攝影中的懸浮：蒙太奇的秘密

第一次看到快照中人物全懸浮的快照時，我全神貫注，全神貫注地盯著圖像15分鐘。 他無法想像如何捕獲圖像。 在那段時間裡他告訴我的故事讓我著迷。 超現實，魔幻和氣勢的東西。 隨著時間的流逝，我對圖像世界的興趣增加了，我發現了偉大的攝影專業人士隱藏的一些秘密。 我發現雖然它當然不是魔術，但圖像的概念化和執行可能非常困難且細緻，幾乎是圖像魔術師的工作。 多虧掌握了懸浮技術的攝影師們，我們現在才能了解這些構圖的秘密，而且它們沒有任何浪費。

我們都傾向於認為懸浮圖像看起來很神奇，但是看起來卻並不神奇， 他們真的很神奇。 因為魔術是克服一切不可能的一切，而這正是懸浮快照所做的，所以它們挑戰自然。 這些類型的構圖已經存在了很長一段時間，並且已經在世界各地進行，但是每次您或我看一眼時，我們的目光都會被它們吸引。 但是也就不足為奇了，其中有些圖像的結構如此好，以至於很難理解它們背後的“秘密”，這就是為什麼它們可能如此迷人的原因。 產生好奇心，幾乎就像一個謎一樣， 就像挑戰一樣，他們要用精美的包裝紙包裹著我們為我們服務。

在這種類型的構圖中最常脫穎而出的特徵之一是 簡單。 浮動對象的概念是如此強大，以至於它可以獨立存在並且幾乎不需要組成元素。 使用浮動對象，我們可以完全放心地以極簡主義的構圖工作。 一位經驗豐富的懸浮攝影師Rey Vo Lution聲稱，構圖不僅可以簡單化，而且還可以 肯定是。 他對此非常重視。

重要的是要注意，後處理在懸浮圖像中起著重要的作用，如果不進行處理就不可能獲得最終的結果。 Adobe公司的Photoshop 或類似軟件。 此外，最終圖像很可能是由兩張或更多照片組成的構圖。 對我們來說，擁有一個良好的編輯程序對作品進行很好的整合非常重要。

進行這些合成的兩種方法是通過融合兩個不同來源的圖像（這可能非常複雜，尤其是要完美地整合角度，紋理和照明）或通過融合以相同方式拍攝的兩個圖像位置和設置，將相機放在三腳架上。 通常，在下面的圖像（我們放置在下層的圖像）中，通常是空曠的舞台或房間，而上面的圖像中所討論的字符位於理想位置，並具有所有必要的固定元件。 下一個 圖層蒙版 在上面的圖像上，它將開始提取我們需要提取以產生懸浮效果的所有緊固元件。

我們將看到，此處的概念化階段非常重要。 為此，強烈建議我們掌握 墊和鉛筆 讓我們做一些可能的草圖。 這將幫助我們更深入，更詳細地發展這個想法。 Brooke Shaden建議我們執行此操作，這是在移至動作本身之前指定我們組成的最精確和技術性方法。

瑪麗娜·貢德拉（Marina Gondra）告訴我們 懸浮困難取決於角色的位置。 有時候，您只需要做一個簡單的跳躍，而其他時候，您的身體就需要出現在奇怪的位置漂浮。 所以， 衣服和頭髮 它們在攝影中起著重要作用。 如果角色應該漂浮，那麼衣服和頭髮也應該漂浮。

每個懸浮組合中總是有兩個基本要素： 背景和字符。 應始終注意景深。 Brenizer方法可以幫助我們創建非常淺的景深，這將為我們帶來更大的真實感和更高的最終質量。

另一方面，射擊的角度極為關鍵，儘管這是一個相當個別的問題。 角度 反對派 它可以非常有表現力和有效。 這會給我們一種感覺，即該主題距離地面更高且更遠。

捕獲背景後，必須拍攝對象的圖像。 建議嘗試在同一位置和同一時間拍攝角色和設置的圖片。 當涉及獨立作品時，經常會出現不一致之處。 光線和陰影是我們必須解決的首要問題，因此強烈建議您在相同的空間和地點進行照片拍攝。 如果無法做到這一點，則必須在 後期製作，這可能非常困難。

我們圖像的另一個非常重要的部分是自然地捕獲對象的身體。 如果對像在跳躍或躺下， 身體語言 它必須與懸浮相吻合。 攝影師Marina Gondra有時會在自畫像之前在鏡子前練習。

建議我們嘗試以至少快門速度進行拍攝 1/200或更高。 如果光線不足，則 的ISO。 請記住，慢快門速度會使圖像模糊。

關於這種類型的合成，最有趣的事情之一是在另一個層面上與我們的創造力和技術合作。 在攝影作品中，技巧，想像力以及最重要的自由都與懸浮和引力魔術結合在一起。