Er zijn bepaalde kunstenaars of schilders die in hun carrière of artistiek leven een gemeenschappelijk element vinden en waarvoor ze belijden een heel speciale voorkeur Van Gogh en zijn zonnebloemen is een van de voorbeelden waarnaar we snel kunnen gaan om een stelregel bij bepaalde schilders te vinden, zo niet bijna in veel.
Vorige week herinnerde ik het me een hyperrealistische Hongaarse schilder die de figuur van de vrouw als terugkerend thema in veel van zijn werk had. Iets dat gebeurt met Iván Aivazovski in zijn toewijding aan de jachthavens en die landschappen waar de horizonlijn wordt getrokken door een oneindige zee of oceaan.
Aivazovski is een Armeens-Russische schilder die eind XNUMXe eeuw er enkele schilderde hoogwaardige werken van zeegezichten die het gevoel geven te kunnen onderduiken in die golf die op het punt staat te vallen op een van de zijden van die schepen die de onstuimige stormen hebben doorstaan.
Een werk waarin de kracht van de zee en de lucht dat vorm een perfecte symbiose, waar blauw de overheersende kleur is om over te gaan naar de donkere en lichtere tinten, of om geïmpregneerd te worden met geel dat de groenste tinten geeft op bepaalde momenten van de dag waar de helderheid van het water plaats maakt voor de warme en ontspannen sfeer van een kalme zee in zijn wateren.
Een schilder die algemene erkenning kreeg voor zijn vermogen om mee te recreëren sublieme kwaliteit de kracht van de natuur en de oceanen op hun hoogtepunt, en dan verandert de storm deze stromingen in gevaarlijke metershoge golven.
Een uitstekende schilder die we uit deze lijnen delen met een paar van zijn werken die laten zien die passie voor de zee, zijn rust en zijn felheid.