היום ברצוני לשתף אתכם בתחילתו של קטע חדש המתמקד בניתוח הגרפולוגי של סדרת הבדיוני המומלצת ביותר עבור גרפיקאים. בפרק הראשון ננתח כמה הצעות מבית רצח, העונה הראשונה של סיפור אימה אמריקאי מהפריזמה האמנותית והפרסומית. בתוך קונסטרוקציה אמנותית, לרקע המסר שלנו יש משקל רב כמו לעיצוב המסר שלנו. מה שחשוב כמו איך. חשוב שיש טכניקה נהדרת, אבל לדעת גם לייצג מסרים מורכבים עם מטען רגשי גדול זה חשוב.
מהיום נתחיל בסדרת מיקרו-אימונים בניתוח תמונות. במה מדובר שאנחנו מתחילים לראות את הדימויים והקומפוזיציות בצורה אחרת, באופן כלשהו מפתחים את האינטואיציה שלנו ואת חוש הפרשנות שלנו. כמובן, אם אתה מעוניין בסעיף חדש זה, אתה יכול להציע סדרות, סרטים, ציורים או עבודות שנחשבות לך מעניינות בעת ניתוח. זכור שתוכל להירשם לערוץ YouTube שלנו מכאן כך שלא תחמיץ אף אחד מהדרכות הווידאו שלנו, את מדור האימון היצירתי שלנו ואת מדור הגרפולוגיה הפרסום שלנו. בואו נלך על זה!
אם ננתח רשמית את הפרופיל של סיפור האימה האמריקאי, נוכל להדגיש כמה תכונות מובחנות ששימשו ככל הנראה נבט ההצלחה שלה וקבלת הפנים הגדולה שלו במיוחד על ידי הציבור הצעיר. האקלקטיות של הצעתו דורשת בהכרח מגזרים מאוד נפרדים ובעיקר את הציבור הרגיש ביותר לכיבוש טרור, מכיוון שמספר רב של מחוות לכותרים המצליחים ביותר בתולדות הז'אנר. מ"וורטיגו "של היצ'קוק ועד" מגרש השדים "של וויליאם פרידקין ל"הברק" של סטנלי קובריק או אפילו להרוג את ביל של קוונטין טרנטינו.