Paula scher je americký grafický designér a umělec, který způsobil revoluci ve světě designu svým jedinečným a osobitým stylem. Scher byla první ředitelkou designové agentury Pentagram, do které nastoupila v roce 1991, a vyvinula projekty corporate identity, reklamní kampaně, ekologickou grafiku, obaly a návrhy publikací pro širokou škálu klientů, včetně těch Citibank, Tiffany & Co., The Public Theatre, Jazz at Lincoln Center, Museum of Modern Art nebo United States Holocaust Memorial Museum.
Popsáno jako „Mistr kouzelník okamžitě známého“. To vše díky vlivu, který na jeho tvorbu sahá od popkultury po výtvarné umění. V tomto článku vám povíme o profesionální kariéře Pauly Scher, jaké jsou její nejpozoruhodnější návrhy a jak spojila svou roli designérky s rolí malířky.
Životopis
Paula Scher se narodila 6. října 1948 v Washington DC, dcera kartografa a učitele. Od mala projevovala zájem o umění a design, ovlivněná mapami, které kreslil její otec. Studoval výtvarná umění v Pensylvánii, na Tyler School of Art, kde byla studentkou Seymour Chwast, za kterého se v roce 1973 provdala.
Po absolutoriu se přestěhoval do New Yorku a vstoupil do profesionálního světa, kde se ujal uspořádání dětské části nakladatelství. Náhodný dům. Další smlouvu mu dala firma Záznamy CBS, kde byla přijata, aby pracovala v jejich reklamním a propagačním oddělení, a odtud pokračovala v práci v Atlantic Records, sloužící jako umělecký ředitel. Rok po jejím odchodu ji CBS také znovu najala jako uměleckou ředitelku, aby měla na starosti krycí oddělení. Zůstal osm let a navrhoval některé obaly, které se staly ikonami hudební kultury.
V roce 1982 zahájil svou samostatnou kariéru a v roce 1984 spolu s Terrym Koppelem založil Koppel & Scher, společnost, která fungovala sedm let a ze které vyvinuli práci s corporate identity, reklamní a redakční kampaně. V roce 1991 nastoupil pentagram jako partnerka, tuto pozici zastává dodnes.
Designy
Tvorba Pauly Scher je jí charakteristická inovativní a expresivní použití typografie, stejně jako její schopnost vytvářet dynamické a koherentní vizuální systémy. Některé z jeho nejznámějších návrhů jsou:
- Firemní identita pro Citibank, vytvořený v roce 1998 společně s Tomem Geismarem. Logo kombinuje název banky s červenou mašlí nad písmenem t, které symbolizuje ochranný deštník. Návrh byl úspěšný a stal se jedním z nejuznávanějších ve finančním sektoru.
- Firemní identita pro Tiffany & Co., vytvořené v roce 1995. Logo tvoří název značky napsaný elegantní a klasickou typografií na tyrkysově modrém pozadí, výrazná barva šperku. Design odráží sofistikovanost a luxus značky, stejně jako její tradici a historii.
- Grafická identita pro The Public Theatre, vytvořený v roce 1994 a rozšířený v následujících letech. Design je založen na použití výrazné a zhuštěné typografie, která je kombinována s živými obrázky a barvami k vytvoření plakátů, programů, reklam a nápisů pro divadlo. Design vyjadřuje energii, rozmanitost a kreativitu děl hraných na jevišti.
- Grafická identita pro Jazz at Lincoln Center, vytvořený v roce 2004. Design je inspirován pohybem a rytmem jazzu, využívá geometrické tvary, kontrastní barvy a rozmanitá písma k vytvoření dynamického a všestranného vizuálního jazyka. Design je aplikován na různá média, jako jsou plakáty, brožury, vstupenky nebo CD.
Barvy
Kromě své práce jako návrhářka, Paula Scher také Malování se věnuje od konce 90. let. Jeho obrazy jsou především velkoformátové mapy, představující různá místa po celém světě v abstraktním a barevném stylu. Scher používá mapy jako způsob, jak vyjádřit svůj osobní pohled na svět, stejně jako k zamyšlení nad tématy, jako je geografie, politika, historie nebo kultura.
Jeho obrazy byly vystaveny v četných galeriích a muzeích, např Museum of Modern Art v New Yorku, Denver Art Museum nebo Cooper Hewitt National Design Museum.
Dalším zajímavým aspektem obrazů Pauly Scher je způsob, jakým si hraje s měřítky a proporcemi a vytváří mapy, které neodpovídají geografické realitě, ale odrážejí její vlastní vnímání nebo interpretaci. Například v jeho seriálu "Svět", Scher reprezentuje svět podle různých kritérií, jako je populace, klima, náboženství nebo politika, přičemž dává více či méně relevanci zemím nebo regionům podle jejich důležitosti nebo relevance ke každému tématu. Tímto způsobem, Scher zpochybňuje konvenční mapy a vyzývá nás k zamyšlení nad tím, jak může design ovlivnit naši vizi světa.
Poděkování
Paula Scher získala za svou práci řadu ocenění a uznání, včetně:
- Medaile AIGA, nejvyšší ocenění v americkém grafickém designu, udělené v roce 2001.
- Cena za typografii SOTA, udělenou v roce 2017 Společností typografických nadšenců za přínos v oblasti typografie.
- Národní cena za design, oceněné v roce 2019 Národním muzeem designu Coopera Hewitta za dokonalost a inovace v designu.
Navíc byl pojmenován Scher Čestný doktorát z několika univerzit, jako je School of Visual Arts nebo Cooper Union, a byl hostujícím profesorem na různých vzdělávacích institucích.
Hvězda v historii designu
Paula Scher je jednou z grafických designérek světově nejvlivnější, které se podařilo vytvořit ikonické, inteligentní a dostupné snímky, které vstoupily do americké lidové řeči. Jeho práce je založena na inovativním a expresivním použití typografie, stejně jako vytváření vizuálních systémů dynamické a koherentní. Kromě toho se Scher věnuje i malbě, vytváří abstraktní a barevné mapy, které odrážejí jeho osobní vidění světa. Scher za svou práci obdržel řadu ocenění a uznání zdroj inspirace pro generace designérů.