Майстерність техніки в основному обумовлена практикувати та вдосконалювати його з часом, але це не означає, що в якийсь момент художник дає поворот і хоче зірвати все зроблене до цього моменту, щоб знайти інше місце, щоб вилити все своє мистецтво та візуальну винахідливість.
Далі 5 легенд графічного дизайну що в якийсь момент кардинально змінилося свої художні справи для чогось більш радикального та дивного.
Мюріел Купер
Мюріель Купер розпочала свою діяльність у 1952 році, працювала у видавництві Массачусетського технологічного інституту (MIT) і стала художнім керівником MIT. Дизайн класичні книги, такі як Баухаус Гансом Вінглером та перше видання Навчання з Лас-Вегасу.
Купер отримав своє перші комп'ютерні класи в 1967 році і він розглядав великий потенціал як творчий процес, починаючи другий етап своєї кар’єри: застосовуючи свої дизайнерські навички до екранів комп’ютерів.
У Рона МакНейла Купер у 1975 році був співзасновником дослідницької групи Visible Language Workshop, яка згодом стала частиною медіа-лабораторії MIT. Проектувати і бути мислячим розумом, закликав своїх учнів використовувати технології для подання добре продуманої інформації.
У 1995 році комп'ютерна графіка вперше була відображена у трьох прозорих вимірах, замість типового інтерфейсу Windows панелей, накладених одна на іншу, як букви. Він справив величезний вплив, зацікавивши Білла Гейтса його роботою.
Майкл Вандербил
Окрім графічного дизайну, Вандербил також займається дизайном меблів, виставкові зали та всілякі конструкції. Доведено, що якщо ти вмієш проектувати, то можеш спроектувати що завгодно.
- почав Вандербайл його дизайнерська фірма в Сан-Франциско в 1973 році. Його робота поєднувала просту типографіку з постмодерними елементами, такими як пастельні палітри, діагоналі або текстури.
Вандербиль се зацікавлений у роботі в 3D. Коли у одного з його найбільших клієнтів не було грошей, щоб найняти архітектора, він придумав власний дизайн шоуруму. До цього дня він продовжує проектувати кімнати такого типу.
Ед хлопець
Одна з фраз, яку Фелла найбільше вимовляв своїм студентам: «робіть те, чого раніше ніколи не робили«. Важливе повідомлення про розширення власного кругозору, яке описує кар’єру цього графічного дизайнера.
Протягом 30 років він пропрацював у студії дизайну реклами в Детройті через розчаруванняце означало відсутність особистої виразності на вашій роботі.
У віці 47 років він кинув роботу і закінчив школу в Кранбруку. Потім поїхав до CalArts (Каліфорнійський інститут мистецтв). На його творчість вплинули дада і сюрреалізм, створені своїми руками. В епоху комп'ютерного дизайну Фелла пройшов власний шлях у своєму мистецтві малювання.
Стефан Сагмейстер
Ідея Сагмейстера здійснити вплив завжди створює реакцію в тому, хто спостерігає за його графічними роботами.
Запуск Sagmesiter його власне дослідження в 1993 році зосереджуючись на дизайні для музики. Його конструкції знайдені для таких відомих музикантів, як Лу Рід, Пет Метені, Девід Бірн та Rolling Stones.
Із занепадом компакт-дисків йому довелося винаходити себе і почати для включення інших пластикових форм повернутися із мистецькою виставкою під назвою "Щасливий постріл", де відвідувачі можуть "увійти в його розум", щоб шукати щастя.
Джон Маеда
Маеда стала дизайнер інтерфейсу користувача після проходження через Массачусетський технологічний інститут (MIT). Прочитавши "Думки про дизайн" Пола Ренда, його кар'єра зазнала цілих змін.
Маеда дуже серйозно сприйняла скромне повідомлення книги Ренда: Розуміння комп'ютера не обов'язково робить його хорошим дизайнером. Він почав вивчати графічний дизайн в Японії, де включив традиційні дизайнерські концепції та навички у свої знання про комп’ютери.
Він написав книгу "Закони простоти", яка показує Ваша надія на те, що технології спрощують наше життя замість того, щоб ускладнювати це. У 2008 році він став президентом дизайну школи Род-Айленда