A arte moderna é considerada aquela que decorreu do final do século XIX até aproximadamente os anos 70. Do impressionismo (com o qual nasce a arte moderna), ao minimalismo (com o qual termina), vamos continuar explorando alguns de seus movimentos, assim como estávamos fazendo em um post anterior, onde partimos do impressionismo e chegamos ao dadaísmo.
Nesta ocasião partiremos do surrealismo, depois do dadaísmo, até chegarmos ao minimalismo. Também veremos movimentos posteriores, como o pós-modernismo, chegando à arte atual. O que você está esperando para mergulhar no interessante mundo da arte moderna? Comecemos!
O surrealismo
Todo mundo usa a expressão "isso é surreal", então podemos adivinhar um pouco do que se trata esse interessante movimento. Com Salvador Dalí como o maior expoente, o surrealismo é baseado na espontaneidade e no mundo do inconsciente. É aquele movimento onde os sonhos se tornam realidade. No caso de Dalí, devemos destacar seu grande universo simbólico. Por exemplo, ele usava ovos como símbolo de vida e esperança, gafanhotos como símbolo de decadência e elefantes com suas pernas grossas como símbolo de leveza.
Expressionismo abstrato
A primeira pintura considerada expressionismo abstrato é atribuída ao famoso Jackson Pollock. As obras deste movimento caracterizam-se por ter um formato muito grande, onde o artista pode experimentar jogando e espirrando tinta (literalmente) na tela, valorizando os gestos de quem faz o trabalho. É uma pintura "física", que transmite como o artista se sente ao pintá-la.
Pop Art
Este movimento curioso e colorido adquire seu máximo esplendor da mão de Andy Warhol, como já mencionamos neste post anterior. Nasceu entre artistas cansados da excessiva intelectualização da arte, cada vez menos acessível ao povo. Assim, é uma arte aparentemente fria e simples que usa objetos de consumo como propaganda, em protesto a uma sociedade elitista e consumista.
Conceitualismo
Arte não é mais beleza, mas sim ideiasPortanto, este movimento utiliza qualquer objeto produzido em massa como uma obra que nos transmite significado, extraindo-o de seu contexto usual. Então, o que importa é o "conceito". Marcel Duchamp, pai do Pronto feito, usando objetos do cotidiano fora do contexto, chamando-os de obras de arte. Uma de suas obras mais famosas é A fonte, que é um mictório de porcelana usado como escultura.
Novo Realismo
Este movimento peculiar quer superar as limitações do uso de tela no cavalete, indo muito mais longe. Por exemplo, usando corpos humanos como escovas.
Arte Povera ou arte pobre
Mais um movimento que protesta contra a sociedade de consumo. Arte pobre usa objetos básicos, como trapos, revistas ou qualquer coisa que encontrarmos no lixo.
Minimalismo
O minimalismo é o movimento que acaba com a arte moderna. Baseia-se em menos é mais. Por meio de figuras simples e aparentemente frias, queremos transmitir que o importante é o essencial, despojando-nos de todo aquele consumo superficial. Atualmente, voltou a ser moda para além da pintura e da arquitetura, pelas mãos da japonesa Marie Kondo, sendo uma autêntica filosofia de vida.
E o que encontramos por trás da arte moderna?
Pós-modernismo
Ao contrário dos minimalistas, os pós-modernistas acreditam que a imagem superficial é a única que realmente importa. Neste ponto, vários movimentos anteriores se misturam, não só da arte moderna, mas da arte contemporânea e de qualquer período da história da arte.
Arte atual
Atualmente a arte se define a cada dia. Uma faceta de entretenimento disso se destaca, para se dirigir a um público específico, sobre outros valores. Se tivéssemos que destacar um artista atual, é sem dúvida o Banksy e o conceito de arte urbana (você pode saber mais sobre ele neste post anterior).
E você, com qual movimento você mais se identifica?