ಗ್ರಾಫಿಕ್ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಪರಿಕಲ್ಪನಾ ಮೂಲದ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ ನಿರ್ವಿವಾದವಾಗಿದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ನಾವು ಉತ್ತಮ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಮೂಲಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ ಮತ್ತು ಈ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ನವೀಕೃತವಾಗಿರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ನಮ್ರತೆ ಬಹಳ ಉತ್ತೇಜನಕಾರಿಯಾಗಿದೆ, ನಾವು ಯಾವಾಗಲೂ ಇತರ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಕಲಿಯಬಹುದು ಮತ್ತು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರಿತರಾಗಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅನೇಕ ಬಾರಿ ಇದು ಕೃತಿಚೌರ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಗೊಂದಲಕ್ಕೊಳಗಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಾವು ಆ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ರೇಖೆಯನ್ನು ದಾಟುತ್ತೇವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅದು ಮರುಶೋಧನೆ ಅಥವಾ ಮರುರೂಪಿಸುವಿಕೆಯ ವ್ಯಾಯಾಮವಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಪುನರಾವರ್ತನೆ.
ಈಗಾಗಲೇ ಸ್ವಯಂಚಾಲಿತವಾಗಿ ರಚಿಸಲಾದ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ನಾವು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿದಾಗ, ನಾವು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ತೂಕವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಿದ್ದರಿಂದ ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಕೇವಲ ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ತಂತ್ರದ ಮೂಲಕ ಮಾಡಿರುವುದರಿಂದ ನಮ್ಮ ಕೆಲಸವು ಎಲ್ಲಾ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತಾಪವಾಗಿ ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಇದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ವಿನ್ಯಾಸವಲ್ಲ. ಏನಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದರೆ, ಅನೇಕ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ನಾವು ಕೃತಿಚೌರ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವಾಗ ಮತ್ತು ನಾವು ಅವಕಾಶದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವಾಗ ಅದನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ. ಇದು ವಿಚಿತ್ರವೆನಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಸತ್ಯವೆಂದರೆ ನಾವು ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಲಯದೊಳಗಿನ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳು ಗುಣಿಸುವ ಹಂತದಲ್ಲಿದ್ದೇವೆ. ಅನೇಕ ವ್ಯವಹಾರಗಳು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಅಗತ್ಯತೆಗಳು ಬಹಳ ಹೋಲುತ್ತವೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಇದು ಸುಲಭವಾಗಿ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಲೋಗೋ ವಿನ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಬಹುದು. ಹಾಗಿದ್ದರೂ, ಕಾಕತಾಳೀಯ ಅಂಶಗಳು ಅಥವಾ ಅಂಶಗಳ ಮಟ್ಟವು ತುಂಬಾ ಹೆಚ್ಚಿರುವ ಸಂದರ್ಭಗಳಿವೆ ಎಂಬುದು ಸತ್ಯ: ಆಕಾರಗಳು, ರಚನೆಗಳು ಅಥವಾ ಬಣ್ಣಗಳು (ಮತ್ತು ಅವು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಕ್ರಮ) ಒಂದೇ ಆಗಿರುತ್ತದೆ. ಇದು ಕಾಕತಾಳೀಯವೇ? ಬಹುಶಃ ಹೌದು, ಅಥವಾ ಇಲ್ಲದಿರಬಹುದು. ನಿರಾಕರಿಸಲಾಗದ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, ಅವರು ವ್ಯಾಪಕ ಚರ್ಚೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತಾರೆ. ಈ ಲೋಗೊಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯವೇನು? ಇದು ಕೃತಿಚೌರ್ಯ ಎಂದು ನೀವು ಭಾವಿಸುತ್ತೀರಾ?
ನಾನು ಲೇಖನವನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ
ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅನೇಕ ಕೃತಿಚೌರ್ಯ ... ಆದರೆ ನಾನು ಎಲ್ಲರೊಂದಿಗೆ ಖಚಿತವಾಗಿರಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.
ನಾನು ಏನನ್ನಾದರೂ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಬೇಕಾದಾಗ ಮತ್ತು ನಾನು ತುಂಬಾ ಸೃಜನಶೀಲನಲ್ಲದ ಕಾರಣ ನಾನು ಯಾವಾಗಲೂ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಚೈಮರಾವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಇತರ ವಿನ್ಯಾಸಗಳ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ ಆದರೆ ನಾನು ಅದೇ ತಂತ್ರಗಳು, ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಗಾತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಅಲ್ಲ, ಮುಖ್ಯ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮಾತ್ರ.