在很多情況下，我們與您分享了許多啟發性徽標的選擇，並且在設計徽標和企業形象的過程中，我們在許多場合都產生了影響。 儘管設計和藝術是不同的東西，但兩個分支的確存在不可否認的聯繫， 他們不可避免地反饋。 因此，我想在一系列新文章中分析其中的一些聯繫，在這些文章中，我們將把最近最相關的藝術潮流與徽標設計聯繫起來。
我想從一個非常有代表性的學校開始這個特殊活動， 包豪斯 這很好地反映了藝術界與平面設計界之間的聯繫。
從詞源上講，包豪斯的意思是“建築之屋”，儘管它實際上是一所藝術學校，但事實是它匯集了建築和設計等其他學科。 他的起源可以追溯到1919年的德國，可以說他的父親是建築師沃爾特·格羅皮烏斯（Walter Gropius）。 它不是原型學校，但恰恰相反，它被許多學者認為是 XNUMX世紀最好的藝術與設計學院。 第一次世界大戰結束後，格羅皮烏斯（Gropius）著手建立新的公立和州級藝術學校。 該項目的主要動機（其中包括對美術設計學校的大力支持）對平面設計大有裨益。 這在各個層面都成為了一場革命，因為在社會層面上，它抑制了藝術界的兩個基本人物之間的任何形式的差異：藝術家與工匠之間的差異。 從圖形上將兩個人物等同起來，從那時起，圖形設計將被視為一種藝術潮流，與繪畫或雕塑具有相同的價值和尊敬。 所有這些意味著，從一開始，它就引起了藝術界的巨大反響，並始終參與辯論和爭議。 事實是，毫無疑問，我們學校提出的基礎需要，尤其是在歷史和社會層面上對它進行情境化，這是所有這些先驅者的極大勇氣。 此外，他們使用的工作方法具有創新性，並振興了對所涉及各學科的理解，這引起了教育和教學領域的關注，並使參與當前工作的教師和學生群體迅速增多。 和格羅皮烏斯（Gropius）一起是從 Paul Klee，Vassily Kandinsky，畫家兼設計師Oskar Schlemmer或設計師兼攝影師Moholy-Nagy； 簡而言之，是當時一些最具創新力的藝術家。
La Bauhaus來自哪裡，它的特徵是什麼？
我們的公司成立於德國魏瑪，可以說，它不僅僅是一個學習中心或學術趨勢，它還成為一種哲學或生活方式，設法超越了當時社會的局限性。 它與裝飾藝術的假設有某些相似之處，並且是隨後出現極簡主義的清晰基礎（請記住後者是在第二次世界大戰之後出現的），因為其主要特徵和發展路線是合理化的想法。 我們的藝術家從一個棱鏡中構思了創作過程，該棱鏡試圖消除和抑制所有這些多餘的元素，以實現設計中最基本元素的分解。 在下面，我們將以更加圖形化的方式查看這些示例，這些示例適用於徽標設計以及圖形和企業標識。
企業形象和標誌設計
從藝術的角度來看，包豪斯的提案中還包括一些與俄羅斯建構主義者所使用的作品非常相似的作品，俄國建構主義者在提出提案時也出於樸素和勇氣。 他的作品的結果是，由於缺少裝飾品及其簡單，殘酷且同時具有優美的成分，公眾容易接受。 在色度級別，我們發現非常有代表性的顏色和範圍，突出了紅色和黑色。 儘管這兩個選項非常具有代表性，但事實是，任何具有乾淨光潔度並且是平坦且對比鮮明的構圖的一部分的顏色都可以很好地識別此機芯。 在電影院中，韋斯·安德森（Wes Anderson）的電影也產生了影響，並得到了很好的體現，尤其是Tenenbaums，其中顯著使用了Futura字體，儘管它不是在包豪斯創作的，是的，它是同時開發的，具有非常理性的內涵以及前衛的美學。
您可能已經註意到了所有這些功能，並在均衡的極簡主義下廣泛地了解了它們，但今天它們仍然可以在現代設計中找到，它們是很好的例子。 Faboo Taboo和Axion徽標.