nipid joonistamiseks

Tegelikult on joonistamist alati teinud väga vähesed inimesed joonistustehnika on tehnika, mis vajab aastaid ja aastaid jälgimist ja harjutamist. Siiski on ka teisi inimesi, kes on sündinud kunstivaimuga ja on võimelised tegema põnevaid illustratsioone.

Selles postituses pole me tulnud teile mitte ainult rääkima joonistamisest või joonistamiskunstist, kuidas iganes te seda nimetate, vaid ka anda teile näpunäiteid ja nippe, et sel viisil joonistamine teile probleemiks ei saaks. Kui soovite õppida joonistama, soovitame teil olla kursis või tähelepanelik, sest kindlasti on teil huvi teada, mis on hea joonistuse taga.

Joonistus

Joonistus defineeritakse ei rohkem ega vähem kui joonistamise tehnika või praktika. Joonistades loome toele, mis tavaliselt on paber või lõuend, mingi kujutise. Joonistamine sündis eesmärgiga olla graafilise väljenduse mehhanism ja on osa sellest, mida me tunneme visuaalse kunstina. Joonistus pole olnud mitte ainult tõlgendusmehhanismi, vaid suhtluse mehhanism. Ja selle mõiste tundmiseks peame minema tagasi tuhandeid ja tuhandeid aastaid tagasi, eriti eelajaloolisel ajastul, mil koopainimesed joonistasid suhtlemiseks rea sümboleid.

Kahtlemata joonistused tulid maailma eesmärgiga taasluua kõnekeel palju vaiksemas, sisutihedamas ja kokkuvõtlikumas keeles. Keel, mis, nagu me varem mainisime, on ületanud inimkonna ajaloo ja on suutnud apelleerida paljudele tunnetele, mõtetele, emotsioonidele ja ideedele. Seetõttu on joonis jagatud mitmeks osaks ja igaühel neist on erinevad omadused. Järgmisena selgitame neid lühidalt.

joonistamise tüübid

Kunstiline

Kunstiline joonistus on joonistus, kus kõik kunstniku emotsioonid on jäädvustatud lõuendile. Joonise loomise protsessis viiakse selle väljatöötamiseks läbi erinevad osad ja elemendid: perspektiiv ja materjalid. See on joonistamise tüüp, mis nõuab erinevate materjalide kasutamist, seetõttu on olemas suur kategooria pliiatseid või markereid, mis on mõeldud mis tahes muud tüüpi joonistamiseks. Kunstilises joonistamises võetakse graafilist joont põhiviitena, kuna see on väga oluline.

tehnik

Tehnilist joonist kasutatakse eelkõige erinevate ruumide esituste loomiseks. Näiteks on neid väga sageli näha arhitektuurisektoris või topograafilistes kujundustes. Need on joonised, mis nõuavad visuaalset väärtust, kus perspektiiv on väga kohal. Seetõttu peavad joonestajal olema piisavad teadmised, et tunda objekti kõiki mõõtmeid. Samuti rõhutatakse, et tehniline joonistamine liigitatakse nelja vormi või tüpoloogiasse: loomulik, pidev, tööstuslik ja määratletud.

Joonise võib liigitada ka nelja teise alarühma: ideejoonis, määratlusjoonis, tootmisjoonis või lõpuks tööstusjoonis.

Nipid joonistamise õppimiseks

On mitmeid nippe või näpunäiteid, mis aitavad teil oma joonistustehnikat parandada. Mõned neist võivad teile tunduda ilmsed, kuid neid ei võeta illustraatorina alustades tegelikult arvesse ja need on väga olulised, kuna need moodustavad osa protsessist ja arengust kunstnikuna.

Vaadake õpetusi ja õppige

See ei pruugi olla teie jaoks väga huvitav või oluline trikk, kuid 85% sellest, mida täna joonistate, on 99% kõigest, mida eile dokumenteerisite. Seda fraasi on väga oluline rakendada, kuna väga vähesed inimesed valivad teabe- või inspiratsioonikanali. Enne joonistamise alustamist soovitame hoida oma tungid enda teada ja varustada end kannatlikkusega, enne kui vaatate videoseeriat, mis aitab teil inspiratsiooni saada ja alustada. Eelkõige tee endale selgeks, kuidas siin maailmas alustada, milliseid juhiseid järgida ja millistest nõuannetest on kõige olulisem üle saada.

Seetõttu soovitame teil alustada otsingut You Tube'is, sealt leiate tuhandeid ja tuhandeid õpetusi ja videoid illustraatoritelt, kes samuti alustasid ja annavad teile parimal viisil nõu.

Aeg on raha

Aeg on mehhanism, mis on osa meie elust ja see on kõik. Kõigepealt läheb aeg. Ja sellepärast on vaja pühendada päevale aega, iga päev ligikaudu 3-4 tundi. Neid ei pea järgima, saab teha puhkeintervalle ja jätkata harjutusi tunde hiljem.

Püüame teile soovitada, et te ei lõpeta kunagi joonistamist, sest kui lõpetame lineaarse protsessi, muutub meie meel tavapärasest mugavamaks ja ei kipu viivitama. Sel põhjusel on joonistamine harjutus, kus on vaja evolutsiooni ning see evolutsioon võtab aega ja tunde treenimist.

Looma

Loo on sõna, mis tuleneb tähendusest ehitada midagi, mida pole varem tehtud või vähemalt proovinud. Nii juhtubki, kui kunstimaailmas alustades kipub kunstnik looma. Selleks tuleb katsetada ja hirmud seljataha jätta. Hirm on alati olnud miski, mis pole parimaid artiste saatnud. Seetõttu soovitame teil mitte karta luua ja katsetada, proovi teha kõike, mis sulle pähe tuleb (kunstiliselt rääkides) ja käivita end avastama, milleks oled võimeline, alles siis saad teada, mis tüüpi joonistus sulle kõige paremini sobib.

Inspiratsiooni saama

Inspiratsioon on kunstnike parim sõber, sest see on kõik, mis paneb neid looma ja uusi eesmärke saavutama. Kuid inspiratsiooni saamiseks peate olema kursis ja me ei taha teile nalja pärast riime kirjutada, vaid me tahame, et te dokumenteeriksite end teistes kunstnikes, kes teevad teie ideedele erinevat ja sarnast tööd. On kunstnikke, kes on leidnud inspiratsiooniallikaid projektidest või neid ümbritsevatest elementidest, millel pole joonistamisega mingit pistmist, nad lihtsalt muudavad mõtte ja muudavad selle uuteks ideedeks, kohandades neid samale meediumile.

Visualiseerige oma keskkonda

Keskkond on kõik, mis meid ümbritseb. Selleks on oluline, et me sellega arvestaksime ja visualiseeriksime, sest võime sealt vastuseid leida. Paljud kunstnikud ei tea alustades, mida joonistada või kust alustada. Oluline on, et jätaksite hetkeks lõuendi või lina ja vaataksite aknast välja või enda ümber, ükskõik kus te ka poleks.

Teine sarnane nõuanne on see, et lähete keskkonda, kus tunnete end erinevatel põhjustel mugavalt ja jäädvustage see tunne uuel viisil enda leidmiseks. See detail on väga oluline, sest see on osa teie evolutsiooniprotsessist ja pidage meeles, et evolutsioon on nagu ring, mis ei lõpe kunagi. Kui teil on vaja tagasi minna, minge tagasi sinna, kus olite.

Ärge heitke end

Nagu me varem mainisime, on joonistamine protsess. On päevi, mida soovite ilma peatumata joonistada, teie mõistus on täis ideid ja on päevi, kuhu sisenete mida paljud kunstnikud nimetavad vaimseks blokaadiks või vaimne kriis. Ärge heitke meelt, kui see juhtub, sest see on normaalne ja tegelikult on see teine ​​etapp. Mis juhtub, on see, et kuna see on etapp, mis meile kasu ei too, ei seosta me seda tavaliselt etapina, vaid pigem õudusunenäona.

Kui teil on vaimne blokk, minge tagasi sama protsessi juurde ja küsige endalt, kuidas teil õnnestus edasi liikuda. Selles vastuses on kõik protsessid, mida pidite läbima, ja pole kunagi valus neid uuesti meeles pidada ning uusi küsimusi ja vastuseid luua. Kahtlemata ärge selle faasi pärast muretsege, siis jääb alles vaid parim.

teie parim raamatukogu

Nad ütlevad, et raamat võib muuta maailma ja mitte oodata, sest on raamatuid, mis on isegi elusid muutnud. Seetõttu soovitame end lugeda ja dokumenteerida ka füüsilisemast kandjast. Pole midagi sellist, nagu avate raamatu esimest korda, sest see on esimene, mis jääb teile alatiseks meelde. Seetõttu otsige internetist sobivaimad raamatud ja minge mõtlemata või pseudonüümselt lähimasse raamatukokku või lähimasse poodi ja ostke see ära. 

Uurige, lugege ja siis joonistage, pole midagi paremat nii.

Järeldus

Joonistamine on kunstiline tehnika, mida on kasutatud aastakümneid. Nii palju, et me peame minema tagasi inimkonna ajaloo algusesse, et teada saada selle esimesi samme. Seetõttu loodame, et need meie pakutud näpunäited on aidanud teil õppida ja julgustanud teid sellesse maailma täielikult sisenema.

Iga päevaga on rohkem kunstnikke, kes ühendavad joonistamisega ja muudavad selle tõelisteks kunstiteosteks. Võite olla üks neist, lihtsalt arenege edasi ja ärge kunagi lõpetage joonistamist.