Există multe subiecte despre figura grafician. Una dintre ele este că toate sunt la fel și par aproape aceeași persoană. Așa este, dar nu este așa. Adevărul este că, în funcție de specializarea designerului, caracteristicile lor se pot schimba. Da, cum o auzi. Puteți învăța să diferențiați ilustratorii de designerii web dacă vă opriți și îi analizați puțin. La fel ca orice alt exemplar, au capriciile lor, trăsăturile lor cele mai caracteristice.
Apoi propun profiluri de grafician cu unele dintre caracteristicile sale și am profitat de ocazie pentru a-i descrie funcțiile și rezultatele fiecărui câmp. Este de la sine înțeles că articolul se bazează pe percepția mea personală (de asemenea, jucându-mă puțin cu subiectele, totul trebuie spus) și cu toată dragostea din lume. Știi cărui trib îi aparții? ;)
Designer editorial: Schematic, organizat, sensibil și prudent.
Designerul editorial este o variantă a designerului grafic convențional care tinde să fie singuratic, novice și ușor de stresant. Dacă doriți să aparțineți acestui trib, trebuie să țineți cont de ceva: InDesign este cuvântul cheie, trebuie să fiți un topor cu această aplicație și să stăpâniți aspectul. De obicei, este una dintre primele opțiuni ale fiecărui designer grafic în viață, practic, deoarece nu necesită cunoștințe excesive (nu mă înțelegeți greșit, proiectanții de layout, dar, în termeni tehnici, nu putem compara designul editorial cu designul 3D, de exemplu). Această ramură nu vă va cere să fiți un ilustrator excelent, nici măcar un geniu Adobe Photoshop. Ne aflăm în cel mai pur și mai simplu design grafic, iar cel mai important lucru aici va fi capacitatea dvs. de a vă organiza și filtra. Vă vor cere să puteți organiza un grup imens de articole sub un singur sistem. În voi vor căuta lizibilitate, rafinament și o anumită sensibilitate pentru a se adapta la proiectul editorial în cauză. Dacă decideți să mergeți în această direcție, veți găsi la sfârșitul drumului o gamă de posibilități care variază de la lucrări editoriale clasice, reviste, companii de tipografie sau, de asemenea, o modalitate independentă.
Șabloane descărcabile pentru design editorial
Sfaturi de bază privind aspectul textului pentru un site web
De ce să folosim sistemele de rețea în proiectarea editorială?
Definiții de bază pentru un designer editorial (partea 2)
Designer de web: ușor sugestiv, dependent de cafea, geek, încearcă întotdeauna să fie în frunte.
Acest profil este în creștere și este cel mai abundent exemplar din jungla designerului. Este la modă și o știe, se mândrește cu faptul că este unul dintre cele mai solicitate profiluri de pe piața muncii. Când a fost atât de necesar un designer grafic la nivel global de toate companiile? Poate că nu a fost niciodată, dar acum este timpul tău, știi.
Datorită exodului care are loc către dispozitive mobile și Internet, cererea a crescut considerabil. Pentru a face parte din acest sector, ar fi foarte important să utilizați Photoshop, Illustrator, Flash, programare web și accesibilitate. HTML și CSS vor fi imediat necesare, precum și cunoașterea tuturor standardelor web. Dar unde merg aceste tipuri de exemplare? În general, în agențiile de publicitate sau ca profesioniști independenți (freelance) lucrează pentru orice companie care încearcă să emigreze sau să se stabilească în rețea.
+15.000 de resurse și tutoriale gratuite pentru Adobe Photoshop
Tendințe de design web în 2015
+100 de fonturi gratuite de design web
5 cursuri gratuite de programare
Manuale gratuite pentru Adobe Dreamweaver CS3, CS4, CS5, CS6 și CC în spaniolă
Fotograf: Filozof sociabil, tehnic, boem, neobosit și cu mari abilități de convingere.
Împreună cu fratele său, rețeaua, abundă și în specie. Probabil că marea majoritate se încadrează în acest grup, într-un fel, toți cei care facem parte din acest lucru, avem un anumit grad de pasiune pentru lumea fotografiei. Fiecare dintre rasele care alcătuiesc specia tind să mențină fotografia mai mult sau mai puțin prezentă, aproape ca și cum ar fi un fel de ritual, dar este adevărat că marea majoritate a acestora nu se dedică pe deplin acestui domeniu . Posedarea de studii în design grafic și o diplomă ne oferă toate instrumentele necesare pentru a fi fotograf. Aceasta include teoria culorilor, regulile compoziționale, teoria iluminării ... În mod logic, ar trebui să vă extindeți cunoștințele dacă intenționați să vă dedicați fotografiei într-un mod profesional și riguros. Ar trebui să măriți componenta practică și să vă familiarizați cu toate echipamentele profesionale. Ieșiri? Începeți o afacere legată de domeniu, creați-vă propriul studio fotografic, predarea, lucrați pentru companii de comunicare precum agenții, presă sau audiovizuale.
Fotografie: greșeli conceptuale și foarte frecvente
101 sfaturi despre fotografia digitală
Cum să-mi protejez fotografiile cu drepturi de autor?
De bază pentru fotografi: Obturator, Viteză declanșator, Diafragmă și F #
De bază pentru fotografi: Tipologia planurilor
De bază pentru fotografi: Ce este sensibilitatea ISO?
Noțiuni de bază ale fotografilor: Legea terțelor
Șabloane de portofoliu pentru fotografi: 10 șabloane gratuite
Ilustrator: perfecționist extrem, poate fi foarte crud ca critic. Conștiincios. Dacă lucrează, încearcă să nu te apropii prea mult de el.
Ați încercat vreodată să purtați o conversație cu un prieten ilustrator în timp ce acesta desenează? Sigur, dacă ai, nu ai ieșit prea bine. Aceste tipuri de designeri necesită, de obicei, calm, precizie și o atmosferă relaxată. Dacă reușești să-l distragi la un moment dat de la munca lui și ca urmare face o greșeală, încearcă să ieși rapid din studiu, îți spun din experiență.
Mulți oameni cred că a fi designer grafic este sinonim cu a fi un mare desenator, dar adevărul este că nu mulți designeri dezvoltă un stil unic și atractiv care le permite să devină ilustratori. Dacă intenționați să aveți un loc de muncă în acest domeniu, încercați să vă alimentați zilnic capacitatea de imaginație și, bineînțeles, gama de mituri și lucrări inspiratoare. La sfârșitul întregului proces, dacă reușiți să creați o ștampilă și un stil unic, veți putea fi independenți și vă puteți vinde creațiile către agenții sau editori, bănci de imagini și multe altele; în caz contrar, puteți lucra oricând pentru companii mari în care creativitatea face parte din meniul zilnic.
Manuale gratuite Adobe Illustrator: CS3, CS4, CS5, CS6, CC
10 plugin-uri foarte interesante pentru Adobe Illustrator
Cele mai practice comenzi rapide de la tastatură din Illustrator
Zece tutoriale minunate pentru Illustrator
Dușmani ai creativității: Ce mă limitează?
8 obiceiuri pentru stimularea creativității