নৃশংস নকশা কি?

এমন কিছু ডিজাইন আছে যা তাদের বিমূর্ত মনোবিজ্ঞান দ্বারা পরিমাপ করা হয়, এমন কিছু আছে যা গ্রাফিক উপাদানগুলির ভাল রচনা এবং বিতরণ দ্বারা পরিমাপ করা হয়। অন্য কিছু আছে যেগুলো, অন্যদিকে, দৃশ্যে দেখানো ভারসাম্যহীনতার কারণে প্রচুর বুম হওয়ার প্রবণতা রয়েছে।

কয়েক দশক ধরে, ডিজাইন সবচেয়ে সমালোচিত শৈল্পিক প্রবণতাগুলির মধ্যে একটি। এই ঘটনাটি অনেক ডিজাইনারকে মঞ্জুর করতে পরিচালিত করেছে একটি সম্পূর্ণ নকশা বা একটি সম্পূর্ণ বিরোধী নকশা। এই পোস্টে আমরা আপনাকে দেখাই যে অন্যান্য স্রোতগুলির মধ্যে একটি কী যা আপনি জানেন না এবং এটি আকার, রঙ এবং অভিব্যক্তিতে লোড যা সবাই বোঝে না।

আমরা শুরু করেছিলাম.

নৃশংস নকশা: এটা কি

নৃশংস নকশা বা বলা হয় বর্বরতা, এক ধরণের নান্দনিক আন্দোলন হিসাবে সংজ্ঞায়িত করা হয় যা কিছু ফাংশন ধারণ করে এবং এটি কিছু প্রত্যাশা পূরণ করে, সেখানেই এটি এর নাম পায় এবং এটিকে উপযোগী হিসাবেও সংজ্ঞায়িত করা হয়।

এই অস্বাভাবিক প্রবণতাকে আরও ভালোভাবে বোঝার জন্য, এর মূল উদ্দেশ্য হল ডিজাইনের একটি অ্যান্টি-ডেকোরেটিভ দৃষ্টিভঙ্গি প্রাপ্ত করা এবং ডিজাইনগুলি তৈরি করতে ব্যবহৃত কাঁচামালগুলির পক্ষে নিজেকে প্রকাশ করা এবং প্রকাশ করা। এবং নিশ্চয় আপনি আশ্চর্য যে শৈলী অনেক বেশি প্রাধান্য ছিল, ভাল এটি অবশ্যই 1950 এর 1970 এর দশকের স্থাপত্যে ছিল। যেটি সম্পর্কে খুব কম লোকই জানেন না তা হল এটি এখন তার অন্ত্র থেকে উঠে এসেছে এবং আধুনিক ডিজিটাল ডিজাইন সেক্টরে ভাইরাল হয়েছে।

এবং কেন আজ এটিকে এত গুরুত্ব দেওয়া হয়েছে?কারণ এটি এমন একটি স্রোত যা এর দর্শকদের দৃষ্টিতে সবচেয়ে বেশি মনোযোগ আকর্ষণ করেছে। এটি নিজেকে বাকিদের থেকে আলাদা করতে সক্ষম হওয়ার জন্য কী প্রয়োজনীয় তা প্রকাশ করে এটি একটি ঠান্ডা এবং কঠিন শৈলী করে তোলে।

প্রধান বৈশিষ্ট্য

পাশবিকতার বৈশিষ্ট্যগুলি সাধারণত চাক্ষুষ হয়, এই সত্যটি এটিকে একীভূত করা এমন একটি ভিন্ন এবং কঠিন শৈলী করে তোলে। অন্যদের থেকে ভিন্ন, শৈল্পিক স্রোত তাদের পূর্বসূরি অনুসারে ঘটছে। বর্বরতায় তারা এক মাধ্যম থেকে অন্য মাধ্যম হয়ে যাচ্ছে। চলো আমরা শুরু করি:

• উপকরণের প্রদর্শনী: এটির নিজস্ব শৈলী রয়েছে যা স্থাপত্য এবং অনলাইন মিডিয়ার সাথে সম্পর্কিত নয়।
• তারা ধূসর, সাদা এবং কালো থেকে প্রাপ্ত একরঙা টোন ব্যবহার করে।
• এটি একটি কার্যকরী এবং অসম্পূর্ণ বা নগ্ন শৈলী হিসাবে সংজ্ঞায়িত করা হয়েছে যেহেতু নকশা এবং শৈল্পিক এবং সুন্দর এর মানগুলির সাথে খাপ খায় না।
• মডুলার উপাদান এবং তাদের পুনরাবৃত্তি খুবই গুরুত্বপূর্ণ.
• টুকরোগুলো সাধারণত রেক্টিলিনিয়ার প্রান্তের সাথে একত্রিত হয়। উপরন্তু, এই টুকরা সম্পাদনা বা ম্যানিপুলেট করা হয় না.

পাশবিক ডিজাইন: উৎপত্তি

ইতিহাসের এই অদ্ভুত স্রোতের কথা বলা যাক ধ্বংসের মধ্য দিয়ে শুরু হয়, তাদের জন্য আমরা 1940-এর দশকে সেট করেছি এবং এর সাথে, দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সমাপ্তি। এই সময়ের মধ্যে, যুক্তরাজ্যের অনেক বিল্ডিং পড়েছিল এবং সম্পূর্ণভাবে ধসে পড়া এবং ধ্বংসস্তূপে দেখানো হয়েছে।

সাধারণভাবে দেশটির স্মরণীয় বিপর্যয়ের পুনর্নির্মাণ করা দরকার, তবে এটি যত তাড়াতাড়ি সম্ভব করা উচিত কারণ তাদের তাদের প্রতিবেশী এবং সরকারী ভবনগুলির জন্য আবাসন সরবরাহ করতে হবে যেখানে তারা এমন একটি দেশকে সাজাতে পারে যা সম্পূর্ণরূপে বিধ্বস্ত হয়েছিল, এই সমস্ত কিছুর জন্য কাঁচামালের ঘাটতিও যোগ করেছে।

অন্য জায়গায় আমরা সোভিয়েত ইউনিয়ন খুঁজে পাই, এমন একটি দেশ যেটি মডেলিং এবং ভবন নির্মাণের প্রক্রিয়ার মধ্যে রয়েছে। এর জন্য, তারা ক্রুশ্চিওভকা নামক প্রিফেব্রিকেটেড বাড়িগুলির একটি শৈলী তৈরি করতে শুরু করে, কিছু ঘর কম খরচের উপকরণ দিয়ে তৈরি এবং অন্যান্য পূর্ববর্তী মডেলের মতো। এই স্থাপত্য শৈলীর লক্ষ্য হল বুর্জোয়া এবং বিলাসিতা থেকে দূরে সরে যাওয়া এবং কমিউনিস্ট সামাজিক সাম্যকে প্রতিফলিত করা।

এই শৈলীটি যুক্তরাজ্যে প্রসারিত হয়েছে, হান্সট্যান্টন স্কুলের মতো ভবন তৈরি করেছে, ওয়েস্টমিনস্টারের শহর স্মিথসন স্কোয়ার, বালফ্রন টাওয়ার এবং ন্যাশনাল থিয়েটার. এবং ইলিনয় ইনস্টিটিউট অফ টেকনোলজির অ্যালামনাই মেমোরিয়াল হল, অস্ট্রেলিয়ার পার্থ কনসার্ট হল, টরন্টোতে রবার্টস লাইব্রেরি সহ বিশ্বের বাকি অংশে।

এভাবেই এই আন্দোলনের জন্ম।

বছর পরে

এই নতুন শৈলীর দুর্দান্ত জনপ্রিয়তা সর্বগ্রাসী শাসন সহ দুর্দান্ত পরিণতি নিয়ে আসে। অন্য কথায়, বৃহৎ একরঙা ক্যানভাসের মতো উপকরণ এবং সম্পদের ব্যবহার এই স্রোতকে বর্ণহীন এবং আরোপিত কারেন্ট বানিয়েছে।

এই আন্দোলনের অবসান ঘটে 70 সালে, কিন্তু আজ এটি বিশ্বজুড়ে ছড়িয়ে ছিটিয়ে থাকা মহান আগ্রহের মহান ঐতিহাসিক নিদর্শন রেখে গেছে।

ডিজিটাল যুগে নৃশংস নকশা

স্থাপত্য নকশায় নৃশংসতার নকশার অবসানের বহু বছর পরে, একটি নতুন ঢাল বা মাধ্যম, ডিজিটাল যুগের সূচনা হয়েছিল। উন্নয়ন এবং প্রযুক্তিগত বিবর্তনের সাথে, এই প্রবণতা ডিজিটাল ইন্টারফেসে উপস্থিত ছিল.

বর্তমানে, এই আন্দোলন, ডিজিটাল যুগে প্রবর্তিত, সমস্ত শারীরিক বা কাঁচামাল থেকে দূরে সরে গেছে এবং একটি মূল বজায় রেখেছে যা সত্যতা এবং আরও দক্ষ নির্মাণ থেকে উদ্ভূত।

ওয়েব ডিজাইনে নৃশংসতা সর্বদা কার্যকরী। সবচেয়ে পুনরাবৃত্ত ওয়েবসাইটগুলির মধ্যে একটি হল বিখ্যাত Craigslist. অনেক ডিজাইনার যা জানেন না তা হল যে একবার তারা সহজ এবং দরকারী সংস্থানগুলি ব্যবহার করে, তারা তাদের প্রকল্প এবং কাজে এই শৈলীকে ফোকাস করছে।

স্থাপত্য শৈলীর তুলনায় বৈশিষ্ট্যগুলি টাইপোগ্রাফিতে খুব উচ্চারিত হয়েছে এবং বিভিন্ন রঙের বিকল্পে। পূর্ববর্তীগুলির থেকে ভিন্ন, তারা আর একরঙা নয়।

বর্বরতা: বর্তমানে

আজ, বর্বরতা তার স্থাপত্য শিকড় ফিরে এসেছে. ডিজিটাল যুগে, এটি একটি ফাঁকা পর্দা কল্পনা করার অনুমতি দেওয়া হয় যেখানে টেক্সচার এবং রং লুকানো থাকে। সমস্ত সম্পাদনা দমন করা হয় এবং ডিজিটাল ফন্ট এবং বর্গাকার ছবি প্রদর্শিত হয়।

নৃশংসতা এবং গ্রাফিক ডিজাইন

গ্রাফিক ডিজাইনে বর্বরতা তার পূর্বসূরীর জন্য উপস্থিত ছিল, সুইস শৈলী বা আন্তর্জাতিক শৈলী হিসাবেও পরিচিত। 50 এর দশকে একটি খুব অগ্রগণ্য শৈলী। এই শৈলীটি এর নকশায় বস্তুনিষ্ঠতা এবং যুক্তিবাদের জন্য পরিচিত। এই কারণে, তারা আরও কার্যকরী দিকগুলির সাথে যোগাযোগ করেছিল এবং শৈল্পিক থেকে দূরে সরে গিয়েছিল।

এই কারণেই টাইপোগ্রাফিক বৈসাদৃশ্য এবং আদেশকৃত লাইনগুলিকে অনেক গুরুত্ব দেওয়া হয়েছিল, উপরন্তু, এটি এর ব্যবহার প্রদান করে সহজ এবং শক্তিশালী জ্যামিতিক আকার, পুরু টাইপফেস, হাফটোন স্ক্রিন, স্থানের ফটোগ্রাফি এবং আর্কিটেকচার থেকে উপকরণের টেক্সচার।

ডিজাইনার বা শিল্পী

টমাস ড্যান্থনি

তিনি একজন গ্রাফিক ডিজাইনার এবং চিত্রকর যিনি ফ্রান্সে জন্মগ্রহণ করেন কিন্তু লন্ডনে বসবাস করেন। হ্যান্ডসাম ফিউচার অ্যাওয়ার্ড জেতার পর থেকে, তিনি প্রমাণ করতে এসেছেন যে তিনি সবচেয়ে প্রতিশ্রুতিশীল এবং প্রতিভাবান চিত্রকরদের একজন। এর ক্লায়েন্টরা সবচেয়ে শক্তিশালী: M&C Saatchi, Microsoft, Nokia এবং Little White Lies। এটি নৃশংস নকশা শৈলীর অংশ এবং এটির জ্যামিতিক আকারের কারণে সুইস শৈলীর শিকড় বজায় রাখে।

তার কাজ প্রায়শই আলোর চতুর ব্যবহার সহ একটি বর্ধিত আখ্যান ধারণ করে যা চিত্রগুলিকে একটি গল্প বলার পাশাপাশি দর্শককে ভাবতে বাধ্য করে।

আর্নস্ট কেলার

আর্নস্ট কেলার 1891 সালে সুইজারল্যান্ডের আরাউতে জন্মগ্রহণ করেন। তিনি শিল্প ও সাহিত্য অধ্যয়ন করেছিলেন এবং ডিজাইনার হিসাবে তার কর্মজীবনে তিনি কুনস্টগেওয়ারবেমিউজিয়ামের জন্য পোস্টার তৈরি করেছিলেন জুরিখ থেকে, বিভিন্ন দাতব্য সংস্থা এবং অসংখ্য হেরাল্ডিক লোগোর জন্য।

একজন ডিজাইনার হিসাবে তার কাজ স্থাপত্যের টাইপোগ্রাফি এবং গ্রাফিক ডিজাইনেও অত্যন্ত মূল্যবান। কিন্তু, আর্নস্ট কেলার যদি কোনো কিছুর জন্য মৌলিক হয়ে থাকেন, তবে তা হল একজন শিক্ষক হিসেবে তার কাজ এবং তার অনেক ছাত্রের ওপর তার অবিশ্বাস্য প্রভাবের কারণে।

1918 সালে, কেলার জুরিখের বিখ্যাত Kunstgewerbeschule (School of Applied Arts) এ ডিজাইন এবং টাইপোগ্রাফি শেখানো শুরু করেন, যেখানে তিনি 1956 সালে তার অবসর গ্রহণের আগ পর্যন্ত চালিয়ে যান, কয়েক দশক ধরে তরুণ ডিজাইনারদের শেখানোর পর যারা 50 এর দশকে সুইস স্টাইল তৈরি করেছিলেন। আর্নস্ট কেলারকে সুইস শৈলীর জনক হিসাবে বিবেচনা করা হয়, যা পরে আন্তর্জাতিক টাইপফেস হিসাবে পরিচিত।

এটি কেলারের বিপুল সংখ্যক ছাত্রের কারণে যারা পরবর্তীতে এই নকশা শৈলীকে আকৃতি ও জনপ্রিয় করে তোলে। ডিজাইন প্রশিক্ষণে উদ্ভাবনী শিক্ষার নীতির বিকাশে আর্নস্ট কেলারের অবদান একটি মূল ভূমিকা পালন করে। প্রকৃতপক্ষে, তিনি বিশ্বের গ্রাফিক ডিজাইনের জন্য প্রথম পদ্ধতিগত প্রশিক্ষণ প্রোগ্রামগুলির একটির স্রষ্টা ছিলেন।

1918 এবং 1956-এর মধ্যে তাঁর বহু বছরের শিক্ষার ফলে খুব ভিন্ন ডিজাইনার ছিলেন। তাদের মধ্যে নতুন গ্রাফিক ডিজাইনের নায়ক যেমন রিচার্ড পল লোহসে, জোসেফ মুলার-ব্রকম্যান এবং কার্লো ভিভারেলি বা শৈল্পিক চিত্রের বিভিন্ন প্রতিভা যেমন হেইরি স্টেইনার, লোরা ল্যাম বা কে. ডমেনিক গেইসবুহলার এবং উদ্ভাবনী ডিজাইনার যেমন হারম্যান ইডেন। জেরার্ড মিডিঞ্জার।

 সর্বোচ্চ বিল

তিনি আমাদের সময়ের সবচেয়ে সম্পূর্ণ এবং বহুমুখী শিল্পীদের একজন। সর্বজনীন প্রতিভা হিসাবে স্বীকৃত, তিনি অন্যান্য জিনিসের মধ্যে একজন স্থপতি, চিত্রশিল্পী, ভাস্কর, ডিজাইনার, শিক্ষক এবং রাজনীতিবিদ হিসাবে কাজ করেছিলেন। তার সারা জীবন ধরে সমস্ত শৃঙ্খলা একত্রিত হয়েছে, শিল্প এবং অন্যান্য ক্রিয়াকলাপের মধ্যে কোনও স্পষ্ট বিচ্ছেদ ছিল না, সবকিছু একই বিশ্ব ধারণার অংশ ছিল।

তিনি 1908 সালে জুরিখের কাছে একটি শ্রমজীবী ​​শহর উইন্টারথারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন, যেখানে তিনি স্কুল অফ ক্রাফ্টসে স্বর্ণকারের পড়াশোনা করতে যেতেন। 1927 সালে বাউহাউসে তার পড়াশোনা শুরু করার আগে, যেখানে ভাসিলি ক্যান্ডিনস্কি, পল ক্লি, জোসেফ অ্যালবার্স, লাসজলো মোহলি-নাগি এবং ওয়াল্টার গ্রোপিয়াসের ক্যালিবার চরিত্রের চরিত্ররা পড়াচ্ছিলেন। বিল ডেসাউতে দুই বছর থাকবেন, এই সময়ে তিনি স্কুলের শিক্ষাকে একীভূত করেছিলেন এবং তার কাজের সাধারণ লাইনগুলি সংজ্ঞায়িত করেছিলেন।

উপসংহার

আপনি যদি এতদূর এসে থাকেন, আমি আশা করি আপনি এই সংক্ষিপ্তসার থেকে শিখেছেন যা আমরা আপনাকে দেখিয়েছি। এবং আপনি স্থাপত্য বা ডিজিটাল যুগ সম্পর্কে আরো কি?