Narzędzie takie jak Adobe Photoshop lub którykolwiek z tych programów 3D, takich jak Autodesk Maya, Blender lub 3Dmax, czasami pozwala nam dobrze wyglądać zaskoczony projektami artystycznymi które wynikają z eksperymentowania próbowania i próbowania bez przerwy.
To właśnie zaproponował Will Atwood Technika mieszana w tym utworze zatytułowanym „Cubiform concept”, w którym użył malarstwa akrylowego i warstw żywicy jako podstawy do eksperymentowania z nim w programie cyfrowym. To ten sam artysta, który wyjaśnia część procesu dotarcia do obrazu, który mamy jako nagłówek w tym poście.
To, co robi, to mapowanie obrazu, co oznacza, że bielszy jest piksel, tym wyższa wysokość Twojego miejsca w 3D. Aby następnie zmapować sześcian do każdego wierzchołka tej siatki. Użyty program to Blender, aby uzyskać ten efekt i sam w sobie zakłada umieszczenie małej kostki dla każdego wierzchołka lub wierzchołka. Wykorzystuje również wtyczkę opracowaną przez Pixar o nazwie Xgen do tego procesu.
Atwood również został odtworzony oferują inny wygląd i eksperymentuje z jego pracami z akrylu, jak na poniższym obrazku. Artysta, który wykorzystuje własne fizyczne kreacje jako podstawę do późniejszego tworzenia tych cyfrowych eksperymentów, które składają się na dobry repertuar, jeśli zdamy na swoim Instagramie, gdzie ma dużą część tych dzieł i jeśli chcesz, możesz go śledzić.
Ciekawa propozycja, w której prawdziwa sztuka miesza się z cyfrową i dzięki któremu możemy znaleźć inny, bardzo różny kierunek, po którym możemy nawigować po innych ideach i koncepcjach. Technologia cyfrowa obejmuje techniczne i twórcze możliwości wielkich artystów, którzy nadal badają te nowe narzędzia, które są z nami od kilku lat, jeśli porównamy je z tym samym węglem drzewnym lub olejem.
Przejdź do tego algorytmu aby dowiedzieć się o innym dziwnym eksperymencie.