Není pochyb o tom, že Římská říše byla jednou z nejmocnějších, ale také se vyvíjela mnoha způsoby, včetně římského malířství.
Přestali jste někdy přemýšlet o jeho vlastnostech a o tom, jak se vyvíjel? Možná, že při pohledu zpět uvidíte, co udělali, a dokonce to přizpůsobíte svým návrhům.
Charakteristika římského malířství
První věc, kterou byste měli vědět o římském malířství je, že šlo o kopii řeckého malířství.. Přesně takhle. Je známo, že mnoho Římanů povzbuzovalo své umělce k vytváření kopií jiných řeckých obrazů. Ve skutečnosti je (ty řecké) roztrhali, aby je odvezli do Říma, okopírovali a tak měli svůj vlastní obraz (samozřejmě ty řecké byly roztrhané, proto téměř nepřežívají).
V Římě bylo jednou z charakteristik jeho života to, že domy byly vyzdobeny malbami, nástěnnými malbami atd. Bylo to něco, co dělali i Řekové, ale v tomto případě šli dále. A to je ono tyto obrazy byly dynamické, nutily člověka přemýšlet o pohybu a s barvami, které nanášely, vypadaly jako živé. Je známo, že v římské malbě se vosk nanášel na celou plochu obrazu (po dokončení) pro zvýraznění barev. A to je jeden z důvodů, proč se do našich dnů dostaly téměř nedotčené, protože si ponechal i obrazy.
Také neexistoval jediný styl. Vlastně mohli namalovat jednu věc, skupinu, nástěnnou malbu složenou z několika panelů... Samozřejmě, že drtivá většina z nich vycházela z historických, mytologických nebo každodenních událostí. Umět malovat bohy pro ně bylo něco velmi důležitého. Ale ne vždy to dělali. Někdy museli dělat portréty (buď proto, že byli na zakázku, nebo proto, že si je představovali). A zvláštností římského malířství, kterou uvidíte na mnoha, je to, že vytvořili portrét, ale pak ho obklopili černým okrajem, aby tato tvář nebo postava vynikla ze všeho, co bylo kolem.
Římská barva měla několik společných pigmentů. V tomto případě byly použity čtyři barvy: černá, červená, bílá a žlutá. Pouze v některých případech přidali další barvy, jako je modrá nebo zelená. Ale jinak moc nepoužili. I přesto je ale použili ve výrazných tónech, aby snímek co nejvíce vynikl.
Vývoj římského malířství
Římské malířství nebylo vždy dokonalé, ani se všemi vlastnostmi, o kterých jsme vám řekli. Mělo to vlastně proces jako každé jiné umění.
V jeho rámci odborníci hovoří o čtyřech důležitých obdobích. Ke každému z nich se vyjadřujeme.
První úsek
To komentovalo helénistické malířství. Začalo se vyskytovat mezi XNUMX. stoletím před naším letopočtem a XNUMX. stoletím před naším letopočtem.
Římské malířství se v této době snažilo napodobit samotné materiály. Jedním z nejpoužívanějších byl mramor, a proto dělali barevné bloky a ručně vytvářeli žíly mramoru pomocí štuku.
Vyznačuje se tím, že je barevným, ba dalo by se říci přepychovým stylem, který se snažil ukázat luxus, ale aniž by musel příliš utrácet (tedy snažit se napodobit něco s levnějšími prvky).
Druhá perioda
S vládou Julia Caesara, od prvního století před naším letopočtem, se římské malířství začalo vyvíjet. V této době se začali dívat na Řeky, trhali jejich nástěnné malby a kopírovali je, aby vytvořili své vlastní obrazy. Nicméně, Zaměřili se především na architektonické prvky jako okna, sloupy atp.
Toto období je ze stejného důvodu klasifikováno jako architektonický styl a jde nad rámec napodobování nátěru, nyní také hledali architektonické prvky, díky nimž se místnosti, kde byly vymalovány, zdály větší, než byly. Navíc je již považován za „originální“ římský obraz, nikoli za inspiraci jinými.
V tomto období existovaly tři důležité typy:
- jednoduchá římská malba, vyznačující se základními architektonickými prvky, jako jsou lišty, dveře a okna (vždy zavřená), sloupy a podstavce.
- Média, protože se zde zaměřili spíše na stropní sloupy se složitými detaily a dobře zdobené.
- komplex, kde ke všemu výše uvedenému přidali oblouky, sloupy a dokonce začali znovu vytvářet otevřené prostory, aby malbě dodaly více dynamiky.
Třetí perióda
Od roku 27 př. n. l. do poloviny prvního století našeho letopočtu, což je považováno za dobu Augusta az těch, které následovaly, římská malba prošla novým vývojem směrem k ornamentálnímu stylu, i když jsme našli i smíšený styl (protože mísili předchozí období).
V tomto případě se styl změnil ze skutečného na fantastický. Čili už nevěnovali tolik pozornosti architektonickým prvkům, texturám... ale spíše šli dál tím, že si sami vytvářeli vlastní stavby., obnova lidí, zvířat, rostlin atd. a vždy k tomu používat intenzivní barvy (ve skutečnosti často dávají pozadí do černé, aby barva ještě více vynikla).
Čtvrtá perioda
Poslední z období římského malířství pokrývalo první polovinu prvního století našeho letopočtu a jeho konec. V té době to byl Nero, kdo charakterizoval římské dějiny a zde vidíme, jak je zde daný styl, i když pravdou je, že je to dost matoucí.
Jednak kombinovaly charakteristiky období dvě a tři. Ale na druhou stranu také zakotvili pouze ve třech. Pouze místo toho, aby se soustředili pouze na postavy, dobíjeli všechny obrazy dekoracemi, texturami... a dosáhli výsledku, který se zdál být pohyblivý, díky němuž byl živý.
Římské malířské styly
Na závěr s vámi chceme mluvit o různých stylech používaných umělci v římské malbě. Jednalo se o následující:
- Malování mozaiky: Ty byly vyrobeny z malých kousků skla nebo keramiky, které, jako by to byla skládačka, byly umístěny do určitých pozic, aby se později nanesla hmota cementu a vytvořily se složité vzory (ačkoli byly také schopné vytvářet portréty, obrazy atd.) .
- Nástěnné malby: S vývojem aplikovali na obrazy nové techniky. Například smíchali vápno, písek a vodu, aby se barvy s vlhkostí lépe nanášely; Další technikou, kterou použili, je kombinování mramorového prachu s vápnem, vodou a pigmenty, aby vynikly barvy. V případě fresek to, co použili, a ta, která vydržela nejdéle, bylo smíchání omítky s vápnem a pigmenty.
- Tempera: Vyznačují se tím, že používají vodu a živočišný tuk (nebo vejce), aby mohli malovat a získat barvy, které hledali.
- enkaustická malba: V tomto případě použili na konec malby vosk, aby malba a barvy obecně získaly hustší a krémovější vzhled. Navíc si dali záležet na detailech, a to až do té míry, že na to po dokončení dali lněný hadřík, aby nasával nečistoty a lépe ho konzervoval.
Pokud se vám římská malba líbila, doporučujeme vyhledat konkrétnější informace tohoto předmětu, protože je to něco, co se hodně studovalo a mohlo by vám pomoci, pokud je to váš styl.