal na aspeto na ito ay napaka-kagiliw-giliw dahil gumagana ito sa sining mula sa isang ganap na pang-eksperimentong pananaw at na kahit papaano ay bubukas ang pintuan sa isang parallel na uniberso at isang bagong paglilihi ng sining.

At ang pananaw ba na ito ay may bisa pa rin sa maraming mga disenyo, iyon ang hindi matatanggal na patunay ng kalidad nito. Sa kabila ng oras na lumipas, ang kanilang mga tala at kontribusyon ay patuloy na isang kalakaran sa lahat ng mga uri ng panukala. Maaari kaming makahanap ng mga labi ng Picasso, Blanchard, Braque o Gris sa anumang uri ng trabaho: Mga Sculpture, sinehan, poster ng advertising ... At tayo ba bilang mga taga-disenyo, paano natin magagamit ang mahusay na mga kontribusyon sa mga terminong plastik, aesthetic at masining? Sa kasunod na mga post nais kong ibahagi sa iyo ang mga mapagkukunan na tiyak na magiging kapaki-pakinabang sa iyo at sa pagpasa ng suriin ang mahusay na kilusang ito na nagmarka ng bago at pagkatapos sa kasaysayan ng sining.