Ang Adobe Photoshop ay isang tool na ginagamit ng isang malaking bilang ng mga tao na may iba't ibang mga profile. Mula sa mga propesyonal hanggang sa mga mag-aaral at mga amateur na nagsisimula sa mundo ng digital publishing. May mga halatang pagkakaiba sa pagitan ng mga uri ng mga gumagamit na lampas sa mga resulta sa pagtatapos. Ngayon ay itatalaga namin ang isang puwang sa isang malawak na tutorial na ibang-iba sa karaniwan naming makitungo. Kahit na hindi kami mag-focus sa kaalaman sa teknikal o tukoy na pamamaraan upang makakuha ng mga tukoy na resulta, susuriin namin ang pinakamainam na pamamaraan upang mabuo ang aming proyekto (ng anumang uri) sa higit na propesyonalismo at kalinisan posible yan sa atin.
Pangkalahatan, kapag nagsimula kaming magtrabaho kasama ang isang application ng computer ng anumang uri, at lalo na kung nagsisimula kaming magtrabaho kasama nito sa isang itinuro sa sarili na paraan, hindi namin karaniwang sinusunod ang isang tukoy na pamamaraan o protocol. Sa isang higit pa o mas kaunting intuitive na paraan na sinisiyasat namin, nagtatanong at isinasagawa ang iba't ibang mga tool na magagamit sa amin sa pamamagitan ng interface. Kapag kinuha namin ang aming unang contact mula sa rutang ito, maaari naming malaman marahil sa isang mas mabilis na paraan kaysa sa halimbawa gumagamit kami ng isang manu-manong o sumunod sa ilang mga tagubiling panteorya, ngunit mayroon itong mahinang punto. Ang mga tagadisenyo na natututong magtrabaho kasama ang mga ganitong uri ng mga tool nang nakapag-iisa at wala sa labis na pag-usisa, sa paglipas ng panahon ay may posibilidad na iwanan ang ilang mga puntong nagbibigay ng kakayahang mabasa, kaayusan, kalinisan at samahan. Sa pagtatapos ng araw pinag-uusapan natin a resulta ng propesyonal na ipinakita sa mga paggalaw na ginagawa natin sa oras ng ating pagtatrabaho.
Lalo na kapag nagtatrabaho kami para sa mga ahensya, o mas malalaking kliyente, mahalagang malaman nating alagaan ang imaheng ibinibigay ng ating trabaho sa loob. Ibig kong sabihin sa pamamagitan nito ang pinakaloob na balangkas at ito ay may kinalaman sa pagbibigay ng kakayahang mabasa sa kapwa taga-disenyo at sa koponan sa paligid niya. Bagaman ang mga katutubong file (kung alin ang mga nilikha sa mga application mismo at mayroong mga extension tulad ng .psd o .ai) ay hindi karaniwang ibinabahagi sa iba pang mga kagawaran, depende ito nang malaki sa aling kumpanya o para sa aling kliyente kami nagtatrabaho. Lalo na sa loob ng malalaking kumpanya at siksik na mga proyekto ay madalas na may isang makabuluhang paghati ng mga yugto ng trabaho sa mga tukoy na kagawaran at tiyak na gawain. Sa mga kasong ito, sa pangkalahatan mayroong isang mas mataas na index ng pagtitiwala sa mga miyembro ng propesyonal na pangkat, kaya kakayahang mabasa at liksi mahalaga ang trabaho. Sa pangkalahatan, may ilang mga elemento na hindi makatakas sa amin:
Mga tool na hindi napapansin
Kung ang Adobe Photoshop ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang bagay, ito ay dahil sa matinding kakayahan nitong magbigay sa amin ng mga karagdagang bukal at tool. Madali kaming makakahanap ng mga kahalili na paraan upang maabot ang isang solong layunin. Sa pamamagitan nito ay nangangahulugan ako na ang software na ito ay marahil ay may napakaraming mga pagpipilian at tool na hindi mo alam silang lahat nang lubusan. Sa mga tuntunin ng pag-oorganisa at pag-istraktura, marami rin itong mga tool na maaari naming gamitin, kasama plugin o mga plugin na makakatulong sa amin na streamline ang mga gawaing ito kung nagtatrabaho kami sa talagang kumplikadong mga komposisyon na binubuo ng maraming mga layer, grupo at bagay.
Organisasyon, kalinisan, propesyonal na imahe
Bagaman mahirap para sa iyo na maniwala, sa mga proseso ng pagpili para sa mas malalaking kumpanya, karaniwan para sa iba't ibang mga pagsubok at pagsusuri na isinasagawa upang ma-screen at pumili mula sa mga filter ng kalidad. Sa buong karera ay nahaharap ako sa mga proseso ng pagpili na binubuo ng maraming mga yugto na umuusad sa pagiging kumplikado at antas ng demand na nangyari. Kapag pinag-uusapan natin ang mga kapaligiran na may labis na kakayahan, ang anumang ugali ay nagiging mapagpasyahan. Kung ang iyong pagsubok ay tama ngunit ang pagtatanghal ng iyong trabaho ay hindi maayos na nakaayos, organisado at malinis at magkakaugnay, gagana ito bilang isang negatibong tampok ng iyong propesyonal na profile. At ang mga ganitong uri ng detalye ay kadalasang pinagkadalubhasaan lamang ng isang propesyonal na taga-disenyo. Bagaman nagbigay ako ng halimbawa ng isang malaking kumpanya, gumagana din ito sa isang mas maliit na sukat. Kung susuriin ng isang kliyente ang proyekto na binuo mo sa iyo at nakikita ang isang magulo at magulong workspace kung saan ikaw mismo ay hindi nakaposisyon ang iyong sarili, bibigyan mo ng isang imahe ng mababang propesyonalismo, hindi alintana ang resulta ng iyong trabaho. Magbubuo ito ng kawalan ng tiwala sa bahagi ng iyong kliyente at mababawasan ang mga pagkakataong maging isang regular na kliyente.
Gaano kalayo kalayo ang iyong propesyonal na responsibilidad?
Mayroong dalawang mga konsepto na dapat nating isaalang-alang sa anumang propesyon na kabilang sa sangay ng komunikasyon at na direktang may kinalaman sa yugto ng pagpaplano. Kahit na ito ay pangunahing nangyayari sa loob ng produksyong audiovisual, sa palagay ko maaari itong mailapat sa anumang sangay ng imahe. Dapat nating tandaan na napapailalim tayo sa isang kapaligiran kung saan ang mga pagbabago ay maaaring mangyari nang napakadalas at maaaring mapanganib ang napagkasunduang mga petsa ng paghahatid o ang pangwakas na kalidad ng aming trabaho. Hindi lahat sa kanila ay maaaring makontrol o mawari, ngunit marami sa kanila ang makakaya. Mahalaga na matutunan nating gawin ang pagkakaiba.
- Pag-uusapan natin hindi inaasahan kung kailan mangyari ang mga pangyayari na wala tayo at na nagbabago sa pagpapatakbo ng aming trabaho ngunit gayunman maaari nating makita ang mga ito. Napakatagal ng pinag-uusapan natin ang tungkol sa isang problema ng pagtataya at samahan. Ang isang mahusay na halimbawa ng isang hindi inaasahang kaganapan ay ang pagkakaroon ng isang pag-blackout sa lungsod at ang iyong computer ay tumitigil nang hindi mai-save ang gawaing binuo mo sa huling limang oras. Ito ay malamang na hindi, ngunit maaari itong mangyari.
- Gayunpaman, kapag pinag-uusapan natin hindi mababagabag pinag-uusapan natin ang tungkol sa isang mas mataas na antas ng imposibilidad. Halimbawa, na ang iyong kliyente ay nawala. Ito ay simpleng bagay na hindi nakasalalay sa iyong kontrol.
Dapat nating tandaan na hindi natin makontrol ang ganap na lahat, ngunit lahat ng mga abala na ibinibigay ng kawalan ng foresight dumaan sa aming direktang responsibilidad.
Ang propesyonalismo ay hindi lamang may kinalaman sa huling resulta ng aming trabaho kundi pati na rin sa ating pamamaraan
Bukod dito, ito ay isa sa mga nakikitang pagkakaiba sa pagitan ng amateur at ng graphic designer. Kinokontrol ng isang propesyonal ang mga oras, ang mga yugto ng proseso, nakakakuha ng mga responsibilidad at nagbibigay ng isang kumikitang at produktibong disenyo sa loob (kakayahang magamit sa loob ng mga miyembro ng koponan) at panlabas (sumusunod sa kahusayan ang iyong pangwakas na layunin). Bagaman sa installment na ito ay magtutuon kami sa application ng Adobe Photoshop, sa mga susunod na ilan ay mag-focus kami sa iba pang mga application at proyekto sa isang mas pangkalahatan at komprehensibong antas. Ang gabay na iminungkahi namin sa artikulong ito ay maaaring magsilbing isang paunang salita.
1.- Nomenclature
Ito ay isang napakalaking pangunahing punto, ngunit sa parehong oras ay epektibo upang matiyak ang pagkakasunud-sunod at kakayahang mabasa sa aming mga dokumento. Kapag nagtatrabaho kami sa loob ng aming aplikasyon, kakailanganin naming magtrabaho kasama ang iba't ibang mga bahagi, bagay, pangkat, layer at mask. Inirerekumenda na sa pagsasama namin ng mga elemento ay lumilikha kami ng isang hierarchy ng pagkakasunud-sunod at istraktura, batay din sa nomenclature o system ng pagbibigay ng pangalan at pagtawag sa lahat ng mga materyal. Mabuti na gawin natin a ang istraktura ay nahahati sa iba't ibang mga degree. Una naming hahanapin ang mga pangkat ng mga elemento. Sa loob ng mga ito maaaring mayroong mas maraming mga pangkat na may kanilang kaukulang mga pangalan at may mga elemento din tulad ng mga layer. Inirerekumenda na mapangalanan ang mga pangkat batay sa lugar o istrakturang kinakatawan nila. Halimbawa:
- Line art / Sketches> Character (mukha [buhok, mata, ilong…], katawan [binti, kamay…]); Sitwasyon (silid [sahig, dingding…], panlabas na [mga puno, kalangitan…].
- Inking> Character (mukha [buhok, mata, ilong…], katawan [binti, kamay…]); Sitwasyon (silid [sahig, dingding…], panlabas na [mga puno, kalangitan…].
Kung gagastos ka ng isang minimum na oras sa pagtukoy ng isang pinagsama at organisadong istraktura, makatipid ka ng mas maraming oras sa buong araw mo dahil hindi mo na hinahanap ang layer o ang elemento na kailangan mong baguhin. Kapag nilikha mo ang iyong mga pangkat at ang iyong hierarchy kakailanganin mo lamang i-drag at ayusin ang mga ito ayon sa iyong mga pangangailangan. Mayroong ilang mga bagay na mas nakakapagod kaysa sa paghahanap ng isang katutubong file na puno ng mga layer na kopya, kalat at walang presensya ng anumang pangkat o folder.
2.- Paglilinis
Ang mga gawain sa paglilinis at pag-filter ay dapat na gumanap pana-panahon at hindi bababa sa bawat kalahating oras ng trabaho kung kailangan nating lumikha ng mga kopya halos awtomatiko o mga bagong layer. Sa mga kasong ito, ang pinakakaraniwan ay nagtatapos sila sa pag-iipon at nauwi sa hadlang sa proseso ng pagbasa at pagtatrabaho. Minsan maaari itong maging medyo mahirap upang suriin ang higit sa 1000 milyong mga layer na mayroon kami sa loob ng aming file upang malaman kung ang mga ito ay talagang walang laman o hindi kapaki-pakinabang. Para sa mga ito mayroong isang napakalaking kapaki-pakinabang na bilis ng kamay na gamitin ang utos Ctrl + T at Cmd + T.
3.- Organisasyon
Babalik kami upang suriin ang isyu ng nomenclature dahil sa kasong ito, dapat nating tandaan na lumalawak nang higit pa sa mga elemento na bumubuo sa aming layer palette. Ang aming sariling file ng proyekto, ang pangwakas o nai-render na mga file, ang mga folder kung saan kasama ang lahat ng mga file na bahagi ng proyekto, at ang mga plugin at file na gumaganap bilang mga kalakip. Ito man ay nagpapaliwanag, nagbibigay kaalaman o direkta na bahagi ng aming gawain.
Mayroong iba't ibang mga pamantayan para sa pagbibigay ng pangalan sa aming mga katutubong file o dokumento. Sa mga ito maaari naming gamitin ang mga istraktura tulad ng isa na iminumungkahi ko sa ibaba:
«Name_Type_Size_Version»
Paano natin ito mailalapat at bakit ang istrakturang ito?
- Nombre: Dapat palaging mauna ang pangalan ng kumpanya. Sa ganitong paraan makikilala ang tatak ng aming proyekto at aming archive.
- Uri: Lohikal na maaari tayong gumana sa mga proyekto ng ibang-ibang uri at may iba't ibang mga pag-andar. Ang target window (iyon ay, ang daluyan kung saan ito gagawing [web, papel, video ...] ay dapat ding isama sa seksyong ito dahil sa maraming mga okasyon makakatulong ito upang linawin kung ano ang file at kung ano ang pagpapaandar nito .
- Laki: Pinag-uusapan natin ang tungkol sa pisikal na sukat ng file at hindi ang bigat na natupok nito sa loob ng aming memorya. Karaniwan itong ipinahiwatig sa mga pixel. Una ay isasama namin ang mga pahalang na sukat (lapad) at pangalawa ang mga patayong dimensyon (taas) ng aming file.
- Bersyon: Kapag halimbawa nagtatrabaho kami para sa pagkakakilanlan ng kumpanya ng isang kumpanya, makikita namin na ang mga disenyo na ito ay nai-update at nabago sa paglipas ng mga taon o kahit na mga buwan. Sa mga manwal ng pagkakakilanlan ng kumpanya ang data ng bersyon ay karaniwang kasama upang ang kumpanya ng kliyente ay palaging napakalinaw tungkol sa kasalukuyang disenyo. Napakahalaga nito kapag nagtatrabaho sa mga ganitong uri ng proyekto.
Narito mayroon kang isang halimbawa na isinasaalang-alang ang lahat ng mga parameter na nabanggit: "Apple_Logotype_100x100_V2.psd"
4.- Proteksyon
Ito ay isang napakahalagang punto at ito ay nauugnay sa ilan sa mga nakita natin dati. Kapag pinag-uusapan natin ang tungkol sa proteksyon, pinag-uusapan natin ang tungkol sa proteksyon sa dalawang pandama. Ang una ay ang pinaka halata, ay upang matiyak ang aming trabaho sa lahat ng oras upang maprotektahan ang ating sarili mula sa posibilidad na mawala ang lahat. Maaari rin kaming lumikha ng mga backup na kopya. Mayroong pagpipilian autosave o na-autosave para sa Adobe Photoshop at maaari mo itong saliksikin o hintayin kaming pag-usapan ito, na mamaya namin. Sa ganitong paraan mai-configure namin ang Adobe Photoshop upang awtomatiko nitong maiimbak ang lahat ng mga pagbabago na ginagawa namin sa aming mga file. Sa ganitong paraan makakalimutan nating i-save ito at maaari tayong gumana nang may higit na kapayapaan ng isip. Gayunpaman, may isa pang pakiramdam ng proteksyon na dapat nating isaalang-alang. Ang Adobe Photoshop ay handa nang gumana sa isang komportable at protektadong paraan. Maraming pamamaraan upang matiyak na ang mga orihinal na file na aming pinagtatrabahuhan ay hindi permanenteng nabago.
Sa kasong ito, lubos na inirerekomenda na i-convert ang aming mga layer matalinong bagay (Subukang huwag i-rasterize ang mga ito) at piliin ang mga pagpipilian na nagbibigay sa amin ng higit na seguridad. Sa isang nakaraang tutorial pinag-usapan namin ang tungkol sa mga pamamaraan ng pag-crop at pagkuha na mayroon at binigyang diin namin na lubos na inirerekumenda na gumamit ng pag-crop mula sa mga layer mask dahil nakakatulong ito sa amin na mapanatili ang aming imahe at mai-edit ito kapag isinasaalang-alang namin na angkop.
5.- Proporsyonal
Kung nagkataon na nagtatrabaho ka sa isang imahe na kailangang baguhin ang laki, hindi mo dapat pansinin ang detalye na dapat mong palaging at higit sa lahat panatilihin ang ugnayan nito sa mga tuntunin ng sukat. Upang magawa ito, tiyakin na sa tuwing binabago mo ang laki ng isang elemento anuman ito, pindutin ang Shift key upang mabago mo ang mga sukat nito nang hindi binabago ito. Bilang karagdagan, hangga't hindi ka nagtatrabaho sa mga vector, dapat mong tandaan na may mga limitasyon sa pagbabago upang hindi ma-pixelate ang imahe o maging sanhi ng pagkawala ng kalidad. Para sa mga ito inirerekumenda ito huwag palakihin ito sa higit sa 130% ng orihinal na sukat, o bawasan ito nang higit sa 70%. Sa anumang kaso, ito ay nakasalalay sa laki ng orihinal na materyal, mas malaki ang laki at kahulugan, mas malaki ang margin para sa maneuver.
Kaugnay nito, mahalaga din na tandaan mo na kung ang iyong proyekto ay may output sa window ng pag-print at sa gayon ay mai-print, siguraduhin ang margin ng kaligtasan. Gagawin ito mula sa paggamit ng mga margin at marka ng pag-crop. Tiyaking isama ang mga puwang na ito at ang mga markang ito na nagbibigay pansin sa mga pahiwatig ng printer at palaging bago ka magsimulang magtrabaho sa iyong proyekto at hindi na matapos.
6.- Pagkahanay
Ito ay isa sa mga palatandaan na ang isang mahusay na disenyo ay nagawa. Upang matiyak na nakahanay namin ang aming mga proyekto at mga elemento na bumubuo nang maayos sa mga proyektong ito, napakahalaga na buhayin namin ang mga patakaran na ibinibigay sa amin ng Adobe Photoshop at ayusin ang aming mga bahagi sa aming grid. Mayroon kaming mga pagpipilian upang snap sa grid, snap sa pixel, o kahit na snap sa layer. Titiyakin nito na ang disenyo ay mayroong a perpektong tapusin at ang perpektong pagkakaisa na kailangan mo upang gawin itong nakalulugod sa mata ng anumang propesyonal o kliyente.
7.- Kagandahan
Ang isa pang puntong kailangan nating pagtuunan ng pansin ay ang ugnayan sa pagitan ng kagandahan at pag-moderate. Sa pangkalahatan, at lalo na sa mga amateur designer, ay matutuksong maglapat ng mga nakakaakit na epekto nang hindi isinasaalang-alang ang dosis. Ang paggamit ng mga effects tulad ng superposition ng mga kulay, anino, texture, bezels at highlight ay dapat na mailapat nang may pag-iingat at isinasaalang-alang na sa pangkalahatan dapat tayong gumana malambot na stroke ng brush. Mahalaga na i-dosis namin ang mga epekto at mga istilo ng layer upang ang resulta ay balanse, propesyonal at makinis.
8.- Mga solusyon sa pag-archive
Nauna naming pinag-usapan kung gaano kahalaga ang mga gawain sa pag-filter at paglilinis. Ngunit tulad ng kahalagahan ng pag-aalis ng mga walang silbi na bahagi ay upang mapanatili ang lahat ng mga hindi nagsilbi sa amin para sa mga kadahilanang istilo. Kung ikaw ay isang may karanasan na taga-disenyo malalaman mo pati na rin ako na makarating sa solusyon na hinahanap namin, kinakailangan na gumawa kami ng maraming pagsubok. Magagamit namin ang maraming mga istilo ng layer, epekto at solusyon sa buong proseso ng aming trabaho. Marami sa kanila ang hindi tutulong sa atin upang makuha ang kinakailangang resulta, ngunit malamang, at binibigyang diin ko, masyadong malaki ang posibilidad, na kailangan natin sila o kinakailangan sa hinaharap. Iyon ang dahilan kung bakit palaging inirerekumenda na i-archive namin sa isang hiwalay na folder o proyekto ang lahat ng mga pormula na kawili-wili sa amin ngunit dahil sa isang kadahilanan o iba pa ay hindi "dumidikit" sa aming proyekto. Kakailanganin nating iimbak ang mga ito at sa parehong oras ayusin ang mga ito upang ma-access natin sila nang mabilis sa hinaharap.
9.- Pagwawasto
Hindi na kailangang sabihin, ang proseso ng pagsusuri at pagwawasto. Ang bawat taga-disenyo ay dapat gumastos ng hindi bababa sa isang-kapat ng oras na ginugol sa proseso ng rebisyon at pagpipino. Sa antas ng samahan at trabaho at syempre sa antas ng disenyo. Huwag kalimutang suriin kung ano mode ng kulay ang iyong file at kung ito ay nakaayon sa output window.
10.- Pagbalot at paghahatid
Sa sandaling natitiyak mo na ang resulta ay eksaktong hinahanap mo, at alam mo na ito ang huling bersyon, dapat mong malaman kung paano mo "ipapakete" ang iyong pangwakas na produkto at maabot ang iyong customer. Inirerekumenda na bumalik ka sa paggamit ng isang order at isang istraktura na maaaring mag-navigate ang client nang walang mga problema sakaling kailanganin nila ito. Italaga ang isang folder upang maiimbak dito ang lahat ng kinakailangang mga file ng mapagkukunan (mga imahe, font, vector ...), isa pang folder para sa pangwakas o katutubong mga file (kung ang proyekto ay binubuo ng higit sa isa) at magiging mahusay din kung isama mo isa Corporate folder kung ikaw ay may sariling trabaho. Dito maaari kang magsama ng isang PDF file na nagsasalita tungkol sa iyo, sa iyong kumpanya, sa iyong pasasalamat sa pagkuha ng iyong mga serbisyo at isang imahe na may logo.
Magandang artikulo, ang mga bagay na ito ay may pagkakaiba!
Halika, napaka-interesante, salamat sa pagbabahagi!