Ми не можемо говорити про графічний дизайн, не думаючи про Японію, це один з найважливіших елементів, коли мова йде про візуально передавати повідомлення чи ідеї.
Сьогодні ми поговоримо про японські плакати і, отже, японського графічного дизайну, який виділяється над іншими і його легко впізнати тим, хто їх спостерігає. Японські роботи легко впізнати за використанням кольорів, шрифтів і ліній.
La настільки проста естетика виділяється в японському стилі. Кажуть, що японець — особистість, наділена мистецтвом на всіх рівнях, і що він завжди прагне рівноваги та краси. Так дизайнери сприяють цій тенденції краси, чистоти та гарного смаку.
Одним з найвидатніших аспектів японського графічного дизайну було б пристосованість, ця риса пов’язана з мудрістю.
Стародавнє мистецтво
Японія — одна з країн, яка найбільше вплинула на світ мистецтва завдяки їхньому внеску, такому як архітектура та пластичне мистецтво.
У період Едо з 1603 по 1868 рр Починає розвиватися японське плакатне мистецтво від митців моменту. Він переходить від фрески до паперу як підтримка для виконання творів. У цей період з'являються роботи, створені художниками школи Рінпа, а також картини та гравюри укійо-е.
Довго творили плакати, засновані на інтуїції, емоціях через прості штрихи та символіку. Завдяки художнім школам і викладачам, які проводили уроки, серед інших функцій з’явилися перші плакатисти, ілюстратори, гравери.
З тих пір Японія та історія графічного дизайну були пов'язані і поглинав різноманітні впливи російського конструктивізму, руху Де Стійла, Баухаузу і, перш за все, західної культури після Другої світової війни.
Змішавши всі ці впливи та його смак до традицій предків, ми отримали японський графічний дизайн в результаті.
У 1868 р. Японія стала друга економічна сила в світі що сприяло зростанню їхніх продуктів, з точки зору маркетингу, комунікації через їхні логотипи... Саме тоді в справу вступили японські графічні дизайнери, які внесли свій характерний стиль.
Елементи, з яких складається дизайн японських плакатів
La спосіб складання, кольори або використання геометрії три основні аспекти японського стилю. Японський дизайн створив власну мову завдяки своїй оригінальності у використанні типографіки та піктографічних знаків.
The шрифти, що використовуються в японському дизайні, обмежені і це допомагає логотипам брендів, з якими вони працюють, виділятися на плакаті.
Щоб зрозуміти японську естетику, ви повинні зрозуміти їх філософію життя, тому ми опиняємося перед такими детальними творами. Японський графічний дизайн гратися з недосконалістю вміння знаходити шматочки асиметрії або використання непарних чисел, що в багатьох випадках є тим, як відображається та недосконалість, про яку ми говоримо.
Сучасне змішується з асиметричним, ця тенденція відома як вабі-сабі, що означає бачити красу в недосконалому. Надайте цінність простому та чистому за допомогою інтуїтивно зрозумілого дизайну.
Одним з найбільш характерних символів японського дизайну є використання квіткові візерунки завжди присутній в японській культурі для представлення символів або емоцій. З іншого боку, геометричні фігури або візерунки відображають гармонію.
Щоб привернути увагу молодшої публіки, дизайнери включають ілюстрації, натхненні японцями або те саме, манга. Для цих ілюстрацій характерні великі очі, маленький ніс і рот, а також близькі жести. Зазвичай вони є основною частиною плаката.
Ще одна тенденція, присутня в японських плакатах, пов'язана з чим Каваї, з культурою солодкого, ніжного. Це сприяє зміцненню довіри та наближає бренд до користувача. Вони створюють почуття доброти, радості, завжди позитивних речей.
Як ми вже згадували, японський дизайн враховує стародавні символи і традиційні, такі як каліграфія. Малювання букв вважається мистецтвом, якого мало кому вдається досягти. На плакатах часто можна побачити намальовані літери, що призводить до змішування сучасного з класичним.
Кращі японські графічні дизайнери
Естетика японського графічного дизайну визнана і завжди буде визнана у всьому світі, вона отримала численні нагороди завдяки своїм найвідомішим представникам.
Ми не хочемо закривати цю статтю, не згадуючи найвпливовіших японських графічних дизайнерів.
Шигео Фукуда. Народився в Токіо в 1932 році. Дизайнер зі власним стилем, в якому виділяється використання оптичних ілюзій. Під впливом тенденції орігамі. Його відмінною рисою є використання чорних ілюстрацій на яскравому фоні.
Юго Накамура. Народився в Нарі, Японія, у 1970 році. Його називають генієм флеш, і він відомий як один із найкращих дизайнерів у світі.
Ікко танака. Народився в Нарі, Японія в 1930 році. Його роботи після його смерті продовжують надихати нових художників. Він поєднував східний стиль із західним.
Рюічі Ямасіро. Народився в Японії в 1920 році. Вважається легендою в дизайні та рекламі. Однією з найвідоміших робіт є друкарський плакат «Ліс».
казумаса нагай. Народився в Осаці, Японія в 1929 році. Графічний дизайнер і художник-постер. Лауреат багатьох нагород за свої плакати. Його роботи посилаються на традиції японського мистецтва.
Таданорі Йоко. Народився в Японії в 1936 році. Один з найуспішніших дизайнерів і художників.
На закінчення ми можемо зазначити, що японський графічний дизайн є особливим, і ми можемо розпізнати його, якщо маємо його перед нами, тому що він має чудовий здатність синтезу, видаляє непотрібне, не втрачаючи вихідного повідомлення. Його можна віднести до мінімалістичного дизайну, це дизайн без ускладнень, представлено лише головне. Ви повинні проявляти творчість природно і спонтанно без претензій.
Поєднайте використання кольорів яскраві, особливо червоні, золотисті і чорні, з холодними кольорами і пастельними відтінками. Японці не бояться експериментувати з кольором, тому створюють поєднання, які здаються неможливими.
Ми можемо багато чому навчитися завдяки японській культурі, створюючи власні проекти, у цій культурі є багато чого досліджувати. Багато західних дизайнерів взяли посилання з японського графічного дизайну, щоб створити свій власний стиль. Нерідко змішувати сучасне зі старим, великі японські художники зробили це і досягли чудового дизайну, який досі є еталоном.
Ясна ідея, якщо ви хочете працювати з японським стилем, полягає в тому, що ви можете висловити багато за малого, ви повинні це зробити спростити, щоб краще передати.