Багато з нас чекають літа, щоб читати, скориставшись тим, що ми насолоджуємось більше вільним часом. Я за те, щоб такі типи традицій не втрачалися, і ми не забуваємо звичку читати хороші книги на папері, і я знаю, що багато хто з вас теж це робить. Для всіх, хто, як і я, хоче почати гарну роботу з графічного дизайну, сьогодні ми розглянемо три найцікавіші назви, які можуть випасти цього літа.
Я намагався зібрати засвоювані книги, які можна читати без труднощів. Два з них зосереджені на методологічних аспектах, тоді як один - на історичному аналізі особистостей нашої професії. Насолоджуйтесь ними!
Графічний дизайн кулінарної книги
Ця книга ідеально підходить для цих свят, оскільки, крім того, що вона засвоюється, вона швидка, пряма та містить велику кількість матеріалів, щоб отримати максимум від наших ідей. Він призначений для того, щоб послужити читачеві (який буде середнім дизайнером / студентом) як допоміжний матеріал для натхнення, роздумів та навчання. Це виділяється поданням абсолютно надихаючої зовнішності. Він пронизаний більш ніж 1000 ілюстрацій з різними елементами дизайну, різними друкарськими обробками та просторовими рішеннями. Його структура та формат дозволяють йому стати швидким довідником. Одним лише поглядом ми зможемо відповісти на виникаючі сумніви. Багато порад, які вона надає, робить його надзвичайно ефективним інструментом для вирішення простих та складних проектів.
Візіонери графічного дизайну
Поняття візіонера суворо пов'язане з іншими, такими як творчість, фантазія чи навіть магія. І саме в тому, що провидця розкривається як людина, здатна бачити більше, ніж здатні інші люди. Пошук нескінченних відтінків у вигляді «прихований вимір»Решті смертних. Коли далекоглядному вдається виконати свою роль і ефективно розвинути свій потенціал, він в кінцевому підсумку стає каналом, який з'єднує сьогодення з далеким майбутнім, викликаючи безпрецедентні революції. Ми всі маємо відомих візіонерів: історичні постаті, які в один момент змусили глобальне мислення еволюціонувати стрибками і які сьогодні, навіть з минулого, продовжують служити прикладами, невимовними словами та вчинками з достатньою силою, щоб здригатись і відчувати велике натхнення і бажання вдосконалюватися. Ця книга присвячена цим типам персонажів протягом короткої історії графічного дизайну, хоча, звичайно, вони присутні в будь-якій галузі чи галузі. Ця робота включає дослідження про авторів, настільки вирішальних у нашій перспективі, як Піт Цварт під впливом архітектури, який визначив свій процес проектування як "побудова сторінок із шрифтами"; Ладіслав Сутнар, який говорить про те, що «мета гарного візуального дизайну серйозна. Для досягнення вдосконалення та прогресу дизайнер повинен працювати на межі своїх можливостей; треба спочатку думати, а працювати пізніше ».
Практика графічного дизайну: креативна методологія
Хороший дизайн має різні цілі (все буде залежати від рук, які приносять його у світ, і від розуму, який його вигадує), але одним з найважливіших і що віддаляє його від мистецтва є ефективність. У цьому світі є неминучий головний герой, якого ми всі знаємо: творчість. Щодо цього людського явища існують різні аспекти. Один з них спостерігає за цим як за майже випадковим, магічним спалахом. Інший з них, мабуть, менш містичний і більш раціональний: І він захищає те, що творчість присутня у завжди чужих прикладах, і ми завжди можемо наслідувати її в процесі імітації. Висновок, до якого завжди роблять висновок, полягає в методології: Для чого? Цікаво, що всі, хто практикує творчість як спосіб життя, рідко зупиняються, аналізуючи це як явище. Зазвичай умови, необхідне навчання або контекст не беруться до уваги. Ця робота відображається надзвичайно цікаво, дебати з призму методології та без браку прагматичного бачення.