ಪ್ರಾಚೀನ ಜಪಾನೀಸ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ವಿಧಗಳು

ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಇವೆ, ಅವುಗಳ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಲೈನ್ ಅಥವಾ ಅವುಗಳ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದಾಗಿ, ವಿವಿಧ ಟೈಪೊಲಾಜಿಗಳಾಗಿ ವರ್ಗೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸದ ಹಿಂದೆ ಸಾಮಾಜಿಕ-ರಾಜಕೀಯ ಅಥವಾ ಜನಸಂಖ್ಯಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಪೀಳಿಗೆ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರ ಮುನ್ನಡೆ ಇರುವುದರಿಂದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಇಳಿದಿರುವ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಿವೆ.

ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಈ ಪೋಸ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ನಾವು ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ಫ್ಯಾಶನ್ ಆಗಿರುವ ಶೈಲಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಬಂದಿದ್ದೇವೆ, ಅದು ನಮ್ಮನ್ನು ಏಷ್ಯಾದ ಸ್ಥಳಗಳಿಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುವ ಮತ್ತು ಅಂತಹ ವಿಶಿಷ್ಟ ರೂಪಗಳಿಂದ ತುಂಬಿರುವ ಶೈಲಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ಅವುಗಳನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಅವುಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವುದು ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆಯೇ? ಖಂಡಿತವಾಗಿ, ಜಪಾನೀ ಕಲೆಯ ಅದ್ಭುತ ಜಗತ್ತನ್ನು ನಾವು ನಿಮಗೆ ತೋರಿಸಲಿದ್ದೇವೆ ಮತ್ತು ಅದು ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಹೇಗೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಹಳೆಯ ಜಪಾನೀಸ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ.

ಜಪಾನ್‌ಗೆ ಈ ಸುದೀರ್ಘ ಪ್ರವಾಸದಲ್ಲಿ ನೀವು ಬಹಳಷ್ಟು ಕಲಿಯುವಿರಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಜಪಾನೀಸ್ ಕಲೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆಯುತ್ತೀರಿ ಎಂದು ನಾವು ಭಾವಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಜಪಾನೀಸ್ ಕಲೆ

ಜಪಾನೀ ಕಲೆ, ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ ನಿಹೊಂಗಾ ಇ, ಇದು ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ತಂತ್ರವಾಗಿದೆ. ಈ ಪದವು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅಥವಾ ಚಿತ್ರ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಜಪಾನಿನ ಕಲೆಯು ಹುಟ್ಟಿದ್ದು ಮತ್ತು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ನಿಂದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಪ್ರವಾಹಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ, ಜಪಾನ್ ಭೂಕಂಪನ-ವಿರೋಧಿ ವಿನ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸರಪಳಿಯಿಂದ ಬಂಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮತ್ತು ಜೈಲಿನಲ್ಲಿರುವ ದೇಶವಾಗಿದೆ.

ಕೃತಿಗಳು ವೈರಲ್ ಆಗಲು ಮತ್ತು ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಸ್ಥಾಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ್ದು 1853 ರವರೆಗೆ ಎಂದು ಹೇಳೋಣ. ಅದರ ಬಾಗಿಲು ತೆರೆದಿರುವುದು ಜಪಾನ್ ತನ್ನ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ-ಆರ್ಥಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ-ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮಟ್ಟವು ಸಮಾನ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯಲು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಶ್ರೀಮಂತವಾಗಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಇವು ಜಪಾನ್‌ನ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಹೋರಾಟ ಮತ್ತು ಸಮಾನತೆಯ ವರ್ಷಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮನ್ನಣೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು

ಬಣ್ಣಗಳು

ಹೊಡೆಯುವ ಮತ್ತು ಬಲವಾದ ಬಣ್ಣಗಳ ಬಳಕೆಯು ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ, ಇದು ಜಪಾನೀಸ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಬಣ್ಣ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದಾಗಿ. ಈ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿ ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಜಪಾನಿನ ಕಲೆ ತುಂಬಾ ವೈರಲ್ ಆಗಲು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದೆ. ಅಲ್ಲದೆ, ಈ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳು ಸಸ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳಿಂದ ಬರುತ್ತವೆ, ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಇನ್ನಷ್ಟು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಹವಾನಿಯಂತ್ರಣ

ಕೃತಿಗಳು ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದರೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಹೆಚ್ಚಿನ ಹವಾಮಾನಕ್ಕೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಂಡಾಗ, ಅವುಗಳ ಸತ್ವವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡು ಕಲೆಯಾಗುತ್ತವೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಜಪಾನಿಯರು, ಈ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸುವಾಗ, ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸುತ್ತುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಮರದ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ ಗಾಳಿ ಅಥವಾ ಶಾಖವು ಅವುಗಳನ್ನು ಹಾಳು ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಗುರಿಯೊಂದಿಗೆ. ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಕೆಲಸಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿರುವುದರಿಂದ ವಿಶೇಷ ಕಾಳಜಿಯು ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿದೆ.

ರೂಪಗಳು

ಜಪಾನಿನ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಇರುವ ಮತ್ತೊಂದು ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯೆಂದರೆ ಅವರು ಸೆಳೆಯಲು ಬಳಸುವ ರೇಖೆ. ಅವುಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಾಗಿದ್ದು, ಅದರ ರೇಖೆಯು ಸಾಕಷ್ಟು ಉತ್ತಮವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಆದ್ದರಿಂದ ಅದರ ರೂಪಗಳು ಆ ಕಾಲದ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ಜಪಾನೀಸ್ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಇದು ಬಹಳ ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ತಂತ್ರವಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ತುಂಬಾ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ-ತುದಿಯ ಕುಂಚಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು ಮತ್ತು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು.

 ಜಪಾನೀಸ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ವಿಧಗಳು

ಪ್ರಾಚೀನ ಜಪಾನೀಸ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಎರಡು ಮುಖ್ಯ ಗುಂಪುಗಳಿವೆ. ಇವೆರಡೂ ಅವುಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಮತ್ತು ಹೋಲುವ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಹೊಸ ರೂಪದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲು ದೂರವಿಡುತ್ತವೆ.

ಏಕವರ್ಣದ ನಿಹೊಂಗಾ

ಮೊನೊಕ್ರೋಮ್ ನಿಹೊಂಗಾವು ಜಪಾನೀಸ್ ಕಲಾ ಶೈಲಿಯಾಗಿದ್ದು, ಇದು ತುಂಬಾ ಗಾಢವಾದ ಶಾಯಿಗಳು ಮತ್ತು ತುಂಬಾ ಹಗುರವಾದ ಶಾಯಿಗಳನ್ನು ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಈ ತಂತ್ರದ ಉದ್ದೇಶವು ಕೃತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಹಸಿರು ಟೋನ್ಗಳ ಪ್ರಭಾವದೊಂದಿಗೆ ಬಿಳಿ, ಬೂದು ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು ಟೋನ್ಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುವುದು.

ಈ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ. ಜಪಾನಿಯರು ಸುಮಿ ಶಾಯಿ ಅಥವಾ ಸಣ್ಣ ಶಾಯಿ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಈ ಶಾಯಿಯನ್ನು ಮುಳ್ಳಿನ ಬಾಲ ಅಥವಾ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಸ್ವಂತ ಚರ್ಮದಂತಹ ತಮ್ಮದೇ ತರಕಾರಿ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಜಪಾನೀಸ್ ಯುಗದಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿರುವ ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಶೈಲಿಯಾಗಿದೆ.

ಬಹುವರ್ಣದ ನಿಹೊಂಗಾ

ಹಿಂದಿನ ತಂತ್ರಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಪಾಲಿಕ್ರೋಮ್ ನಿಹೊಂಗಾದಲ್ಲಿ, ಬಂಡೆಗಳಿಂದ ಅಥವಾ ಸಮುದ್ರದಿಂದ ನೇರವಾಗಿ ಬರುವ ಅಂಶಗಳಿಂದ ಬರುವ ವಿವಿಧ ಬಣ್ಣದ ಶಾಯಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯು ಜೀವನದೊಂದಿಗೆ ಪುನರ್ಭರ್ತಿ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅತ್ಯಂತ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ನೋಡಲು ಬಹಳ ಆಹ್ಲಾದಕರ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಾವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಈ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಪ್ರಾಣಿಗಳು, ಪರ್ವತ ಅಥವಾ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಮುಂತಾದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ವರ್ಧಿಸುವ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಶಂಸಿಸುತ್ತೇವೆ. ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿದ ಅನೇಕ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳು ಇವೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳು ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವದ ಕೆಲವು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ.

ನಿರ್ಮಾಣ

ದೊಡ್ಡ ಅಲೆ

ಗ್ರೇಟ್ ವೇವ್ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಜಪಾನಿನ ಹಳೆಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾದುದನ್ನು ನಮೂದಿಸಬಾರದು. ಇದು ಮಾಡಿದ ಕೆಲಸ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಕಟ್ಸುಶಿಕಾ ಹೊಕುಸೈ ಅವರಿಂದ. ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾತಿನಿಧಿಕ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಸುಮಾರು 40 ಸೆಂ.ಮೀ.

ಇದು ಜಪಾನಿನ ಕಲೆಯ ಭಾಗವಾಗಿದ್ದರೂ, ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಏಷ್ಯಾದ ಎಲ್ಲಾ ಮೂಲೆಗಳನ್ನು ತಲುಪಿದ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದು ಒಂದು ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದ ಮತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಕಲೆಯನ್ನು ಮರೆಮಾಡಿದೆ ಎಂದು ತಿಳಿಯಪಡಿಸಿದ ಕೆಲಸ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಇದು ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು.

ಜಪಾನಿಯರು

ಜಪಾನಿಯರು ಇದು ಫ್ರೆಂಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಕ್ಲೌಡ್ ಮೊನೆಟ್ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಬಹಿರಂಗ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅವರು ಈ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಬಳಸಲು ಧೈರ್ಯ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರು ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಆಕಾರಗಳ ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ಅವರು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಉಡುಗೆಯನ್ನು ಧರಿಸಿರುವ ಮತ್ತು ಫ್ಯಾನ್ ಅನ್ನು ಹಿಡಿದಿರುವ ಮಹಿಳೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಕೆಲಸವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಹೊರಟರು.

ಅವನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮಹಿಳೆ, ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅವನ ಹೆಂಡತಿ ಕ್ಯಾಮಿಲ್ ಆಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಳು, ಅವನ ಪ್ರಕಾರ, ಈ ರೀತಿಯ ಉಡುಪಿನಲ್ಲಿ ಧರಿಸುವುದನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಳು.

ಫ್ಯೂಜಿ ಕೆಂಪು

ಕೆಂಪು ಫ್ಯೂಜಿ ಜಪಾನಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಕಟ್ಸುಶಿಕಾ ಹೊಕುಸೈ ಅವರ ಮತ್ತೊಂದು ಕೃತಿಯಾಗಿದೆ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅಲೆಯಂತೆಯೇ ಎತ್ತರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಸರಿಸುಮಾರು 40 ಸೆಂ. ಈ ಕೆಲಸವು ಅತ್ಯಂತ ಪವಿತ್ರವಾದ ಜ್ವಾಲಾಮುಖಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ.

ಇದಕ್ಕಾಗಿ, ಅವರು ಕೆಂಪು ಅಥವಾ ಕಂದು ಬಣ್ಣಗಳಂತಹ ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು, ಅದು ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಅವರು ಬಯಸಿದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡಿದರು.

ಕಲಾವಿದರು

ಹಿರೋಶಿ ಯೋಶಿಡಾ

ಹಿರೋಷಿ ಯೋಶಿಡಾ ಜಪಾನೀಸ್ ಕಲೆಯ ಬಹಿರಂಗ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. 1876 ​​ರಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಅವರು ನ್ಯೂ ಪ್ರಿಂಟ್ ಚಳುವಳಿಯಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತರಾದ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಎಂದು ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ. ಈ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವ ಸ್ಟಾರ್ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಅವನ ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳು, ಇದು ಆ ಕಾಲದ ಜಪಾನೀಸ್ ಶೈಲಿಯು ಎದ್ದು ಕಾಣುವ ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದಿಂದ ಬಹಳ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿವೆ. ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಮಹಾನ್ ವಿಶ್ವ ರಾಜಕೀಯ ಸಂಘರ್ಷಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಮಹಾನ್ ಶಕ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಮರುಚಾರ್ಜ್ ಮಾಡಲಾದ ಥೀಮ್.

ಶಿನ್ಸುಯಿ ಇಟೊ

ಅವರು ಮುದ್ರಣದಿಂದ ಬರುವ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಇನ್ನೊಬ್ಬರು. ನಾವು ಈಗ ನಿಹೊಂಗಾ ಶೈಲಿ ಎಂದು ತಿಳಿದಿರುವುದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಪರಿಣತಿ ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರು ಟೋಕಿಯೊದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಹಿರೋಶಿ ಯೋಶಿಡಾ. ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಕಲಾತ್ಮಕ ಉಲ್ಲೇಖವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಏಕವರ್ಣದ ಶಾಯಿಗಳ ಬಳಕೆ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಮತ್ತು ಗಾಢವಾದ ಬಣ್ಣಗಳ ಮಿಶ್ರಣವು ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಸ್ಟಾರ್ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.

ಕತ್ಸುಷಿಕಾ ಹೊಕುಸಾಯ್

ನಾವು ಈ ಹಿಂದೆ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ನೋಡಿದಂತೆ, ಅವರು ಜಪಾನೀಸ್ ಕಲೆಯ ಸರ್ವೋತ್ಕೃಷ್ಟ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, ಅವರು ಸುರುಳಿಗಳು ಮತ್ತು ಅಲೆಗಳ ಮೂಲಕ ಸೆಳೆಯುತ್ತಾರೆ, ಅದು ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟು ಎತ್ತರದ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ, ಅದು ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಜೀವಕ್ಕೆ ಬಂದಂತೆ ಮತ್ತು ಚಲಿಸಬಹುದು.

ಸಹ ಅವರು ಅನೇಕ ಇತರ ಕೃತಿಗಳ ಲೇಖಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಹೊಕುಸಾಯಿ ಮಂಗಾ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ವಾಸಿಸುವ ನಗರದ ವಿಷಯಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಜಪಾನಿನ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.

ಉಟಗಾವ ಕುಣಿಯೋಶಿ

ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ನಾವು ಜಪಾನೀಸ್ ವುಡ್‌ಬ್ಲಾಕ್ ಪ್ರಿಂಟಿಂಗ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ತಂತ್ರದ ಜಪಾನೀ ಮಾಸ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ, ಇದನ್ನು ಪ್ರಿಂಟ್‌ಗಳು ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ತಮ್ಮ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಅವರು ಜವಳಿ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ತಮ್ಮನ್ನು ಸಮರ್ಪಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಂಡ ಕೆಲವು ಕನಸುಗಳಿಂದ ಅವರು ಸ್ಫೂರ್ತಿಗೊಂಡರು, ಅವರು ದೆವ್ವಗಳಂತಹ ಭಯಾನಕ ಕಥೆಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಹೊರಗಿರುವ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರು.

ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸೇರಿವೆ ಟೊಕುಸೊದ ನಾವಿಕ, ಹೊಸ ವರ್ಷದ ಮುಂಜಾನೆ ಅಥವಾ 53 ಋತುಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಬೆಕ್ಕುಗಳು. ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಮಾಡುವ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಪ್ರಮುಖ ಜಪಾನೀ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.

ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ

ಜಪಾನೀಸ್ ಶೈಲಿಯು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಇಂದು ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಕಲೆಯನ್ನು ಕ್ರಾಂತಿಗೊಳಿಸಿದೆ. ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ.

ಏಷ್ಯಾದ ಸ್ಥಳಗಳಿಗೆ ಈ ಸುದೀರ್ಘ ಆದರೆ ಚಿಕ್ಕ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ನೀವು ಆನಂದಿಸಿದ್ದೀರಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಜಪಾನೀಸ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ನೀವು ಕಲಿತಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ನಾವು ಭಾವಿಸುತ್ತೇವೆ. ನಿಮ್ಮ ಬ್ರೌಸರ್ ಅನ್ನು ನೀವು ನೋಡಿದರೆ, ಇನ್ನೂ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳಿವೆ ಮತ್ತು ಜಪಾನಿಯರಿಗೆ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಕಲಾತ್ಮಕ ಹೋರಾಟವಿದೆ ಎಂದು ನೀವು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ.